茶道、书道和悟道

春秋杂谈 翰墨飘香

一本书籍、一杯清茶，一架古筝，一方砚台，古风音起，凝重深远，桌案展纸，墨色晕染，正襟端立，气定凝神，一幅俊朗清秀的作品裹挟着墨香茶香以及恰到好处的柔美韵律，一丝丝一点点呈现在眼前的时刻，你会有什么感觉呢？是书法浸染了茶香还是茶香柔情了墨香？是书法沉浸在音乐中还是音乐投进了书法怀抱？这种融合的韵味，曼妙的境界，只有静下心来细读细品才可感知到真的美不可言。

其实在写这篇文字的时候，我的心还未能达到平静，有些虚无缥缈的东西一直在追着我的灵魂，让我有些许的无法释怀，所以必须暂时放下笔，让自己静下来，静下来就品出了味道。

　　

那么就从味道说起吧：大家都知道味道看不到摸不着，是无形的但是却可以感知，用我们的味觉感知到的就是酸甜苦辣咸等，用心灵感知的味道包括的就非常广泛了，而和情感的融合之后，那么世间万物都是有灵性的都是有味道的。

　　

品茗的最初体会就是浓和淡，呷了一口，慢入心扉，情随之即来，孤品人生，着一袭白纱，轻歌曼舞，风情万种；诚邀挚友，侃侃而论，盘古道今，情到浓时也醉人；济济一堂，寒暄酗酒，饮茶止渴，推杯换盏之间尝尽人生百味，世态炎凉。

　　

一杯香茶可以品世界，品人生，品人性，在茶道中氤氲了人生定数，生活不过如此而已，若爱看什么都是爱，若恨，哪里都是恨，若感恩处处可以，若成长，事事可随心，因为不是世界选择了你，而是你选择了世界。喜悦、静心、释然，不乱于心，不困于情，不畏将来，不念过去。就在一杯清茶淡水，清香寡欲中执着一念，锁定自己的范围和爱好吧！

万般皆下品，惟有读书高是封建社会地主阶级的专利，这世界不缺书籍，缺的是读书人，忙忙碌碌的日子里一定要给自己开辟一个读书的空间，否则即便有气也是无法抒怀。书读出门道了，自然下笔有神，书法亦是如此，不是写书法的人非要做做花架子，放一首古筝，品着香茗，才可以不流于世俗，而是因为唯有如此才可以让人沉淀，沉淀下来的爆发才是精华。

　

“被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香”描写李清照和她的丈夫赵明诚的茶趣，对坐品茗，品的是岁月静好，习字诵诗，诵的是人生之道，一袭书法，一壶香茶，心领神会最能唤起美好的感知。“卧云歌酒德，对雨著茶经”，早在唐代时期，陆羽的《茶经》中就已经表明茶与书法的结缘。《茶经》是中国乃至全世界现存最早最全面介绍茶的第一部专著，被誉为茶叶百科全书。

　　

懂茶和书法的学者，都是生活的美学者，书法家尤其专爱茶，通过品茶激发他们的创作灵感。“茶中有大道，悟茶通人生”，二者的结合皆出一个“静”字，中国汉字就是线条的组合，简单明了，就如同茶与水的融合，不求外表绚烂，注重内涵，书法家创作书法的时候，一定也是去除杂念，易守胸中之气，方得书法始终。

　　

“书以载道，文以载道”书法家作品的风格高下取决于书法家个人情性、品格的自然流露，反应书法家的文化精神。书艺之道，如蚕之吐丝，蜂之酿蜜，非一朝一夕之功，书法家通过多年的修炼，研习古籍古韵，把自己的精气神融入作品中，诚如清朝学者所言：作字如得人然，筋、骨、血、肉、精、神、气、脉八者备而后可以为人。书法家靠什么来修炼自己？在喧嚣的世界里，一茶一盏，静心独守一方天地，淡泊名利，寻求室雅兰香，修身养性，提高造诣。

此篇中展示的是陈醒尘老师相关的茶书法，下面介绍一下唐代元稹的宝塔诗《茶》，宝塔诗，顾名思义，形如宝塔，从一字句的塔尖写起，向下延伸，逐层增加字数至七字句的塔底终止，就像一个金字塔，起始的字就是诗题，又叫诗韵。

茶，

香叶，嫩芽。

慕诗客，爱僧家。

碾雕白玉，罗织红纱。

铫煎黄蕊色，碗转曲尘花。

夜后邀陪明月，晨前独对朝霞。

洗尽古今人不倦，将知醉后岂堪夸。

　　

这首诗，先后表达了三层意思：从茶的本性说到人们对茶的喜爱；从茶的煎煮说到人们饮茶习俗；就茶的功用说到茶能提神醒脑。此诗有香叶的芳香，有动人的形态，有生动的色彩，有品茗的环境，有生活的情调，阐述了“茶道的本质”。

当茶和文人相遇，自然产生了许多美好的诗篇，大概2000多首，像陶渊明、李白、杜甫、白居易、苏轼、陆游等都写过很多茶诗。中唐时期元稹和白居易齐名，又是好朋友，共同发起过“新乐府运动”。这首诗歌，是元稹50岁时创作的，白居易准备赴洛阳任职，元稹等9个朋友为他送行在宴席中创作的，在文学史上留下较高的评价。这首诗中还出现了诗人、僧家，他们都爱茶，诗人爱慕它是因为它清高，僧人爱慕它是因为它脱俗，“禅茶一味”，品茶的过程中就是参禅悟道。

　　

既然提到茶，就把话匣子敞开一些吧！最早发明茶叶的是炎帝，他在野外品尝百草，累了坐在树下休息，准备生火烧水喝，锅里的水即将烧开的时候，有几片叶子掉落锅中，一阵清香扑鼻而来，炎帝喝完后神清气爽，满口生津，从此诞生了茶叶。

　　

西周东周时期，人们就开始了种植茶叶，当时大多当菜吃；秦朝时期，开始当做茗饮；西汉时期，商业化，四川成都成为最早的茶叶中心；唐代时期陆羽 《茶经》问世，全面而细致介绍茶；宋代时期讲究煮茶的水质量；明代出现黄茶、黑茶和花茶的工艺；清代中国是唯一一个出口茶叶的国家，乌龙茶、红茶、黑茶、花茶、绿茶、白茶；到目前，随着科学技术的发展，中国的茶叶产量位居世界第二。

茶书法，单单一个“茶”字，就有百种创作风格。折戟沉沙，回归古代，在穿越中感受被茶香浸染的书法墨宝。苏轼的《啜茶贴》现藏于故宫博物院，用墨丰赡，骨力洞达；北宋蔡襄《精茶贴》现存故宫博物院，行书创作，顿挫潇洒；唐代怀素《苦笋帖》绢本墨迹，书法俊健，直逼二王书风，是可考的最早与茶有关的佛门书法，也是禅茶一味的产物；北宋黄庭坚《奉同公择尚书咏茶碾煎啜三首》笔画劲拔，意境典雅；北宋米芾《苕溪诗贴》，现存北京故宫博物院，笔力雄浑老辣，激越昂扬；明代徐渭《煎茶七类》有明显的米芾之风；清代郑燮《湓江江口是奴家》；清代吴昌硕《角茶轩》这个写的就是李清照和赵明诚相濡以沫的故事；现代赵朴初《吟茶诗》空灵洒脱，饱含禅机。以上茶书法透露着文人的生活情趣，是中华民族书法史上的灿烂瑰宝，也是茶文化的渊源所在。

　　

飘满墨香的书画院，宽敞的大厅内，自然少不了一方茶桌，给大家展示一下森淼书画院的整体环境，除了满墙的文房四宝和书画作品，最为明显突出的就是书案和茶桌，伏案而作，茗香为伴，“汲来江水煮新茗，买尽青山当画屏”岂止是茶人所向往的理想境界，何尝不是书法家的心境？“把茶冷眼看红尘 借茶静心度春秋”那份沉淀后的积韵在一席笔墨的晕染中描画出来。

儒家讲以茶修德，道家讲以茶修心，佛家讲以茶修性，一杯茶，佛门所见禅意，道家看到的是气，儒家看到的是礼，商家看到的是利，茶说，我就是一杯水，给你的只是你的想象，你想什么，什么就是你，心即茶，茶即心。在修炼的过程中体会做人之道，在书法的研习中提炼气质的脱俗，张弛有度，本性率真，无论是阳春白雪，还是下里巴人，森淼书画院为您洗去浮沉，过滤心情，小小平台，广结善缘。

　　

此文为个人原创，可转载，勿盗用，作者程晓平，字子墨，欢迎文友赏阅交流心得

写于2022年2月17日

陈醒尘简介

中国著名书法家刘炳森书艺传承人，现为中国书画院高级院士，中国天津市书法家协会会员，中国老子书画院研究员，中国红色书画家，全国老龄委签约书画家

以下展示陈醒尘茶文化书法，茶、酒不分家，与书友交流。