【岩石画会画家剪影】之三：默然躬行的耕者——吕本中

秋树

吕本中是位以花鸟画见长的画家，自幼喜好涂涂抹抹，入行比较早，自上世纪七十年代中后期拜王炳龙、阎学曾正式学艺始，已在画界浸润了四十四载。那时正逢改革开放的初春，人们都有一种脱胎换骨的感觉，本中也不例外，且年富力强，蓬勃的生命力便在他的画作里次第绽放开来。 　　鸟禽在花鸟画中往往是“点睛之笔”，无论俏立枝头崖端还是上下翩飞，都能烘托气氛，营造意境，表达情怀。所以画好鸟禽也是花鸟画家不懈追求的看家之功。 多年前本中有间画室，题名“百鸟堂”，源自他研究鸟禽并创作“百鸟图”。 当年他确定要画“百鸟图”时，格外的兴奋，充满跃跃欲试的创作冲动。大大小小的鸟画了好多，有一天他把那些图集中挂起来观察，一下子傻了眼，发现与他的初衷相距甚远。画三两只鸟，可以姿态活现、栩栩如生，可是画几十只上百只，似乎就陷入了雷同。单独拿出任何一幅作品都讲得过去,可是放在一起就不行了，整体变化不大。 这时他才意识到，只有一个好创意和创作冲动远远不够，必须潜心研究。于是，历时三年，数易其稿，最终艰难地完成了这套“百鸟图。 这个过程想必是充满挑战的，甚至是痛苦的，相信许多艺术家都曾遭遇过类似困窘。突破自我，跨越瓶颈，必呕心沥血、悬梁刺股，方能迎来嬗变，破茧化蝶，走向那个神秘诱人的自由王国。 《百鸟图》的创作给了本中一次刻骨铭心的经历，对他的思想精神乃至手段技法都是严苛的磨砺。这让我想到屈原《九歌·山鬼》中的两句诗：“余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来”。此种历练对于时值中青年画家的本中来说，十分珍贵。 本世纪初，本中又先后师从张彦青、张鹤云、段谷风、孙敬会等几位著名艺术家研习，有幸遍访名师，言传身教之际，令他对中国画写意精神有了更深刻理解。此阶段他的技法、技巧、意境都有了明显的变化 中国传统文化特别讲究“意”，书法要“意在笔先”；诗词要“赋比兴”；绘画则要“澄怀味象”……似乎都在追寻那个看不见摸不着的“意”。 中国画如此笃定追求这个意，实在是高明。“澄怀”是说审美主体纯净无功利之心的状态；“味象”则是对审美对象的体悟品味，四个字高度概括体现了中国画对主体精神的重视；而绘画由形似的“象”升华为神似的“意”，就极大地强化了审美主体作用。这也是中国画之所以从面貌、气质、神韵与西画表现形式截然不同的根本所在。中国古人很聪明，既师造化，从自然万物中学习领悟，又跳出自然物象束缚，发挥人的主观意志，将思想感情、人生哲理及审美情趣通过笔墨淋漓尽致地表达出来。所以齐白石说“太似为媚俗，不似为欺世”。这就是中国画的“写意精神”。 花鸟画甚至说中国画，画什么并不重要，就重在这个“意”。在立意上更多是关注人和情感，不是在照抄自然或描花绘鸟，而是既表现真和实，更传达美和善，还将人生境界与哲理熔铸其中，起到“夺造化移精神”之功。所以，写意画特别是大写意画，最能体现作者性情修养，也最能见出其对笔墨的理解与驾驭能力。 从本中的花鸟画一路走来的履痕看，其笔墨确在朝着质朴简捷概括的方向行进，写意精神始终贯穿其中，而意境意趣意象却更为丰沛耐读，尤其是画作洋溢的那份清新、灵动、纯真、温暖，分明就是生命的礼赞，这难道不出自他对生活和生命的深切关怀体悟嘛！由此亦可窥见他温暖如春的人文情怀和上下求索的开阔思路。 这是不是还可以理解为他趋向成熟的标志呢？我老岳母陈凤玉教授曾说：“当你能把花当做人一样来画时，它就有了喜怒哀乐的情感，有了鲜活的生命，能不打动人嘛！” 　　本中现为中国国画院特聘画家、中国老年教育书画研究院副院长、山东省美术家协会会员、山东省环保局基金会书画院副院长、山东省老年书画研究会副秘书长，济南军区书画协会副秘书长，他还创办“中山艺术培训学校”，也常年担任山东省老年大学书画教授，在教学二十多年中常常提醒老同志们学画不要走弯路，因为时间对他们很宝贵，并细致入微地将技法和自己的探索体验毫无保留地传授给老学员，在学员和画友中是有口皆碑的。 文人雅士都好给自己取个号，带有较浓的艺术色彩和寓意。本中也自取号为“舜耕山人”，引我一点关注思虑。老济南都知道“舜耕历山”的故事。今日济南城中之山千佛山，古时称“历山”，也叫“舜山”、“舜耕山”。元代于钦《齐乘》记载：“历山，府南五里，一名舜耕山。”现今的历下区、历下亭、历山路、舜井街、舜耕路等等都名出此山。传说舜耕作之地，皆兴起礼让勤劳之风，舜到哪里，人们便追随聚之，因而“一年成聚，二年成邑，三年成都”。济南城邑是否这么形成的我不敢说，但舜文化的影响断不可忽视。已故著名学者徐北文先生，曾对舜文化及济南来龙去脉研究卓有建树，他曾考证舜的遗迹传说，有力证明了济南历山及舜耕历山最早且传承有序。那么，做为生于斯长于斯，与这爿故土血脉相连的本中，为自己取“舜耕山人”为号，大可想见其自勉自励用意。 准备写本中前，通过微信向他索要资料，他发来少许，并附一句话“别把我抬高了，高处不胜寒啊！”一瞬间我似乎触摸到此兄内核。如今社会上“牛人”何其多，巴不得一夜走红暴富，扯多大谎脸色依然蜡黄蜡黄的，本中却时时收敛着自己。了解舜耕历山传说的人或许还会知道“舜耕地，牛不走道，舜鞭己不责牛”的故事吧？“鞭己不责牛”是怎样的境界啊！反刍琢磨本中其人，的确就像舜耕山下田畴里驾牛锄禾，埋头劳作的耕者，不为诱动，不惊世变，默然躬行。 　　记得去年夏秋时节，我们在郊区南山写生，高恒斌大哥介绍带来了一位新面孔：中等个头，虎头虎脑模样，半长头发微微卷曲，在山风吹拂下飒飒飘扬；说话简短利落，一语中的，既有个性又谦逊和善，感觉就是个搞艺术的性情中人。一聊方知他就是吕本中，以前曾有耳闻。加之其亦好茶喜酒嗜烟，为人坦率诚恳，遂交往甚欢。 最初几次写生，他画的很快，却频繁换纸，费掉一张又一张，有时索性停下笔抽烟，面对绵延不绝的山岭愣神发呆……呵呵，我知道是老画家遇上了新问题！ 他找刘岩等师兄弟讲解山水画写生问题，再一遍遍画，又一遍遍改，慢慢找到了状态，应该说是比较快的理解了山水画，毕竟花鸟画和山水画在画理上是亲兄弟，况且其还有多年的造型功底。 今年一月在卧虎山南麓写生后我见到本中一幅“山居图”，觉得挺有味道，就写了首七绝以赞。 《为本中兄山居图作》 嶙峋耸立盘桓起， 互动黑白显阴阳。 密不透风疏放马， 宾翁颌首细思量。 我感觉本中不仅好学，还很善学；是的，艺术这东西要的就是“心领神会”“举一反三”，一味刻苦未必奏效，会学比爱学更重要！方法是天才的拐杖，也是之所以能不断进取成就的法宝。我认为本中兄是个有这方面才分的人！ 【作者简介】 王彦（秋树），中国国画院特聘画家，中国报告文学学会会员，山东省儒学文化促进会理事，山东省作家协会会员，山东省散文学会会员。