试学课合集六

一叶知秋

《嫣然不负好时光》鸢尾花答疑要点

1.先画花头，用酞青蓝+曙红调出淡紫色。用笔尖调少许酞青蓝加重笔尖的颜色，先画中间的花瓣，用点揉的方式表现花瓣的起伏变化。再依次从左右两侧包裹外侧的花瓣。注意内侧的三片花瓣较小，外侧花瓣较大。

2.花瓣中间可用少许藤黄勾勒主花脉，再用钛白色顺着花瓣展开的方向勾勒两侧花脉，来展现花朵绽放的感觉。

3.中锋行笔画出鸢尾花的茎秆，用大兼毫毛笔画出叶片。画叶子时要注意调整墨色的深浅，来表现叶片的前后关系，用淡墨加上少许花青中锋行笔，顺着叶片的方向勾勒叶脉。

4.蝴蝶用兼毫毛笔，笔肚沾淡墨，笔尖蘸取少许浓墨，用散锋扫出蝴蝶翅膀，用勾线笔画出蝴蝶的身体、触须和腿。等墨色微干之后，可以在翅膀上铺一层淡淡的藤黄。让蝴蝶翅膀有一种若隐若现半透明感。

5.鸢尾寓意：鸢尾花在中国常用来象征爱情和友谊，鹏程万里，前途无量，明察秋毫。在爱情里面，鸢尾花代表恋爱使者，鸢尾的花语是长久思念。紫色鸢尾代表智慧、尊重，蓝色寓意着希望，而黄色鸢尾象征着激情，白色代表纯洁无暇。鸢尾还是属羊的人生命之花，代表着使人生更美好。

工具材料：

纸张：生宣卡纸

尺寸：23X43cm

毛笔：大号/中号兼毫毛笔各一支，勾线笔一支，

颜料：酞青蓝、花青、藤黄，曙红，赭石，钛白

《绕池闲步看鱼游》答疑要点:

1人物在画面中心线左侧,小姑娘站在池塘边想要看清池子里的小鱼,踮脚站立低头张望,注意身体的动势。

2注意把握孩童的造型特征,头身比3个半头高,儿童侧面五官比较集中,眼睛较大,鼻尖和面颊线用淡墨线条虚起虚收;

3头发用笔松动表现出蓬松的质感,注意帽子的形状和头部的遮挡关系,注意头发的分组走向

4衣纹用小号狼毫毛笔画出,主要应用虚起虚收,行笔要注意干脆流畅,小裙子和小水桶墨色较重注意整体的浓淡变化;

5.淡墨色勾池塘边沿和小草,手指注意抓桶的动作,人物肤色整体偏暖,基本肤色用赭石打底,淡淡的硃砂色点染脸颊和手部结构转折处,增加血气。

6.稍浅的藤黄加赭石勾染上衣,用硃砂色增加帽子细节,点染手里的小桶和小鱼,淡花青勾染水纹。

工具材料:小鸿毛、中号兼毫毛笔2支,

38×38cm生宣纸国画颜料:赭石、硃砂、花青、藤黄。

《红耳霜毛嗅春芳》

1.在画的时候要注意好整幅画面布局，兔子不要画太小，2.兔子可以先刻画头部，勾勒眼睛推荐用小号笔塑造，眼睛周围可以用中等偏重一些的墨色，干笔丝毛，边缘可以适当虚一些3.兔子耳朵比较长，大约是一个头部距离，耳背可以先调淡墨笔尖补浓墨，中锋用笔就可以，远侧耳朵可以适当淡一些，内侧用的是曙红加赭石色，脸部和颈部可以用短线勾勒轮廓，背部臀部部分最注重的是墨色变化，中等墨色点揉结合，适当位置可以补充一点浓墨，尾部还是干笔塑造，胸部微鼓，前爪抬起转折要有一定弧度，不要太直，后肢平直卧在地上，注意前后遮挡即可3.木架用淡赭墨色，中锋画出来，切勿太直、太平，4.小野花可以先用藤黄加赭石点画心部，三五成组，注意疏密，花瓣用花青加钛白，长短错落，浓淡结合，叶片用花青加藤黄色，不需要很多，大小不一，画出变化来即可

纸张尺寸： 39×23 毛笔：兼毫毛笔小号，中号 颜料：花青，藤黄，赭石，曙红，钛白

《春江鱼乐》

1． 这是一幅小写意花鸟作品，鲤鱼寓意鲤鱼跳龙门之意，象征富贵，有余而富足，紫藤鲤鱼寓意美好生活，紫气东来

2. 鲤鱼：整支笔调淡墨笔尖蘸浓墨，侧锋由重到轻，绘画出鲤鱼的身体，中锋按提画出鱼头，注意眼睛嘴巴勾勒，注意鲤鱼游动姿态。勾勒身体鱼鳞，用小号勾线笔，蘸取浓墨，以绘画菱形的方式画出鳞片。

3.红色的鲤鱼我们用硃镖，曙红，胭脂三种颜色去处理，同样的方式画出鱼身体以及头部，胭脂勾勒鱼鳞

4.紫藤：淡曙红点出紫藤上方花瓣，曙红加三青调紫色，点出下方花苞。叶子用草绿色处理，需要注意叶片大小浓淡对比，要与前方鲤鱼行程虚实变化。最后赭墨色绘画出枝干。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（33*40） 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：曙红，胭脂，硃镖，藤黄，花青，赭石

《携琴访友图》

1.在刻画山石的时候，要注意一下外轮廓线条的转折顿挫。

2. 披麻皴注意线条错落交搭，中锋行笔，要有叠压的关系。注意整个墨色的过渡。

3.柳树树干再画的时候，用笔中侧峰相结合，用笔要有顿挫转折变化，整个树干的姿态要活。

4.柳枝在画的时候要细劲有力。注意整体去画，注意用墨要有浓有淡，注意疏密关系。

5.点景人物注意比例关系，注意衣服纹理的叠压关系。

6.小房屋的房顶要画的松动一点，用披麻皴的线条来进行绘制，下方注意结构比例的把握。墨色中等.用笔要灵活。

7.山石染色：最开始山石下半部分用赭石晕染，石头的下半部分染花青色。两种颜色要融合。最后叠压少许三青色。

纸张尺寸：外仿古方38*38 内圆生宣33*33

毛笔：兼毫毛笔大号，小号各一支，小红毛勾线笔一支 。

国画颜料：赭石、花青、曙红、藤黄、三青

《丑橘山茶次第新》要点：

1.先画双钩花瓶，用小号兼毫毛笔调整淡墨，中锋行笔画出具有粗细，虚实变化的外轮廓线条。再继续画出花瓶表面不规则的裂纹，注意裂纹不一致的大小变化。

2.画花头用大号兼毫毛笔，调整中等层次的曙红和硃磦在笔肚，控好水分，再在笔尖蘸浓曙红。画花瓣用点厾法，中侧锋用笔，画出花瓣边缘转折起伏变化，单个花头在组合时注意五个花瓣中间聚拢外部分散，以及花瓣大小变化。几个花头在组合时，注意疏密、大小、主次、姿态的变化。

3.其次点花蕊，用小鸿毛勾线笔，调整粘稠的钛白，中锋行笔两到三笔画出蕊柱，再调整钛白和藤黄，在蕊柱上方错落有致的点出花药。

4.画叶片时用大号兼毫毛笔，调整花青、藤黄和赭石的颜色，再在笔尖上调整中等墨色，行笔时注意提按的关系画出叶片。叶片在组合时，注意疏密、大小、遮挡、浓淡、姿态的变化。

5.枝干用小号兼毫毛笔，调整赭石加墨的颜色在笔肚，再在笔尖上调整浓墨色，中锋行笔利落的画出具有转折粗细变化的枝干。

6.丑橘先用小号兼毫毛笔，调整淡墨色，用稍干的笔触，画出方中带圆的外轮廓，再把笔锋散开沿着丑橘的外轮廓，用鱼鳞皴皴擦出丑橘的体积感。丑橘叶片用中等偏重的墨色，画出。

7.染色，用大号兼毫毛笔，花瓶调整淡花青，丑橘调整藤黄加赭石的颜色染出。

工具材料:

纸张：画心33x33cm的圆形生宣卡纸。

毛笔: 大、中、小号兼毫毛笔，小鸿毛勾线笔。

颜色：曙红、硃磦、钛白、藤黄、花青、赭石

《桃花依旧笑春风》要点：

1.调干笔重墨，写意笔法先画出前方桃树的枝干，用笔要有提按转折变化，粗细过渡要自然，画树先立干再出枝，注意出枝的数疏密变化。

2.中等淡墨画出后方的水田，注意线条的疏密组合关系，近宽远窄，过渡自然，线条有粗细变化。

3.调花青色加少许藤黄画出上方高耸的远山，注意山体的轮廓形态，上实下虚，上浓下淡，过渡变化自然，山峰底部画出云雾表现出空濛感，注意起伏变化。

4.更远处山峰调淡颜色，画出注意虚实变化。

5.花青加藤黄色画出山峰的倒影，注意上下虚实变化，颜色偏淡。

6.最后钛白加曙红点出桃花，把握好大小疏密聚散关系，颜色

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸32*45cm 狼毫或兼毫毛笔大号、中号 ，提斗笔，颜料：花青、藤黄、曙红、钛白。

《凝香》

1． 这是一幅小写意牡丹花鸟画，中国民间历来就以牡丹作为富贵吉祥的象征，作为国花，它也喻意祖国的繁荣昌盛，较多地体现物质文明一面，是物质文明的象征。因为牡丹乃花中之王，所以同时是精神的象征，意味着民族的团结和国家的兴旺。

2.画牡丹花首先，整支笔蘸曙红调至笔肚，笔尖蘸浓曙红，用揉笔的方式画出牡丹花的假花心，注意颜色还是要淡一点，同时毛笔笔尖蘸重色曙红点出假花心的层次。重新调整毛笔颜色，在毛笔蘸曙红的同时，笔尖继续胭脂，让颜色有层次区分，重色画出后面的花瓣，因为牡丹花结构属于碗状结构做好前后的区分。用重色挤压出前面花瓣，注意外形的把握，注意外轮廓不要太规整太平齐，藤黄调钛白点出花心，这样牡丹花就画好了。

3.下面的牡丹花，整支笔蘸淡钛白稍微加入一点曙红调出粉色，用揉笔的方法，由外向内实起虚收画出牡丹花花头。

4.叶子在处理的时候需要注意三叉九鼎结构，同时叶子注意主次变化，大小变化，虚实变化，用色主要以草绿为主同时需要注意对比色使用，所以草绿色里需要添加赭石降低纯度。

5.最后穿插出枝干，同时注意线条力度。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸33*45 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：曙红，胭脂，花青，藤黄、赭石，钛白

《醉梦枫叶红》答疑要点:

1.用重墨画出枝干，注意枝干之间的穿插关系以及粗细的过渡，在用笔上要有一定的提按变化和用笔的节奏感。

2.根据枝干的位置绘画出枫叶。枫叶用藤黄加曙红调出。可以先调取一定的藤黄颜色，笔尖上加取稍微偏重曙红色。一笔下去表现出浓淡变化。前方的枫叶颜色要偏重一些，后方逐渐变淡。待叶子半干时勾勒出叶脉。

3.用墨色画出下方的小船桥头，用淡墨色画出倒影。小船用赭石色稍微进行染色。画面的后方用花青色画出远山，在画面上方空白处画上几只大雁，表现出整体画面的意境氛围。

使用工具：大中小号兼毫毛笔 勾线笔

藤黄曙红 花青 赭石 胭脂

33×33生宣纸

《春暖送妙音》答疑要点

1.本幅画中的小鸟为太平鸟，在去刻画的时候可以先用浓墨勾勒眼睛和嘴巴，要注意眼睛周围可以适当的用浓墨点一些过眼线

2.头部和背部的羽毛都是赭石加墨，冠羽的位置略微的长一些，胸腹的位置颜色略淡于背部

3.可以用稍重的颜色点染羽毛的位置，飞羽的地方尽量用浓墨就可以再去画的时候注意一下，笔触要有大有小

4.枝干在画的时候用淡墨就可以，注意一下转折变化，小枝要注意穿插关系，花头在画的时候用曙红色先调淡曙红，笔尖再加一点重的，花瓣要有大有小，注意正侧区分

5.叶片在画的时候用的是花青和藤黄色，在去刻画的时候要有一些穿插关系，颜色上也要有一些浓淡的变化，燕麦在勾了的时候可以用浓墨勾勒，线条中锋用笔不要太直，要有一些弧度

生宣内径33*33 兼毫毛笔大号，兼毫毛笔中号，兼毫小号 颜料：曙红，花青，藤黄，赭石

《花如圆玉莹无疵》

1.首先先去刻画最中间的绣球。绣球的状态是球形的，要把握好整个的造型。

2.每一小组由4瓣组成。画绣球的时候用笔不能太尖，要符合绣球的状态，每一个笔触都要画的圆润一些。可以藏锋去画。

3.调和颜色，用毛笔蘸太白色，笔尖加入曙红和三青色，调和一个偏淡紫红色，起笔中间颜色较重，为体现球形的状态，往边缘过渡的时候颜色要逐渐变淡。

4.颜色半干时可以用重藤黄点花心。

5.叶子为卵形或椭圆形，用藤黄加花青加三青，调和深浅不同的绿色。侧锋左右两笔弧形合成一片叶子。

6.竹篮在画的时候。注意长短叠压关系。用赭石色加墨去刻画。力度感要强。体现出竹子的状态。

7.竹篮的右下角可以零星的画上两组。使整个画面更加和谐。

8.绣球花花团锦簇，象征着家庭的美满与团圆。诗岚以此画祝大家新的一年。生活美满，团团圆圆~

纸张尺寸：白色生宣38*38

毛笔：兼毫毛笔中号、兼豪大号，兼毫小号，小红毛勾线笔。

国画颜料：赭石、花青、藤黄、曙红、硃磦、钛白、三青

《山茶报春》答疑要点

1.藤黄调曙红作为底色，笔尖调曙红加胭脂绘画花瓣，花瓣藏锋圆中带方，全开花头用5个花瓣来表示，花瓣有大小变化，墨色勾勒出花头下方的颚片结构并用三绿染色。

2.叶子藏锋起笔，中侧锋并用绘画。叶子有大小变化，主体花头下方叶子比较密集，有正侧偃仰的区分，叶子用色有丰富的层次感。

3.赭石加墨色绘画枝干，由上方到底部由细逐渐转粗，要表现出枝干和叶子的遮挡关系。4.实起虚收的线条画叶脉，叶脉的墨色和叶子的墨色比较贴合，根据叶子正侧的形态来进行表现。

5.画面的右上侧添加蝴蝶，翅膀之间的前后遮挡关系以及宽窄要生动的表现，颜色变化比较丰富。

使用工具：兼毫大号、小号、小红毛、生宣(35*35cm)、墨汁

颜料：花青、藤黄、赭石、曙红、胭脂、三绿、钛白

《龙抬头后花王艳》答疑要点

1.这是一幅小写意牡丹花画，二月二，龙抬头，万物复苏，百花争艳，牡丹作为花中之王，自然最为艳丽。

2.画牡丹首先，明确牡丹花的结构，中心花瓣呈碗状，花瓣与花瓣之间有着重叠关系，注意花瓣之间用颜色去区分重叠关系。

3.中心花瓣笔肚含住钛白，藤黄蘸取三分之一，笔尖蘸取少量硃磦，调色时笔尖转着调色。花瓣之间有包裹的趋势，前方偏大，后方偏小，整体呈碗状结构。

4.外侧花瓣叠加的时候注意花瓣与花瓣之间颜色对比，前后层次该更加强烈一点，通过笔尖蘸取硃磦或曙红去区分。笔尖占重色去切出花瓣褶皱。同时整个牡丹花外形应是方中有圆，圆中有方。花苞颜色偏浅。

5.花心在绘制的时候蘸取硃磦加曙红色，颜色对比应该更加强烈。花心用三青，花丝用钛白，花药用钛白加藤黄。

6.叶片是三岔九鼎状，颜色使用藤黄加花青，可加入少许赭石降低纯度。

7.墨色画出叶脉，注意线条粗细感。

8.花瓶使用花青加墨色绘制，注意形体结构。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸38*38cm 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：钛白、藤黄、硃磦、曙红、花青、赭石、三青

《飞龙在天》答疑要点：

龙是中国等东亚国家古代神话传说生活于海中的神异生物，为鳞虫之长，万兽之王，司掌行云布雨，是风和雨的主宰，常用来象征祥瑞。

1.先把龙的整个动态走势，在画面中的整体布局掌握好。

2.从头部开始画起，中锋线条勾勒，线条要流畅自然，把握好头部整体比例关系。从鼻子开始画起，控制好鼻子和眼睛之间的距离，头部勾勒饱满，龙角挺拔有力。

3.嘴巴张开，龙须飘逸，气势雄健，霸气威武。把握住龙头整体势态。

4.先用淡墨晕染出龙头整个层次厚度，然后用色去染，花青、藤黄、三绿、酞青蓝、朱砂染头部。

5.勾出龙爪，龙的身体用花青加少许酞青蓝大笔触画出，肚腹浅颜色衬托。稍干用钛勾鳞片。

6.花青色染出天空中的云雾，注意和画面的整体关系。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸32*45cm 兼毫毛笔小号、中号，大号 ，提斗笔，颜料：花青，藤黄，赭石，朱砂，钛白，三绿、酞青蓝。

《灵隐山前水精菜》

1.画前方胡萝卜、香菇及辣椒的时候，要注意彼此之间要有前后的遮挡关系，有姿态、上下位置、大小的区别，不要画的太平均，要体现出聚散关系。胡萝卜的颜色用硃磦和藤黄，香菇的颜色用赭石加一点墨。辣椒把和胡萝卜叶子的颜色用花青加藤黄，辣椒的颜色是曙红＋硃磦；

2.画白菜帮的时候要用中锋行笔，墨色不要太重。用干笔浓墨画出白菜根须的感觉。白菜叶的颜色是墨色，画白菜叶的时候要注意用笔虚实灵活结合。所形成的外轮廓造型不要太规整，要有参差不齐的感觉。用花青藤黄渲染白菜叶；

3.白菜帮的暗部可以用一点淡淡的赭石再勾染一下。在画面左侧落款：三石写意；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、圆形生宣卡（圆形直径33㎝）、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔、曙红、赭石、硃磦、花青、藤黄

《山村人家》答疑要点：

1.画山石先勾轮廓，中锋用笔画出右下角山石轮廓，线条要有抑扬顿挫，轻重快慢，干湿浓淡变化。

2.中锋线条或中侧锋兼用加皴，塑造石头浑厚度和立体感。由淡到浓，层层皴出，笔笔圆润，无扁无方，皴与皴相错不相乱，，疏密有致。

3.单双勾重墨重墨勾出树干，出枝穿插自然，注意两棵树的呼应关系，高低变化，树叶一棵点胡椒点，一棵点介字点。点叶时注意疏密浓淡变化。

4.树下方的石头，淡墨勾轮廓，转折处加皴塑造出厚度，圆点点苔，浓淡干湿并用。

5.远处山坡勾出山形，墨色要淡，简单加皴，注意和前面石头的虚实对比关系。

6.远山花青染色，即可。

工具：狼毫或兼毫毛笔小号，中号，大号，提斗笔。38×38厘米，半生熟或生宣。颜料：赭石、花青、藤黄。

《春光玫瑰第一香》

一束花的仪式永远不会过时，送给女神节最美的你。

1.首先刻画玫瑰花。花朵的花头在画的时候那里的花瓣比较小一些，越往外延伸要逐渐变大。注意外侧花瓣向内部中心包裹。

2.先从花心开始下笔，笔尖蘸少许曙红，依次从小到大，例外彼此间隔开。花瓣整体的布局是内紧外松、内小外大、内密外疏。整个花头的外轮廓要保持参差不齐的感觉。

3.用花青和藤黄色调和出一个绿色。笔尖可以稍微占取一点墨色。刻画整个的叶片。造型比较圆润饱满一些。颜色可以丰富一点，边缘的叶片可以在笔尖处稍微调一点赭石色。

4.用实体虚收的笔触，在花朵的周围刻画出一些大大小小，长长短短的鄂片。颜色也是藤黄加花青。

5.花心稍微干了一些之后，用淡淡的藤黄色铺染。

6.在画面左上角画出一只蝴蝶，翅膀底色为浓重墨色，用墨色勾勒出花纹，蝴蝶的触须和对足注意用笔的力道感，用墨色画出。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁。

生宣卡纸33*33

毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。

颜料：曙红，花青，藤黄、藤黄、赭石、三青。

《春光玫瑰第一香》

一束花的仪式永远不会过时，送给女神节最美的你。

1.首先刻画玫瑰花。花朵的花头在画的时候那里的花瓣比较小一些，越往外延伸要逐渐变大。注意外侧花瓣向内部中心包裹。

2.先从花心开始下笔，笔尖蘸少许曙红，依次从小到大，例外彼此间隔开。花瓣整体的布局是内紧外松、内小外大、内密外疏。整个花头的外轮廓要保持参差不齐的感觉。

3.用花青和藤黄色调和出一个绿色。笔尖可以稍微占取一点墨色。刻画整个的叶片。造型比较圆润饱满一些。颜色可以丰富一点，边缘的叶片可以在笔尖处稍微调一点赭石色。

4.用实体虚收的笔触，在花朵的周围刻画出一些大大小小，长长短短的鄂片。颜色也是藤黄加花青。

5.花心稍微干了一些之后，用淡淡的藤黄色铺染。

6.在画面左上角画出一只蝴蝶，翅膀底色为浓重墨色，用墨色勾勒出花纹，蝴蝶的触须和对足注意用笔的力道感，用墨色画出。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁。

生宣卡纸33*33

毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。

颜料：曙红，花青，藤黄、藤黄、赭石、三青。

《蝶舞萦绕牡丹丘》答疑要点

1．牡丹花是富贵花，是圆满，富贵吉祥，美丽智慧的象征，女神节借此牡丹献给每一位女性。

2.花瓣先调硃磦藤黄，笔尖少蘸曙红，先表现花心的碗状结构碗状结构。再多蘸曙红笔尖沾少量胭脂，画出外层的花瓣，注意花瓣之间的叠压以及花瓣的宽窄。花瓣要区分开前后的层次，后方用重色挤压出前面花瓣，外轮廓不要太规整，可以多一些参差错落。

3花心先用三绿点雌蕊，再用藤黄调钛白点花丝花蕊。

4.小枝用花青加藤黄笔尖蘸少许曙红，中锋行笔画出。老枝用墨色中侧锋行笔绘画。叶子在处理的时候需要注意三叉九顶结构，嫩叶用淡绿加曙红，老叶用草绿加花青。同时叶子注意主次，大小，虚实变化。

5.最后老叶用墨色勾勒叶脉，嫩叶用胭脂，根据叶形来表达叶脉。

6.最后画蝴蝶，先画头胸腹，用偏干的墨色画翅膀，用藤黄加硃磦染色，三绿点斑点

辅助工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、

纸张：外方内圆生宣38*38

毛笔：大、中、小号兼毫

小红毛

颜料：硃磦，曙红，胭脂，钛白，花青，藤黄、三绿，赭石