世伯—李鸣群老师

里严

　　自小家有四个伯父外，还知道另有一个鸣群伯，就是安海人皆熟悉的养正中学美术老师—-李鸣群先生。（1919年—2006年）

鸣群伯，祖家安海下洪，出身于华侨家庭，自幼受到良好教育。方圆脸盘，五官清秀，身材稍微高大，年轻时代，气度雍容，英俊潇洒，中晚年时，爱留平头，身着整洁，洋气；一头银发，一副金丝眼镜，话语不多，常带微笑，面慈目善，举止谈吐，温文儒雅，显现出一种大美术家的风范。其夫人鸣群姆，我父母亲都亲切地叫她“荫阿”，是位十分能干，贤妻良母型的家庭主妇，只要去到她家，准是看她忙里忙外，难得歇息时间，边干活还边与你唠家常。育有三男五女，繁琐碎杂的家庭事务全靠她自己撑起，鸣群伯是大男子主义，完全放权撒手，虽然人口较多，还好有点侨助，生活算过得去，一大家子让鸣群姆打理的井井有序，温馨幸福，令人羡慕。

鸣群伯早年就读上海美专，刘海粟，蔡元培曾分别担任过校长，校董主席，抗战期间搬迁至昆明与西南联大相邻。37年我父亲投笔从戎，在西南国民党军政部军医署当兵，与鸣群伯他乡相遇，又是同乡，同族，养正同学，意气相投，结为金蘭之交，故我要称他伯，这下可好，秀才遇到兵，没啥说不清的。解放后，两家交往不断，甚是友好，鸣群伯是我家常客，父亲与他可以相互沉默无语，静坐许久，也可以推心置腹，无话不谈，因此鸣群伯在我心中留下深刻的印象，并常常让我回想起过去那些难忘，美好的往事......。

记得儿时，鸣群伯常来我家与父亲泡茶叙旧，闲暇之余，他说要教我放电影，其实就是放幻灯，于是找个旧纸箱，经他巧手一摆弄，变为简易的幻灯机，再找来几块玻璃，只见他毛笔蘸墨挥动几下，有山有水有动物的美片顷刻而就，把照明灯往纸箱一塞，光束将图影射在墙壁上，放演即成。那段时光，他跟小孩似的与我玩放幻灯，我俨然成了放映师，他是制片师，两个老，少顽童，怡然自得，其乐融融，尤其是幻灯片第一张大大的“静”字，那俊美的书法紧紧地吸引了我，从此深深地影响着我字体的形成及唤起我对美的向往与追求。

鸣群伯出名在于字，他的字安海人很熟悉并喜欢，因独具风格，自成一体，故称为“鸣群体”。他写字时，往往先高悬毛笔，目视纸张片刻，运筹帷幄，做到胸有成竹，然后如行云流水，一气呵成。可惜至今只有在晋江革命纪念碑，水心亭等地方能寻找到他留世不多的笔迹，而当年，在养中操场上“发展体育运动，增强人民体质”的浮雕大字，以及逢年过节，喜庆活动张贴的口号标语，一些大街店面，商铺的牌匾，亲朋好友大厝门口的春联均出于他手，虽是高名大家，却从不小气吝惜。我很喜欢他的字体，有意模仿，他的经验之谈是：要练好字，随时随刻都行，用心，用脑，用手，只要得闲，找根树枝，在沙地上就可练习，久而久之，熟能生巧，功到自成。安海人大都赞赏“鸣群体”，但也有认为他的字比较软，无力的说法，我却不以为然，如细细品味，“鸣群体”飘逸洒脱，隽秀奔放，且隐隐约约能感受到“柳筋魏骨”的风韵，不妨再去看看“革命烈士永垂不朽”那几个苍勁有力的大字，落笔生辉，功力深厚，魏碑味十足，颇有大师之气魄，令人大为赞叹！其实对“鸣群体”的认知，不过是“智者乐水，仁者乐山”之见而已。“鸣群体”方圆有度，刚柔并济，字如其人，人如其字也。

鸣群伯曾师从丰子恺先生，后主修西洋画，但我懂事后很少见过他的画作，文革初始，反封资修，为避崇洋媚外，他忍痛割爱，洗笔不涉洋画，但还是对此情有独钟，每见洋画佳作，爱不释手，加以评论，直今仍令我不解的是文革初期，他曾画一张“毛泽东去安源”的巨幅油画，被挂在下巷头十字路口，父亲多次带我去欣赏，并开玩笑说脸画的不像，鸣群伯虽然不爽，仍微笑着解释，是你们不懂，油画不能细看，要远看，用心看，才能品出其画的意境，确实我父亲只会点蝇头小楷，并没有太多的美术细胞，我更是一窍不通，鸣群伯顺势指导我，国画是散点透视，油画是焦点透视，这是欣赏画作最好的观看方式，我因天赋不够，没有乘势拜师学画，错失良机，留下遗憾。鸣群伯很敬仰他的老师丰子恺先生，常给我讲大师当年讲课、绘画的故事，其中印象最深的是戏说“丰子恺绘画不要脸”，当时让我百思不得其解，现观看很多大师的印刷作品后，细细端详，果不其然，画脸廓只寥寥几笔，不见五官，而人物却活灵活现，不愧是大师所作。

左下：李鸣群。右下：我父亲

　　鸣群伯堪称书画大家，但他却偏爱篆刻，并练就炉火纯青之境界，可谓杰出的篆刻家，取号积石斋主。他的作品，秦风汉韵，古朴雅丽，创造出个性独特的完美艺术风格，深受金石界人士喜爱、追捧，并视为上品。篆刻是集绘画，书法，镌刻为一体的古老传统艺术，也称金石艺术，但凡是书，画家多少会掌握其技，因书画作品的下款必须用其加以点缀。鸣群伯的生活离不开篆刻，常常一个人在家埋头伏案，没完没了的捣弄小印章，尽情地陶醉在属于自己的自由自在的艺术氛围之中，方寸石章，天地虽小，却凝集了他身上所有书，画的艺术细胞，富含哲理与诗意的印文喃喃地倾诉着复杂而细腻的心声。在他众多的印章里最常见的是字体，章法多变的各种“里明”印章，也是其作品下款常用的笔名，而后我悟出，鸣群伯性格内向，独来独往，不喜张扬，处处表明一生不想一鸣惊人，只愿心知肚明，与世无争的做人原则，以此明志。鸣群伯治印时，聚精会神，全神贯注，但他对我很宽容，允许旁边观看，其实他是有意给我示范刀法的变化动作，比看书，言教更直观，效果不言而喻。他盖印章的方法有独到之处，即不用印泥，而是采用印刷厂的油墨，再加上盖章的小技巧，盖章的效果就是使用最好的八宝印泥也不及，此法小专利，易学受用，之后我又传给他人，很被认可。鸣群伯见我对篆刻感兴趣，就要求从临摹汉印开始，而写 篆字必须要学《说文解字》，掌握章法要领是“密不容针，疏能跑马”，并常到我家对我的习作进行点评，为唤起我更大的兴趣，加快入门，稍微“包装”，把我的初学作品推荐参加晋江少年儿童书法篆刻展览，以此鞭策。可见鸣群伯用心良苦，对我关爱有加，一晃几十年了，我却不争气，这门艺术豪无造诣，仍停留在爱好的水准，除自身缺乏刻苦钻研，千锤百炼的精神外，究其原因，是我在书、画艺术方面毫无根基，才难成大器，就像闽南人说的“没学走，先学飞”，何以谈飞？

水心亭的“鸣群体”

　　鸣群伯是养中的资深美术老师，课余时间常提个讲义袋，独自慢悠悠地信歩在办公室门口的小广场，喜欢随意蹲在不同的角落，目不转睛地注视操场的各种活动场面，其实他年轻时也是优秀的蓝球运动员，体育爱好者，文体全面得以发展。退休后经常与我父亲清晨一起到五里桥散歩，常常是天未亮就来到我家，怕影响大厝家人的睡眠，约定以往窗台扔两次小石头为暗号，（父亲卧室靠近小巷的窗户）错过就是失约，这就是老一辈当年特有简单的健身方式与少有的生活乐趣。

还是在三钢工作时，曾收到鸣群伯从华侨大学（晚年定居其儿子家）寄来的一封信，虽将耄耋之年，依然才思敏捷，如橼巨笔，几乎全用文言文书写，所述甚多，但言简意賅，落笔有声，可见其博古通今，国学功底深厚，使我觉得鸣群伯不仅是大美术家，还是一位知识渊博，涵养很高的雅人韵士。那封信上令人眼明神爽，飘逸自如，字字有神的“鸣群体，”犹如一个个自由遨翔的飞天散花仙女，楚楚动人，给人一种美的享受。被我视为艺术作品收藏，可惜多次搬家，珍藏多年的这封信及送给我的篆刻作品集都搞丢了，懊悔不已。

难忘的，有意义的与鸣群伯一次出门“远足”，那是一个风和日丽的周末，他与父亲相约骑车去郊区草庵游玩，自然免不了捎带上我这个“称锤”，到了草庵，只见一座岌岌可危，破旧的小庙，杂草丛生，少有人迹，有些荒凉感觉，鸣群伯却兴致勃勃，一改常态，滔滔不绝地给我们介绍草庵概况，摩尼教的由来及“世界唯一”，并且饶有兴趣地对庙里所有破残石刻，名人留下的诗文，一一非常仔细地辨认，考证，充分体现出艺术家特有的敏感，执着，超越的态度与精神。我惊奇地发现，一走进大自然，享受艺术美境时，鸣群伯格外精神，兴奋不己，“久在樊笼里，复得返自然”，卸下世俗累，返璞归真。此行，让我对草庵，闽南佛教有了初歩的认识，在后来的工作期间，曾陪同冶金部领导慕名来泉州考察古丝绸之路，我特意带到家乡草庵一游，此时草庵已焕然一新，北京客人看完格外高兴，大为感叹与赞赏。

鸣群伯有不凡的经历，烫金的文凭，却没有大师豪作，大噪声誉；他有超强的艺术天赋，非凡的才能，却很低调，作品从不出版，或投稿刊登；他德艺双馨，重望高名，却平平淡淡，没有太多光环。他的人品，才能深深地影响着我的人生，并在安海的文化艺术史上留下浓墨重彩的一笔。自从在养中，他给我们上第一节美术课后，我就意识到他不仅是我的世伯，还是我的恩师。过日如风，流年似水，世伯鸣群老师转眼已离世十几年了，却音容犹在，笑貌宛存，他将永远深深地铭记在我心中......。

以下是李鸣群老师篆刻作品选（由蔡永富先生提供）

大而无外小而无内

道人行之而成 一沙一世界