熏风满帘浮暗香,把酒临风醉何妨

知秋

好久不曾有时间静下心来写有关宋词的文字了，这次，为了你，我欣然落笔。

宋词之美，有微雨燕双飞的美好，有茅檐低小溪上青草的逸致，有蓦然回首灯火阑珊的惊喜，有吴钩看了栏杆拍遍的落魄，有才下眉头却上心头的闲愁，也有不尽长江滚滚流的豪迈……

宋词之美，沉香千年。宋词之美，于点点思愁，行在文字间，纵然千年，婉若昨日，历历在目,字字入心。

观《清平乐》，为其中之飘飘仙乐深深吸引。乐曲来自词律，曲风婉转，歌词清扬，淡似出岫溪涧，轻如江上清风，乍一闻便心生欢喜。即便出自男子的喉结，亦行云流水，引人入谷。这般清澈，恰似林深时见鹿，海蓝时见鲸。

晏殊、欧阳修、范仲淹、苏轼等诗词大家悉数登场，有最浪漫的风花雪月，有最刚正的高山流水，有最贤德的治国之风。我以为，赵祯是幸福的，那个时代的民众亦是幸福的。

可我的脚印无幸与你重叠，你仰止的江山，是我的前生。大宋在风雨中更美得不可方物，若一朵空谷幽兰，至简至精，雅至骨髓。天青色的釉底，不描青花只烧瓷，翻手水墨覆手词。“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”

极简是一种专一，是除却天地而唯我的心无旁骛。将灵魂置之于山水涤净，又收将回体内熏心。伴君横笛，奴家抚琴，一曲清欢，两厢合意。丝竹追月，豁然眼底，未闻弦歌，已知雅意。

云鬓从不曾乱，翻书的手指，只需将绣线轻捻。惊鸿一舞，笑中含雾。抬袖作揖，向时光低眉，却若谷虚怀，他山之石。四方城外，江山如画。铁袖一挥，仁爱天下。安然你的经过，送别不过一席酒，青瓦长亭叠阳关，山水终归会相逢。

男儿泪，不轻弹。女儿情，敛于眉。策马四方之心，飞上云端揽一轮月，以词下酒，旷士之怀，幽人之风，任意悲喜，穿心而过。熏风满帘浮暗香,把酒临风醉何妨?

晏殊的作品风格多样，题材广泛。不论是词风，题材，词牌格式，艺术手法方面都是非常全面的。最抒情的文字，最痴迷的意韵。它深微隐幽，意味隽永，优美到极致，又婉约到极处。

读他的诗词，能令你心旷神怡，直抵生活美学的真正源头，也能让你在不知不觉中，熏染精神境界和美学趣味。熏染的不仅是气质，更是心，万法随心，心美了，一切都美了。

他的诗词，藏着千年的风情，那一岸晓风，荡出无尽的情感；那一弯残月，漾出无解的忧愁；那一曲曲箫音，吹散了唐风！那种气韵，那种凝重，浑然天成！无论是脉脉儿女情长，还是内心情感，都深情地一一展现了。

晏殊的作品，应该受到了南唐冯延巳的影响，他所表现的是词里的一种意境，而不是感情事件的本身，可是在另外一方面，他所表现的又跟李后主有一个强烈的对比。李后主是纯感情的奔放，而晏殊是对于感情有一种理性的节制。李后主的诗词是直接有感而触发出来的，是没有思索，没有反省的，连他掌握文字的能力都不是理性的选择，是他自己感性的感受。

“待踏马蹄清夜月”那个马蹄的声音“离恨恰如春草，更行更远还生”，一波三折，一步一步向前的天涯芳草的那种向前进，“恰似一江春水向东流”那种滔滔滚滚，完全是凭他直接的锐感去掌握的。诗人总是感性的，而晏殊和他是相对的一个对比的词人，他是一个理性的诗人。

理性也是可以成为诗人的。我这里说的理性不是指狭义的斤斤计较的理性，是一种带有反省的，节制的理性。每人用情态度不同。有的人的感情一燃起来，火苗很高，向外蔓延；有的人的感情像一片水晶那么晶莹、那么皎洁、那么坚固。有一种节制，有一种反省的这样的修养的能力。在词人里边，能表现思想性、表现理性的词人是很少见的。晏殊是词人里边一个极端特殊的人物，当然与他的生平有关。

历史记载，晏殊自幼聪慧，十四岁以神童入试，赐同进士出身，被任命为秘书正字。历任知制诰、翰林学士，受到宋真宗赏识。宋仁宗即位后，一度升至枢密副使。仁宗亲政后，他更受宠遇，最终官拜集贤殿大学士、同平章事兼枢密使，成为宰相。

从他一生轨迹来看，他做官处事风格都是非常理性的，同时也是一个锐感的诗人，他有着非常敏锐的感受。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，“满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。”他写的一样是无常的悲哀，和李后主的无常悲哀“胭脂泪，相留醉，几时重。”，“一曲新词酒一杯……无可奈何花落去”那真是诗意一般的味道，但他不是开头就“春花秋月何时了？往事知多少”，“林花谢了春红，太匆匆”。他没有旁敲侧击，从旁边来写，而是有一种很欣赏的性质，又有歌，又有酒，这样的写法就不同了。

其实他的这种词风是很难说的，可是他的感伤就正在这里。有诗为证，曹孟德的诗说“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多本”，《世说新语》里面也有这样的表述。本来就是让人感情容易激动的这样作用的一种根源，而饮酒的时候你再听歌，就更容易引起你内心的感动，这种平淡的语法和李后主那么强大的力量是不同的，他那种伤感是蕴藏在里边的，他没有用那么强大的力量来冲击你，他写的多么的闲淡和悠然的那种不著力，就是不用力不着痕迹的，这就是晏殊的特色。

纵观晏殊的词作，他承先启后，吸收了南唐“花间派”和冯延巳的典雅流丽，开创了北宋婉约之词风，得“小令宰相晏同叔”之美誉。他的词有的描写男欢女爱、春花秋月，有的抒写伤春怨时、离情别恨，多有清新之辞、娴雅之气。其词还融入了自己的主观情感与人生体悟，具有士大夫的气质，可谓由“伶工之词”向“士大夫之词”的过渡者。

晏殊词风格温润秀洁，雍容典雅，语言清丽自然，音律婉转和谐。吸收了冯词的明丽与疏朗，脱去了花间派的脂粉气，多所创新。晏殊的词集叫做《珠玉词》，他的词的风格和他的书名实在是很相配。晏殊的词真是珠圆玉润，他写词前半阕好似没有力量，后半阕的力量就爆发出来了。

如李后主想到“夕阳西下几时回”，想到“胭脂泪，相留醉，几十重”的时候，就是人生长恨了，而人家晏殊，“不”，晏殊也体会到了，“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”这真是奇妙。李后主是往而不返，一下子扎进去就不回头了，而圆融者晏殊就是有一个周遍的对于宇宙循环无尽的圆满的认识，没有用哲学的观点说出来，让人去思索，去徘徊。

你一定要少读董桥……文字是指月的手指，董桥缺个禅师帮他看见月亮…….学古者昌，似古者亡。宋人写不了唐诗，元人写不了宋词。忽必烈说：文明只能强奸掠夺，不能抚摸沉溺。周树人的文字，凌厉如青铜器，周作人的文字，内敛如定窑瓷器。他们用功的地方不是如皮肉的文字本身，而是皮肉下面的骨头、心肝和脑浆。

冯延巳的“一响凭栏人不见，鲛绡掩泪思量遍”，“一响”两个字是表示时间的，它有的时候表示久的意思，有的时候表示短暂的意思， “过尽征鸿，暮景烟深浅”一直到日暮黄昏征鸿飞尽了，他凭栏的时间是长久的，而李后主的“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难”这是昨天短暂的梦中，回到故国有那么短暂的一段梦中欢乐，现在晏殊在《浣溪沙》也用了“一响”还是短暂的，“一向年光有限身”，是一年的韶光中最美好的春光，也是短暂的。“满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”。念远虽是好的，但是“空念远 ”。你能掌握的，真正能做到的是你眼前的“不如怜取眼前人”。

在宋朝，词一般都是写给歌女唱的，词牌后一般也是没有标题的，然晏殊的《山亭柳·赠歌者》为何要加上“赠歌者”标题呢？这里面有一种很微妙的因素，正是因为晏殊用这首小词，可以说是“借他人酒杯，浇自己块垒”，另外与他的生平也有一定是结合了密切的关系。也就是说一个人的一生有自己的质素也有外来的影响。

晏殊一生还算是比较顺利的。虽然以一个诗人角度来说，有他敏锐的诗人的感觉，也写了很多美好的小词，但毕竟在真正的生活经历上没有那种强大的忧患的刺激，这是外在的因素。可是当他晚年的时候，他一世这样平静的过来了，他晚年反而遭遇到了一些政治上的挫折，他被免除了宰相的职务，到陕西咸阳一带为官。有人推测，说他的这首词“家住西秦”、“数年来往咸京道”很可能就是被派到永兴军知永兴军时候所作，那正是他衰老，而且在政治上失意时候的作品，所以他不免有胸中的块垒，有一种感概，就借他人的酒杯，假借一个歌女来发泄自己的衰老，政治上失意的感概。

词中他说这个女子就是陕西一带的人，“赌，随艺随身”，他说这个歌女有很美好的才能，可以和许多有美好才能的歌妓来竞赛。她有博艺随身，有那么多的才艺是她自身的，不是外界的。

“花柳上、斗尖新 ”代表欢畅歌席直接的一切风流浪漫的事情，然下半阕“偶学念奴声调，有时高遏行云”，笔风一转，说这个女人衰老了，她就来往咸京道上，现在没有人来听她的了，她就要到各地去唱歌谋生。

最后她得到的是“残杯冷炙谩销魂”，她为此而悲哀。在这里面有一个很妙的结合，和温庭均的词里边的“语码”一样，有一个文化背景，它可以唤起同文化人的联想，“残杯冷炙”这个语码是出自于杜甫的诗，《奉赠韦左丞丈》，在这首诗里，杜甫就说到他的才学，他的抱负得不到别人的欣赏。

我抱着一身才华来到国家的首都长安，13年过去了我到处找一个人欣赏我，任用我。我早上敲一个人的门，晚上随着人家的车马，我是要我的政治理想，抱负被你们认识啊，但我得到的是什么呢？“残杯与冷炙，到处潜悲辛”，没有人听我，信我，用我，所以这个语码的作用很奇妙吧。这就是中国读书人喜欢用美女芳草来自比的原因。

古代的女子都是不自由的，女子是不能独立完成自己的，她一定要依靠一个人，一个男子。那个时候社会上没有现在这么多的行业，没有像现在这样可以独自完成自己的道路。那个时候的读书人唯一的道路就是科举，就是出仕，就是做官，但没有人欣赏，没有人凭用，也只能独自暗暗流泪。

这是晏殊词里例外的一首词。要研究一个作者的时候，我们不能断章取义，要看他的全部作品，尽管作品风格不同，但是作为一个作者，他的心灵思想、感情的本质是如同从一个心灵放射出来的，比如李后主早期和晚期的作品风格就不同，但是本质出自于一个心灵。

晏殊圆融观照的词风和晚期感概的激动的词风同处于一个心灵。这首词除了表现晏殊激动的感概外，他增加了标题也是例外。他是用了一个假借，把别人推到前面去了，而他藏在这个人的后面。这就是理性诗人。他不愿像李后主那般把自己鲜血淋漓的伤口都展示出来，让别人抓住把柄。他是退后一步，藏在别人后面，才把感概发泄出来。