静物摄影-不仅仅是一碗水果!

雄承

<p class="ql-block">希望尝试静物摄影?</p><p class="ql-block">有这么多风格和流派的摄影,没有像静物那样多才多艺的了。它为摄影师提供了最大的创作自由,因为您可以控制图像的各个方面,从构图、照明到主题。这也是您提高摄影技巧的最佳方式之一,因为您不会试图追逐那个难以捉摸的蹒跚学步的孩子或等待完美的照明条件。你拍什么完全取决于你,你可以随时练习。任何地方。</p> <p class="ql-block">您需要的设备。</p><p class="ql-block">在我们深入了解究竟什么是静物之前,让我们花点时间讨论一下您需要什么。任何相机都可以捕捉到出色的图像。为了在弱光下拍摄或避免相机抖动,三脚架是必须的。大多数静物图像都是以 f/8 或 f/11 拍摄的,因此大多数镜头都能很好地完成这项工作。最强烈推荐使用 24-105 mm f/4,以及用于近距离拍摄的 100 mm 微距 f/2.8。但是,这是您的创意之旅。所以尝试不同的焦距。不要害怕挑战自己或尝试新事物。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">究竟什么是“静物”摄影?</p><p class="ql-block">根据定义,静物是拍摄无生命物体的艺术,这些物体可以是自然的(花卉、食物、植物、岩石等)或人造的(书籍、花瓶、眼镜、珠宝),通常以小组形式排列。法国人将其称为“自然死亡”或死亡自然。对我来说,这听起来令人不安。当我想到静物这个词时,我会想到艺术课和放在桌面上的花瓶或水果碗。但是,事实上,它远不止这些。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">创建或发现:它是“静物”。</p><p class="ql-block">想象一下你在树林里散步。你转过弯,砰!您会在倒下的树附近看到最令人兴奋的树枝组合。或者一片树叶堆满了秋天的色彩。这些是发现静物的例子,您无法控制主题或构图。想象一个自行车架,一个又一个轮胎排成一排,在地面上投下长长的影子。杂草丛生的锈迹斑斑的铁轨。一座被涂鸦标记的廊桥。一片闪亮的叶子在露水中闪闪发光。一旦你开始将这些日常用品视为潜在的主题,你就会打开一个全新的艺术表达领域。</p> <p class="ql-block">创建静物图像时,您可以决定照片中的内容。可能是上面提到的那碗水果,也可能是您儿子的火柴盒车。鞋带解开的小网球鞋。一个闪亮的红苹果,被咬了一口。或者对于像我这样的婚礼摄影师来说,展示一颗璀璨钻石的婚戒。可能性是无止境。选择对你来说重要的事情。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">无论您选择什么作为静物的主题,都应该有一些有趣的东西。使它脱颖而出的形状、质地、颜色或其他一些特征。 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三的力量</p><p class="ql-block">他们说三者中的东西更有趣、更令人满意、更有效。奇数在视觉上更具吸引力,三是模式的开始。它用于讲故事、歌曲、笑话,当然还有摄影。在艺术中​​,三是神奇的数字。三个项目有助于创建一个视觉三角形,在照片中吸引您的眼球。我们也有所谓的三分法则。 您的图片被水平和垂直分成三个相等部分的网格,并且您的主题被放置在第三行之间的交叉点之一。 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">今天的大多数相机都配备了内置在取景器中的网格,以帮助放置。您还可以在 Photoshop 或 Lightroom 等软件程序中检查您的图像,看看您是否遵守三分法则。一旦您对这个概念进行了训练,您的图像就会不断改进。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">作品</p><p class="ql-block">现在我们了解了三分法则,让我们考虑一下构图,或者主题是如何放置在您的框架中的。摄影中有七个要素需要考虑:线条、形状、形式、纹理、图案、颜色和空间。 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">线条是这些元素中最重要的,因为您的眼睛会跟随照片中的线条,无论它是可见的还是不可见的。有一个术语引导线,其中图像中的某些东西创建了一条实际的线,将您的眼睛拉向您的主题。现在,想想实际的线条本身和它们唤起的感觉。柔和的曲线或水平线更放松,对角线暗示运动。考虑一下您想在图像中描绘什么情感。使用线条来设置情绪。</p> <p class="ql-block">形状是主体的轮廓,而形式是阴影和光线如何为您的形状增加深度。纹理 是形状表面的细节。光线将强调图像的柔和度或粗糙度,具体取决于其方向。 图案是形状或纹理的重复。 颜色设定情绪,可以平静或有影响力和明亮。蓝色、绿色和紫色是冷色,让人感到平静、平静甚至悲伤。红色、橙色和黄色是温暖的颜色,让人感觉充满活力和活力。最后,我们将讨论Space 。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">空间是摄影构图的另一个非常重要的方面。它是物体之间的距离、视角和物体的比例。您可以通过将其拉近(更实质)或更远(更小)来改变事物的外观。另一个重要方面是负空间,或者您在焦点或主题周围区域放置的内容。</p> <p class="ql-block">看法</p><p class="ql-block">透视是人眼对主体的位置;它也指物体之间的空间。例如,距离越远,它看起来就越小。我们还可以通过在前景中放置一个更大的物体来创建距离的外观。再想想那些铁轨。当你俯视他们时,他们似乎越来越近,直到他们在远处相遇。这是因为直线物体越远离观察者的眼睛就越容易收敛。我们可以根据物体的大小以及与相机的距离来改变物体的外观。从上面拍摄你的场景。视线水平呢。从下方拍摄。这对您的形象有何影响?有时,给予“不同”的外观或与通常的视线不同的东西可以增加兴趣并使您的照片更具影响力。</p> <p class="ql-block">背景</p><p class="ql-block">我们知道我们想要拍摄“什么”,并讨论了构图以使照片更具视觉吸引力。现在,您为静物选择的背景同样必要。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">对于静物,最好保持简单,这样您的主要焦点就不会迷失在背景中。浅色的墙壁怎么样?一块黑色的花岗岩?选择与您的主题相称的东西。尝试使用白色泡沫板或镜子等反射面。改变它并使用颜色和纹理。干净的背景,例如纯白色的纸张,也可以让您更好地控制光线如何影响您的主题并使其脱颖而出。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">当从不同的角度和光照下拍摄时,一个物体看起来会非常不同。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">光与静物 自然与人工</p><p class="ql-block">静物摄影的美妙之处在于您可以随时随地进行,无论白天还是黑夜。你可以把你的装置带到外面,或者把它放在窗户旁边以获得自然光。使用白色反光板,或用白色海报板或泡沫芯制作一个。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">现在,尝试使用台灯或工作室照明来照亮您的主题。把它放在右边、左边,甚至后面。观察阴影如何落下。它是强调还是分散注意力?从上方或直接下方照明呢?静物使用人工照明时,最好使用柔光箱之类的漫射光,照明更均匀。而坚固的直灯泡会产生刺眼的阴影或热点并冲洗掉您的主体。用你的灯光练习,直到你感到舒服,你的风格就出现了。</p> <p class="ql-block">示例</p>