摄影与诗书画相结合的艺术

协智

如今，手机带相机已然人手一部，摄影活动变得非常普及而频繁。日常生活中，每天会产生几十亿张图片，它们多为记录生活和日常事件的作品，如若作为艺术则要有更多的创新与创造才成。

而真正的摄影艺术作品，却是倾注着作者许多智慧和意念的艺术创作。从拍摄时的构图、用光，包括后期制作时的影调、色彩和虚实处理，都使得它们具有强烈的视觉冲击力，都是那么地与众不同。上图《旋律心动》，作者沈仰槐便是通过图片的后期处理，将其作成了版画形式的摄影作品。

本次文学沙龙讲座专题《摄影艺术与诗书画的关联及作品评析》由沈仰槐老师主讲。讲座内容主要是针对摄影网刊的摄影作品进行讲评与分析。 沙龙活动主持人尹协智对主讲人的情况作了简单介绍。沈仰槐老师早年也是老三届知青，后来上大学时是一位理工男。可他却似更与美术等艺术结缘。绘画、书法、篆刻、诗词和摄影各门类均有涉及。其中绘画更是师从大师，苦心研习，终成自己的风格和学派。 与同乐坊摄影俱乐部合作，沈老师于去年底主编发表了首期摄影网刊。与其它摄影刊物所不同的是，该网刊除了入选会员们的单纯摄影作品，更择选与诗书画相融合的作品发表。这体现了跨界思维，推动摄影艺术发展与进步的主导思想，使得摄影作品有了更加丰富的发展空间和艺术追求。 《宫门半开》，作者张子量。被摄主体为一扇半开的古建筑物大门，在落日残阳的映照下仍显出其威严气派，不由得让人陷入对其穿越千百年历史的遐想。 经过摄影作品的后期制作，这幅《风吹两岸绿》（作者陈永）呈现出一种水粉画的效果。 作者余儒文抓住新高层小区围墙还未拆除的间隙，拍下了这幅《花落知多少》，断壁残垣与不远处的小区高层建筑形成强烈的对比和反差。 《春色销魂》作者是孙孝明，他抓拍了两只蝴蝶交配前的一个瞬间。背景充分虚化后表现出主体的丰富细节。而如果为其配诗，则使得作品表达的内容更丰富，更具故事性。

小重山·题影孙孝明《春色销魂》
许国其
粉蝶双飞藤绕青。东风春草绿，万花明。
晓芯擎露听莺声。
红日永，淑气凝芳蘅。

梦蝶思庄生？翩然翔阆苑，总浓情。
穿花入柳倩装轻。
缠绵处，正是共春荣。

[大石调]初生月儿·题影孙孝明《春色销魂》
沈仰槐

抛开扯心找恋悟，
忘却怀春伤感苦。
(藤蔓)儿缠作曲韵符，

了追逐，
花丛舞，
销魂证好命传珠！

《沉思》，作者陈永，表现了孟加拉少年的一个侧面。经过后期的油画处理，少年和其两个妹妹的形象更加生动，少年的眼神仿佛更能够散发出一种感染力。 《桥》，作者周忠勇。通过后期处理将原摄影作品幻化成为了一幅刺绣画。 《枯寂无声》，候福樑。经二次曝光将残荷和晚霞融合，再经作品后期作一番夸张的色彩处理，表现出一种近乎抽象的境界。 《画里画外》，作者黄伟助，他将在壁画前玩耍的孩子们与画中背景融合一体，真所谓画中有人，人在画外。 《流》，作者李佑荣。通过延时曝光，作品表现出人车如流的场景。 《昙花》，作者吴晓霞。昙花一现，短暂瞬间。可是与诗书结合以后，便有了留住这段美好的意义。

今宵窗外问花开，为赏芳姿妒月前。
抱入室中独自绕，伏地留影乐无眠。

作者自书《昙花》配诗。

《曙山入画》作者沈仰槐，作品经后期处理后，将拍摄的岩石变成了一幅大泼彩的写意国画。 《相对》，作者陈永。作品表现的是两条鱼相戏。当然，也可以想像成别的物品，如飞鸟和其它物像。抽象画给人以无限的想像空间，读者可依据各人不同的理解，去勾勒和想像作品的内容和意义。此时并无对错而言，只有欣赏水平高低之分。 讲座生动有趣，听众饶有兴味。 讲座以后，笔者收到友人图片来稿。

《残荷》，作者王晓明。作品经过后期处理，将秋后水面的残荷表现得非常别致，同时所赋小诗也很好地表达了图片的意境。

秋蓬乱舞立寒塘，

绿陨红消一片黄。

褪去繁华风骨在，

秋冬入梦待春光。

文字：尹协智

图片：沈仰槐、胡文庆等。