我和朋友赏秦腔，2022.2.23

学海拾零

陕西省戏曲研究院

　　前几天，一位要好的朋友邀我去看秦腔戏，恰巧我也想放松一下心情，也就欣然接受了。到了正月十八，西安雨雪交加，寒风凛冽，朋友说已购买了当天晚上的戏票。虽然天气不给力，但抗不住朋友的一片热心，特别是抗拒不住大秦腔的魅力，我还是准时来到了久负盛誉的陕西省戏曲研究院。

当晚的戏剧是古装戏《马前泼水》，说的是西汉时期一对夫妻悲欢离合的故事。由戏曲研究院的两位梅花奖得主李小青（饰朱买臣）和张倍（饰崔巧凤）主演，名家演名戏，用情用心，精致讲究，向观众献上了一份精美的文化大餐。该剧的大致情节是：主人公朱买臣和崔巧凤一见钟情，结为夫妻。但穷困的生活导致他们情消爱淡，劳燕分飞。“失去了才知道珍贵”，崔巧凤后悔了。当朱买臣科举中榜、衣锦还乡时，她想破镜重圆。但心生怨恨的朱买臣却马前泼水，不肯认妻。可当他回到家中，睹物思人，想起一往相濡以沫的恩爱，他也后悔了，急忙去寻找崔巧凤。可是，绝望的崔巧凤却已投水自尽……。此剧由喜剧开场，以悲剧收场。起伏跌宕，曲折坎坷。宣扬了正直善良、以怨报德、知恩图报等中国的传统文化思想，鞭挞了嫌贫爱富、忘恩负义等错误思想，应该说是一部难得的好戏剧，是一部上乘之作。

秦腔对我来说，既近又远。说它近，是因为自己是陕西西府人，秦腔的核心发源地就在西府的岐山（西岐）凤翔（雍城）一带。那里有秦腔的沃土肥田。逢年过节，婚丧嫁娶；集市庙会、庆生过寿都要唱戏，唱戏必唱秦腔。一方水土养一方人。从小就围着戏台和会唱戏的人，耳濡目染，秦腔秦韵早已在我的脑海中打下了深深的烙印。可以说，秦腔对我有一种天生的亲近感，有磁性的吸引力。记得小时候，看过《血泪仇》、《红灯记》、《沙家滨》、《智取威虎山》等，后来还看过《铡美案》、《窦娥怨》、《十五贯》等等，这些剧目给我都留下了美好的回忆。

说它远，说的是自己从来没有学唱过秦腔，也没有认真请教和研究过秦腔，可以说，是一个欣赏秦腔的“门外汉”。只知道看热闹，不懂得看门道。退休后常住西安，看戏听秦腔是一件很平常的事，也是一件特别开心、特别愉悦的事情。作为忠实戏迷，在这件事情上，不期望当专家，但可以了解一下欣赏秦腔的常识。通过查找资料，向朋友请教，使我受益匪浅。

秦腔作为汉族最古老的戏剧之一，起于西周，源于西府，成熟于秦。是国家级非物质文化遗产之一。其表演技艺朴实、粗犷、豪放，富有夸张性，生活气息浓厚，技巧丰富。看戏赏戏，传承秦腔剧情中蕴含的真善美思想，宏扬中华民族传统文化，真正成为懂一点秦腔文化艺术的戏迷，至少应该学会欣赏以下几点：

一要欣赏秦腔的语言。秦腔作为一种地方文化，它的唱腔、念白，基本上以陕西关中方言为基础，同时也融入了我国汉唐时期的一些诗、词、曲的语言。这些语言特点与音乐特点相融合，共同形成了秦腔艺术独特的声腔风格，即语调高亢激昂、语音生硬、语气硬朗结实。其唱词结构是齐言体，唱词的句子按照表现思想内容的需要有长有短，但句式基本上可归纳为十字句、七字句、五字句、散文句等。常见的有十字句和七字句，整出戏词如同一首无韵诗歌一样排列整齐，语言节奏非常丰富。

二要欣赏秦腔的唱腔。秦腔的唱腔为板式变化体，也就是以一个曲调为基调，通过节拍、节奏、旋律、速度等的变化而形成一系列不同的板式。秦腔唱腔包括“板路”和“彩腔”两部分，板路有二六板、慢板、箭板、二倒板、带板、滚板等六类基本板式。彩腔，俗称“二音”，音高八度，多用在人物感情激荡，剧情发展起伏跌宕之处。秦腔的板式和彩腔每部分均有欢音和苦音之分。苦音腔最能代表秦腔特色，深沉哀婉慷慨激昂，适合悲愤、怀念、凄哀的感情。欢音腔欢乐明快，刚健有力，擅长表现喜悦、明朗的感情。秦腔宽音大嗓，直起直落，既有浑厚深沉、悲壮高昂、慷慨激越的风格，同时又兼备缠绵悱恻、细腻柔和、轻快活泼的特点，凄切委婉，优美动听，为广大群众所喜爱。

三要欣赏秦腔的音乐。秦腔曲牌分弦乐、唢呐、海笛、笙管、昆曲、套曲六类，主要为弦乐和唢呐曲牌。秦腔的音乐以二弦为主奏，人称秦腔之“胆”。其中板胡发音尖细清脆，最能体现秦腔板式变化的特点。伴奏分文场和武场。所用的乐器，文场有板胡、二弦子、二胡、笛、三弦、琵琶、扬琴、唢呐、海笛、管子、大号（喇叭）等；武场有暴鼓、干鼓、堂鼓、句锣、小锣、马锣、铙钹、铰子、梆子等。不论琴弦还是鼓锣，分别烘托不同人物出场的气氛，表现人物的风格特征。正所谓未出场来先鼓气，一听伴奏便知角色为何人。

四要欣赏秦腔的角色。秦腔自形成以来，创演剧目几千本，塑造了众多生动鲜活的人物形象。比如包公的刚正、海瑞的清廉、况钟的智慧；比如穆桂英的英姿飒爽、王宝钏的忠贞不二、窦娥的感天动地等人物形象，早已深入人心，并被人民群众津津乐道。其表演自成一家，生旦净丑四大行当，各有千秋。其角色有四生、六旦、二净、一丑，共计十三门。突出特点主要体现在演唱时，须生、青衣、老旦、花脸多角重唱，所以也叫“唱乱弹”。

五要欣赏秦腔的绝活。秦腔的表演技艺非常丰富，身段和特技应有尽有，常用的有趟马、拉架子、吐火、扑跌、扫灯花、耍火棍、顶灯、咬牙转椅等。“台上一分钟，台下十年功”。无论是武净的架子功、文官的闪帽翅，还是神鬼角色的吐火等，都是久练所成。这些技巧的运用，烘托了舞台气氛，增强了戏剧效果。秦腔的演出是以唱、坐、念、打为中心的综合表演。每个表演手段都必须始终在歌舞化、程式化、戏剧化、节奏化的特性中完成，演员在舞台上的动作，加上配乐，增强了观众的现实感。

六要欣赏秦腔的脸谱。戏曲脸谱是写在脸上的艺术，是中国戏曲独家所有、在舞台演出中使用的一种化妆造型艺术。它用各种色彩，通过夸张、变形、象征等手法，在演员面部勾画成一定的造型、图案，借以反映人物的类型、性格、品质、身份、年龄以及生活特点、绝技特长等，带有“寓褒贬、别善恶、见气质于图案、寄爱憎于色彩”的评价意味。演员登台表演时，面部化妆照谱操作，不可逾越。作为“百戏之祖”的秦腔，脸谱之丰富是其他剧种无法超越的。其绘制风格古典独特，体系完整，与京剧脸谱、川剧脸谱并称中国三大脸谱系统。

七要欣赏秦腔的服饰。秦腔的服饰经过长期的发展演变，逐渐形成了约定俗成的规律性的程式，尺寸的大小、质地的优劣、纹饰的选择，色泽的浓淡以及各种颜色，都有着独特的寓意。观众通过戏中角色所穿服饰的色彩，大致可以了解和判断他们的年龄、身份、贫富、少壮及其基本性格和情感。

八要欣赏秦腔的道具。秦腔演出道具设计巧妙、大气，变幻莫测。一张桌子两把椅子，就可以变幻出无穷无尽的环境氛围。既可以裸桌裸椅，代表门窗墙壁，表现陋室寒窑的冷落凄情；也可以装饰得极尽奢靡，营造宫殿的富丽堂皇。一个包袱、一根棍棒、一顶毡帽、一块笏板，可以表现各种物品和造型，或一无所有，或应有尽有。舞台布置可简可繁。城中大戏院，装饰辉煌，道具运用可随心所欲；乡村竹木台，陈设简陋，亦可满足剧情需求。

《马前泼水》剧情简介

宽敞明亮的大剧院

《马前泼水》剧组演员谢幕

观众代表向演员敬赠书画