感受的艺术

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　　只有当演员理解并感觉到无论是在舞台上，还是在周围全部的条件下他的内在和外在生命全都在自然迸发，在无限的接近本真，并合乎人类本性的一切法则，潜意识中那些深奥的秘密才会一点点显露出来。

———《演员自我修养》

斯坦尼斯拉夫斯基在谈论感受的艺术时强调艺术这个最主要，最基本的目的，就是我们首先要考虑到角色的内心，即角色心理的原因所在。角色心理是依靠感受的内在过程完成的，这一过程是演员创作中最主要和首要关注的部分。

从中我感悟到了，编剧对自己的创作要严肃，认真，而细腻。创造鲜活的人物只有以生活中实实在在的原型为基础，用一颗纯粹的心切切实实的体会，从每一个微小的动作，细腻的眼神，符合人物特点的话语中切实观照他人内心情感的状态，你会发现，人们真实的焦虑和迷茫，真实的哭泣和欢笑，真实的绝望和痛苦，还有真实的善良与慈爱。这些东西，只要静静的，用心体会，都能够感受的到。一个优秀的编剧应该用情感真正关怀入微的观照而不是用理性的思维去踹度他人。用理性思维踹度下创造的人物是真实的，从逻辑的观念上看似乎挑不出毛病，但永远不会打动人心，而情感真实关怀下的人物创造，是真正的人的存在。

如果我们没有打动自己的感受，肯定无法打动他人。编剧毕生的追求，用斯坦尼斯拉夫斯基的说法就是能够塑造出角色的人类的精神生活。从而创作出真正的艺术。

我认为艺术的创作一定是由低走高的，我们不能妄图大部分人去理解艺术的深刻，如果我们执著于此，最后必定是孤家寡人。那些沉缅于说教的创作者展露着自己的高超技艺和高雅的品味。最后无法让大众接受。懵逼的大众为什么要为你高雅的艺术买单呢？好的作品一定是《西游记》那样老少皆宜的，泼皮小孩儿都能看得津津有味，睿智的老者也能拿来津津乐道。这样的作品拥有极强的包容性，它没有说教式的输出，只是通过表象级的趣味引导人们逐渐走向艺术的深刻。

一切都蕴藏在心灵的深处，是内心的信念吹响了胜利的号角。