篆刻杂谈

刘景湖

我学习篆刻十四年了。 关于印章的起源和发展，考古界、书法和篆刻学术研究界众说纷纭，我年过花甲半路出家学篆刻，尽最大努力也只能是学点儿皮毛，自寓自乐而已，更深层的东西咱没有资格去探讨和参与。 篆刻起于战国，兴于秦汉，繁荣于明清，这是在篆刻界比较通行的说法。我理解，篆刻印章的古玺印、秦汉印和流派印三大主流形式出现的时间节点可以按这种说法界定：从战国时期到秦统一六国前，各诸侯国都有自己的文字，统称为大篆。这个时期的印章大致可以分为燕系、楚系、晋系、齐系、秦系印章，各系中又分官印和私印，但印面使用的都是大篆（包括甲骨文、金文、石鼓文等）文字，这个时期的印章统称为古玺印。秦统一六国后，统一文字用小篆。印章文字是在小篆的基础上创作出一种专用于印章的一种文字，这种文字到汉代后更加规范化，成为一种专门字体叫摹印体。秦汉时期，印章的实用性更加广泛，官印、私印在印章材料、规格大小、称谓上都有严格限制，制印有官办印坊和民间印坊，篆刻的多样性、艺术性俱佳，是篆刻史上有重大影响力的时期，后人也有“印宗秦汉”的说法。我学习篆刻初期，曾临刻了一百多方秦汉印。同僚们说我的印章中汉印最佳，这应归功于我临刻汉印的结果。我十分赞同陈振濂先生在《篆刻形式美学的展开》一书中的说法：篆刻到明清以后，开始出现文人自己拟印稿、自己刻、自己用的时代，这个时代真正实现了篆刻与书法、绘画的结合，展现了篆刻的艺术魅力，进入了真正的篆刻时代。印面文字小篆、摹印、简文、玺文、鸟虫篆、金文、甲骨文，以及元代时期出现的元朱文等等一应俱全，并出现了皖派、浙派等篆刻流派，篆刻艺术进入繁荣发展时期。 我学习篆刻有两个启蒙老师，一个是我的老邻居薛柏林，他是我学篆刻的启蒙老师，但因为他年龄大，去世早，和他学的时间较短。对我帮助较大的是初国君老师，初国君曾在浙江美术学院和中央美术学院进修过，是中国书法家、美术家协会会员，书法、绘画、篆刻造诣颇深，从我起步学篆刻到现在，一直在指导我。书法篆刻界的王文雨、滕玉君两位朋友对我学习篆刻也给予了很多的指导和帮助。书本理论学习最初是吴颐人先生的《篆刻跟我学》，之后学习了邵大维先生主编的《历代篆刻经典技法》，李刚田先生主编的《中国篆刻技法全书》，陈振濂先生编写的《篆刻形式美学的展开》，还有也是他主编的《大学篆刻创作教程》。学习最多的当属当代。篆刻泰斗韩天衡先生的《改瑕归正》，这本书几乎成为我的随形书、枕边书。同时还学习了中国文字发展史等理论书籍。 我退休后学习书法、篆刻、摄影三门艺术，其中下功夫最大，耗费精力最多的当属篆刻。十四年来，我累计刻印已经超过两千方。篆刻，很多时候让我心无旁骛。为设计印稿，脑子里常常是无时无刻不在构思。夜里醒来，睁开眼睛脑子里最先想到的还是印稿，有时候一下子来了灵感，觉得满意便用铅笔勾画出来，特别满意随之产生创作欲望的便动手磨石、上石、镌刻，等刻好印，钤盖出印蜕才发现窗外已经是红日高照了。近年来，我把手头存留的印章用制作篆刻作品册页的形式收藏起来，现在已经作成篆刻册页《孔子圣迹》3册，《论语》选句4册，《围炉夜话》2册，《牛年说牛》1册，《心经》6册，《常用印章汇集》1册，《三十六计》1册，《苏轼足迹》1册，《印迹》（记载我人生足迹）2册。 我的性情是安然的，偏爱小桥流水，“采菊东篱下，悠然见南山”的安静生活。对艺术的理解，也偏向恬静。加之受传统“中庸”之道的影响，学习篆刻十四年，走的是中规中矩的道路。在表现形式上，白文以秦汉印为主，力求自然、规整、平实，不刻大写意印，不作弩张目裂之异态。而于朱文则以前秦古玺为基调，略掺汉印之苍劲古拙之美。因为遵循这一印路，到元明清流派印，我临摹效仿较多的是清初扬州派代表人物林皋的印，清中期“西冷八家”和清睌期四大家吴让之、赵之谦、吴昌硕、黄牧甫的印，现代印家我最崇拜的是王福庵、邓散木。这些古今印坛大家的共同风格是印风平实规整，质朴古雅，优美大方。用刀上，我力求融洗练沉稳与猛辣刚健为一体，追求线条挺拔遒劲和气韵之美。 我喜欢退休后闲云野鹤，幽静恬淡的生活。常常是独自一人坐看书法、篆刻、摄影等佳作和工具书，更多时间是挥刀镌刻，在创作中品味书法、刀感、石趣带来的超脱快感，还有内心的恬静宁神。 心驻松花江。 心驻松花江畔。 北京串联。 北京串联。 为好友曲连贵夫妇制印。 为好友张国栋夫妇制印。偕老误写成皆老。 《心经》（节选）印屏。 古钱币印：唯吾知足。 行圣人之言。 知白守黑。 社会主义核心价值观。 空不异色（鸟虫篆）。 舍利子（古钱币）。 无受想行识。 揭谛揭谛（朱白相间印）。 即说咒曰。 能除一切苦。 无眼耳鼻舌身意。 声东击西。 远交近攻。 为朋友斋号刊：三古斋。 牛年大吉。 拓荒牛。 治任别归。 梦奠两楹。 知足。 日无虚度。 名动京师。 进京应试。 早年经历。 自请出京。