收藏||卫夫人《笔阵图》（卫铄）

靳赋新

东晋·卫夫人《笔阵图》；东晋·王羲之《题笔阵图后》全文及翻译（原创自译）



东晋·卫夫人《笔阵图》

夫三端之妙，莫先乎用笔；六艺之奥，莫重乎银钩。

昔秦丞相斯所见周穆王书，七日兴叹，患其无骨。

蔡尚书邕入鸿都观碣，十旬不返，嗟其出群。

故知达其源者少，暗于理者多。

近代以来，殊不师古，而缘情弃道，才记姓名，或学不该赡，闻见又寡，致使成功不就，虚费精神。

自非通灵感物，不可与谈斯道矣。

今删李斯《笔妙》，更加润色，总七条，并作其形容，列事如左，贻诸子孙，永为模范，庶将来君子，时复览焉。

笔要取崇山绝仞中兔毫，八九月收之，其笔头长一寸，管长五寸，锋齐腰强者。

其砚取前涸新石，润涩相兼，浮津耀墨者。

其墨取庐山之松烟，代郡之鹿角胶，十年以上，强如石者为之。

纸取东阳鱼卵，虚柔滑净者。

凡学书字，先学执笔，若真书，去笔头二寸一分，若行草书，去笔头三寸一分，执之。

下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之。

初学先大书，不得从小。

善鉴者不写，善写者不鉴。善于笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨谓之墨猪：多力丰筋者圣，无力无筋者病。

一一从其消息而用之。

“一”， 如千里阵云，隐隐然其实有形。

“、”，如高峰坠石，磕磕然实如崩也。

“丿”，陆断犀象。

“乙(戈画)”，百钧弩发。

“丨”，万岁枯滕。

“乁”，崩浪雷奔。

“刁(横折钩)”，劲弩筋节。

右七条笔阵出入斩斫图。

执笔有七种。

有心急而执笔缓者，有心缓而执笔急者。若执笔近而不能紧者，心手不齐，意后笔前者败；若执笔远而急，意前笔后者胜。

又有六种用笔：

结构圆备如篆法；飘扬洒落如章草；凶险可畏如八分；窃窕出入如飞白；耿介特立如鹤头；郁拔纵横如古隶。然心存委曲，每为一字，各象其形，斯造妙矣，书道毕矣。



永和四年，上虞制记。

（今译）

自古以来，所谓“刀锋、笔锋、舌风”，其最重要的莫不过毛笔的笔锋；

在“礼、乐、射、御、书、数”的六艺中，最重要且有价值的仍是书写。

曾经秦朝的丞相李斯见到周穆王的书法时很感叹，感叹的是他的书法缺少骨力。

尚书蔡邕去鸿都观看碑碣，去了许久而不复返，感叹它的精妙。

以上可以看出，真正追溯道的人是少数的，不明理的人是多数的。

近些年来，（很多人）不追根溯源，只根据自己的性情而抛弃道的书写，到最后才想起要了解一下出处，或者（有的人）学习的不够充分，见闻很少，导致最终无法成功，浪费时间精力。

（如果）这个人自己并不愿意去追根溯源，感悟自然（ps：即“格物致知”），就千万别跟他再废话谈道了。

如今我删改了李斯所写的《笔妙》，润色文字提炼精华，总结出共七条内容，并把他们加以形容，罗列在左面（ps：古人书写是从右到左），遗留给未来的子孙们，把它变成规范化，这也是留给未来的贤人们，（让大家）随时反复浏览。

所用的毛笔，要取崇山峻岭中的野兔毫（ps：即紫毫），最好是秋季的兔毫制作，笔头的规格长约一寸，笔管长为五寸，锋尖齐整，笔腹壮实的才是最好的。

所用砚台，取之前刚干涸不久的石头，它们细腻光滑且滞涩，研墨之后墨会浮在砚上且充分体现墨的效果为最佳。

用墨采取庐山松树烧的烟作料，加上代郡出产的鹿角胶（ps：书画、武备等诸多领域用胶一般都是动物胶或植物胶，比如猪皮鰾胶、鹿角菜等）而制成，（即使）陈放十年以上，（也会）强硬如石的，可使用。

用纸当取东阳鱼笺的品种，质地柔软光洁而滑润，书写时可得心应手。

凡学书法，要先学执笔方法，若写楷书（ps：泛意指篆隶楷），执笔距笔头约两寸，若学行书草书，相隔笔头三寸握笔。



下笔书写时，无论是基本点画、波折还是有弯曲的地方，都须竭尽全身力气来书写（ps：坐姿极其重要，脚与肩同宽或呈丁字步，与地面撑牢，腰发力，传达到大臂小臂手腕手指笔尖，将笔画送出去）。

初学者应当先写大字（ps：大约手掌大小即可），不适宜写小字。

善于鉴赏书法神韵的人，不一定可以写出很好的字，善于书写的人，也不一定善于观察书法的神韵（ps：此句较难理解当时的说话语境，仁者见仁智者见智。）。

善于书写的人点画多骨力，不善于运笔的人往往多生肥肉，多骨而少肉的称为筋书，多肉而少骨的叫作墨猪；书写多筋骨的人才能达到很高的造诣，乏力少筋的字属于败笔病体。

写字的人，要一一按照上面所说的内容加以练习。

“一”，像千里排列阵云似有似无/像千里排兵布阵一样若隐若现，在书写时有形与无形之间任意切换。

“、”，犹如高山上坠下的大石，好似砸到下面瞬间崩裂开！（发出巨大的声响/震动）。

“丿”，如同掳掉的犀牛象牙一样！（ps：〈文言〉陆：动词，用同“掳”。掳掠）

“乙(戈画)”，同疾射百钧的机弩，刚劲而极有杀伤力！

“丨”，好比千年的古藤在倒挂，显得坚韧苍拔。

“乁”，颇如巨浪崩翻在悬崖峭壁边；或如同巨响的雷声那样有震慑力。

“刁(横折钩)”，筋骨韧劲的体现，仿佛弓弩开张之时的样子。

上面七条，就是上面我提到的用笔锋出入斩斫阵势图。

执笔方法则有七种：

有的人心急但下笔稳，有的心稳但下笔急，有的人心与手配合不好，有的人没有意的酝酿就开始写；有的人握笔很远而且书写很急，而往往先酝酿笔意再书写的才能写出佳作。

还有六种用笔，即是：

结构圆备如书写篆书笔法，飘飏洒落似书写章草，欹侧险峻同书写八分之势，轻盈妍媚宛若书写飞白之体，正直挺立好比鹤头书（ps：也叫鹤书。指古时用于招贤纳士的诏书，是当时的一种书体），郁拔纵横颇具书写古隶气韵。要是确实做到胸有成竹，那么勿论书写什么宇，都能使其各具象形神采，自然就会进入奇妙境界，而书道深奥之理也就可以完全掌握了。

东晋永和四年(公元三四八年)，上虞制记。



王羲之《题笔阵图后》全文及解释

夫纸者阵也，笔者刀矟也，墨者鍪甲也，水砚者城池也，心意者将军也，本领者副将也，结构者谋略也，飏笔者吉凶也，出入者号令也，屈折者杀戮也。

著笔者调和也，顿角者是蹙捺也。始书之时，不可尽其形势，一遍正脚手，二遍少得形势，三遍微微似本，四遍加其遒润，五遍兼加抽拔。如其生涩，不可便休，两行三行，创临惟须滑健，不得计其遍数也。

夫欲书者，先干研黑，凝神静思，预想字形，大小偃仰，平直振动，令筋脉相连，意在笔前，然后作字。若平直相似，状如算子，上不方整，前后齐平，此不是书，但得其点画耳。

昔宋翼常作此书，繇乃叱之，遂三年不敢见繇，即潜心改迹。

每作一波，常三过折，每作一竖，常隐锋而为之，每作一横，如列阵之排云，每作一戈，如百钧之弩发，每作一点，如高峰之坠石，每作一勾，屈折如钢钩，每作一牵，如万岁之枯藤，每作一放纵，如足行之趣骤。状如惊龙之透水，激楚浪而成文。

若欲学草书，又有别法。须缓前急后，字体形势状如龙蛇，相钩连不断，仍须棱侧起伏。用笔亦不得使齐平大小一等。每作一字，须有点处，且作余字总竟，然后安点，其点须空中遥掷笔作之。其草书亦复须篆势、八分、古隶相杂，亦不得急令墨不入纸。若急作，意思浅薄，而笔即直过。

惟有章草及章程行押等不用此势，但用击石波而已，其击石波者缺波也。又八分更有一波谓之隼尾波，即钟公泰山铭及魏文帝受禅碑中已有此体。夫书先须引八分章草入隶字中，发人意气，若直取俗字，则不能先发。

予少学卫夫人书，将谓大能，及渡江北游名山，见李斯、曹喜等书，又之许下见钟繇、梁鹄书，又之洛下，见蔡邕石经，三体书，又于从兄洽处见张昶华岳碑，始知学卫夫人书徒费年月耳。遂改本师，仍于众碑学习焉。



（今译）

（我们平时）所用纸张，即是行军图/阵地；毛笔乃手握兵器；墨块就是身着铠甲（ps：我理解这里指的是没有研磨过的墨块，像甲片）；砚台则有如城池一般；我们内心的思想（ps：意。）如同大将在号令三军；平时的基本功就是辅助大将的副官；汉字的间架结构形成谋略；行笔的起落（力量、速度等）直接影响到了整个战争的局势；线条的前进与后退就像是发号施令；而每每转折处即是杀戮！下笔要调和；顿笔则是收敛的按。

刚开始学习书法，不会轻易表现出字的精髓，于是初遍临摹要注重笔画的准确性；二遍临摹则略得些许字势；三遍临摹逐渐抓住这个字的根源（ps：并非要与原帖一致。）；四遍临摹再将其润色使拥有遒劲感；第五遍则在前者基础上增加收缩与挺拔的效果（ps：我理解为“疏可跑马密不透风”）。

如果书写的结果不够自然，就要继续加以练习不可放弃，多写几行。等到真正创作的时候，由于要书写出灵动、顺滑、有力量感的线条，那就很难去计算要练多少遍了。

但凡想要写书作的人，从研墨开始就要聚精会神地静思了。

（思的内容比如）把接下来想写的字形、大小、间架结构、阴阳、筋骨等提前设想好。意象要在书写之前安排好，然后才能去书写。如果众多线条儿出现雷同，长得都像算筹一样的前后齐平，就不能称之为书法，只能说是笔画的笔法还算过关。

以前锺繇的弟子宋翼经常这么写，锺繇就呵斥他。于是宋翼三年不敢见锺繇并下决心改正。最终他每写一波（挑儿）都有三折；每写一个竖画，都以藏锋而为之；每写横画就如排兵布阵般深不可测；每写戈画就像数不清的弓弩同时射出一样有震慑力；每写点画，又像高峰坠下大石；每写一钩，其力量有如钢铁一般坚硬，笔画与笔画的牵丝就像万年枯藤一样苍茫古朴有韧劲。每一次的收放就像行走中的人又巧妙地停住下来。字的气势如水上腾跃的惊龙，随即拍打出像《楚辞》一样精彩绝伦的浪花！

（ps：“算子”的理解：即算筹，古代的算筹实际上是一根根同样长短和粗细的小棍子，一般长为13--14cm，径粗0.2～0.3cm，多用竹子制成，也有用木头、兽骨、象牙、金属等材料制成的，大约二百七十几枚为一束，放在一个布袋里，系在腰部随身携带）

（以上说的都是真书）如果想学草书，那就另有别的方法了。在上文所说内容基础上（ps：“须”有递进的含义。），起笔的时候速度要缓，而越靠近收尾时速度越快（ps：但不可太快，线条会飘，后文有写到），字体线条要呈龙蛇之态，互相勾连而不间断。同时，要更加注重线条力量感、起伏错落感。书写时线条仍不能（像算筹一样）产生雷同。每个汉字中都会有发力点，而这个发力点将成为接下来的笔画/字的总终点（ps：即为下一笔起点，牵丝连带的意思）。然后按照这个终点，用空中摇笔的方式（连接下一个点）来书写（ps：羲之的用笔似弹跳，颜鲁公用笔如锥画沙，是压住笔行进的，与老王笔法不同。所以这里的要笔应是弹跳笔法）。草书笔法中也同时要含有篆书、八分书、古隶等笔法相掺杂。此外，也不得急于书写，这会导致墨不入纸，线条浮于表面。如果是因为着急所书写，会显得功力浅薄，用笔轻浮随意。

（ps：“竟”的理解：《说文》：乐曲尽为竟。从音从人。《说文注》：乐曲尽为竟。曲之所止也，引伸之凡事之所止，土地之所止皆曰竟。）

只有章草和行书等，不需要用此办法。只需用“波”的办法书写就行了，但这个“波”没有磔（ps：我的理解是，比如行书长横，是弧线的，代表筋骨，也代表“波”，但此波不出燕尾。）。在八分书中还有一种波称之为“隼尾波”，锺繇的《泰山铭》和曹丕《受禅碑》中均现过这样的笔法。

学书的步骤，先要将八分书、章草的笔法融入到隶书当中，使其产生一种意象、金石气、书卷气。若没有这个步骤直接练字就没有这种感觉。

我年轻之时，学卫夫人的书法，认为自己即将有了很大的能耐。可当我开始渡江向北游览名山大川，看见李斯、曹喜等人的书法，又看见锺繇、梁鹤的书法，去洛阳又看见了东汉蔡邕的《熹平石经》三体，又从哥哥王洽的老家看见了东汉张昶[chǎng]的《华山庙祠堂碑》，才知道学习卫夫人的书法只是浪费时间，于是更换了自己的老师，向这些碑碣学习。



伊秉绶：从来多古意，可以赋新诗

墨客岛

2020-07-15 08:02

伊秉绶出生于书香门第喜绘画，工四体，其行楷有颜真卿之神韵，博采广收，兼师百家，自抒己意，为时人瞩目。其隶书成就最高，为清代碑学中的隶书中兴的代表人物之一。

书体横平竖直，结体方正，有较强的装饰意趣；用笔圆浑，毫不夸张，意到笔止；初看有点、平淡、呆板，但细加推敲，则会觉察到他的字齐而不板、整而不呆、厚而不满。气韵生动，飘逸脱俗，结体别出新意，极富变化，讲究疏密变化，收放得体。大字雄强挺拔、愈大愈壮，小字清新雅丽，端庄多姿。

其所作楹联、匾额，从行款到结体，极富疏密聚散之变化，于遒劲中别具姿媚，个性鲜明，横平竖直。他用篆书的笔法来写隶书，因此笔划圆润、粗细相近，没有明显的波挑。

章法极有特色，字字铺满，四面撑足，给人方整严谨的装饰美感，且梁章钜对之有“愈大愈壮”之评。

伊秉绶的好，是天寒时走进一座老庙，看见桥边一棵老梅，枝干虬结，树上却不见花。

枯笔之中，暗蕴千钧之力，生机盎然。

伊秉绶曾在扇面上题诗：“生性禁寒又占春，小桥流水悟前因。一枝乍放雪初霁，不负明月能几人。”画的是墨梅，一枝乍放，冷月辉映，是另一种情境。

字好到可入逸品，题的诗句自然高妙。比如，灯光深竹里，夜气小山前。又如，立脚怕随流俗转，居心学到古人难。

他把如橡巨笔探进文海之中，趁笔酣墨饱之时一挥而就：“从来多古意，可以赋新诗。”

这十个字，说的就是他的书法之道。他的字，远看像一个忠厚稳重的托孤老臣，端服而坐，不动声色，一派儒家风范。细品之下，其中暗藏新意和深意。这新意和深意从何而来？

看伊氏隶书，忍不住想起傅山。这位著名的晚明遗民是个倔老头，爱喝酒，爱骂人，见了庸人不理，不耐烦，更不耐俗，自称“处乱世无事可做，只一事可做，吃了独参汤，烧沉香，读古书，如此饿死，殊不怨尤也”

他的倔劲从家门口的自撰联就可看出：“清风吹不到，明月来相照。”他骂钱谦益之流是“奴儒”，痛恨赵孟頫的流丽软媚，在书法上提倡“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率勿安排”，对后代书法家影响甚深。

伊秉绶没有傅山那么激进、叛逆，他是藏柔于刚、藏巧于拙、藏奇于正、藏细于粗、藏圆于方，讲究的是儒家的“中和”之美。他的字平正朴拙，气息高古，境界非俗人可比，功力也非凡人可为。据谢章铤《睹棋山庄词话》载：“墨卿每朝起学笔画数十百圈，自小累大，纸匀圆为度。

盖谓能是，则作书腕自健。”他早年除勤练腕力、临习历代各种碑帖外，更勤读各种经史子集，于儒释道三家广为涉猎，至中年以后则谢浮念，与僧为友，喜谈禅学，晚年致力于心性之学。

作为“汇儒释于寸心，穷天人于尺素”的一代大家，落笔自是不凡。按沙孟海的说法是，“他的作品无体不佳，落笔就和别人分出仙凡的境界”。

伊秉绶在书法上其实是暗应了傅山的“革命”精神的。他的隶书了无俗格，古拙大器，执传统之一端而极化，实为大智慧。

康有为《广艺舟双楫》谓：“汀洲精于八分，以其八分为真书，师仿《吊比干文》，瘦劲独绝。”而伊氏的夫子自道是：“方正、奇肆、恣纵、更易、减省、虚实、肥瘦，毫端变幻，出乎腕下。应和凝神造意，莫可忘拙。”

因了此种精深功夫，伊氏隶书做匾额、楹联更是纵横有力、气象万千，悬挂壁间则异常壮观，梁章钜《退庵随笔》评：“能拓汉隶而大之，愈大愈壮。”丝毫不逊色于摩崖石刻。

伊氏隶书，看似平正朴拙，内蕴清闲高远，远观如黄河之水天上来，浩浩荡荡，横无涯际，有书家评曰：“其笔画粗处，如中流砥柱，直插霄汉；其笔画细处，如垂柳拂面，清新可人；其笔画紧凑处，如高墙列阵，密布森严；其笔画宽松处，如平沙落雁、辽远空阔。”

在不变中求变，在同中求不同，伊秉绶的创新不显山露水，需会心品评，方可体悟此种大智若愚、大巧若拙之美。

能写出这样的好字，伊秉绶的境界自是非同寻常。他在扬州平山堂上题句：“应有些逸兴雅怀，才领得廿四桥头箫声月色。”这位“有些逸兴雅怀”的高人，做起官来却很务实、敢作为，政声远扬，深受百姓爱戴。

嘉庆十二年（1807年），伊秉绶因父丧去官奉棺回乡，扬州数万市民泣泪送别。嘉庆二十年（1815年），在家乡宁化守制八年的伊秉绶重返扬州，却不幸病逝于此。扬州人在当地“三贤祠”（祀欧阳修、苏轼、王士祯三人之祠）中并祀伊秉绶，改称“四贤祠”。

《芜城怀旧录》载：“扬州太守代有名贤，清乾嘉时，汀州伊墨卿太守为最著，风流文采，惠政及民，与欧阳永叔、苏东坡先后媲美，乡人士称道不衰，奉祀之贤祠载酒堂。”

伊秉绶一生在两地做官最久，一是惠州，一是扬州。在惠州，他重建丰湖书院，重修白鹤峰苏东坡故居和朝云墓，被士林传为风雅盛事。

一次，他到肇庆端溪，随砚工一起下到四十多丈深的坑洞，点着篝火采砚石。终于采得一块罕见的佳石，他在石头上刻字：“留与子孙耕，汀州伊秉绶题。”折身而返。

伊秉绶知道：石不能语最解人。字亦如此。