<p class="ql-block">往事</p><p class="ql-block"> 少年情（琴）结—</p><p class="ql-block"> 我和欧师表老师的因（音）缘</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 文/蒋水建</p><p class="ql-block"> 一</p><p class="ql-block"> 读雨人庄庄的美文—《那些痴琴的岁月》，让我想起和欧师表老师的过往，以及一些陈年旧事。欧师表何许人？欧阳虹之父亲也！从痴琴的欧阳虹身上，我仿佛看到欧师表老师，他们那代人追逐梦想的身影。那时候，人们在社会主义建设高潮的激情澎湃中，充满了对未来的期待。“所有的日子，所有的日子都来吧，让我们编织你们，用青春的金线，和幸福的缨络，编织你们。”那个喊出“青春万岁”的大作家王蒙，不知激发了多少青少年的斗志，让他们在“阳光灿烂的日子里”亢奋不已。每一个人都在设计自己的前景，有着天赋异禀的欧老师也不例外，他用小提琴拉响了少年渴望音乐的旋律。遗憾的是，由于成分问题，他失去了考入上海音乐学院深造的机会，只能埋没在民间的芸芸众生中自我“调情（琴）”。</p><p class="ql-block"> 无疑欧阳虹是幸运的，他赶在改革开放的潮头，有一个优渥的家庭，又是杏林之家的耳孙，他的选择有更多的机会。本可以成为一名悬丝切脉的世袭郎中，然而，他却偏爱上了手风琴的演奏。有人说，人生最大的快乐，莫过于做自己喜欢的事。所以，与父亲相比，欧阳虹是快乐顺达的。这一路走来，他学琴、练曲、比赛、登台、交流、展示，每次筹划，都可以心想事成。自然，买一架如意的手风琴，也不是什么问题。正是这样，一首首优美动听、经久不衰的经典老歌——《啤酒桶波尔卡》《玫瑰色的人生》《莫斯科郊外的晚上》《巴黎小桥》《喀秋莎》《滇池圆舞曲》等，一次次演出的记忆，都装进了录音盒的收藏夹，烙上美好生活的印迹！</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 我与欧老师相识，是一种因（音）缘。12岁那年，为了躲避“文革”武斗祸乱，我逃到了父亲所在大红山矿区的河口工区，那里住着十几二十个挖槽探的地质工，大多数是光棍，既便结了婚的，也是老婆孩子分居两地，没有一个携家带口的。没有女人的地方，是枯燥乏味的，因此，这些单身汉下了班就只能打牌、下棋、喝酒寻乐子。有个叫廖湘生的木匠，喜欢独自拉把二胡。我来后，成了他忠实的听众。他住在宿舍区的北端，和舍友卢木匠两人一间。卢木匠一出门，他的二胡就伴随嘶哑的吼叫，在黄昏的夕阳里弥漫开来。“革命那小将呵，红卫兵那呵，一切来呵靠的是那毛泽东那呵…”那浓浓的湘音，把湖南花鼓戏唱得十分地道；他也十分投入。廖木匠是个个性独立的人，平常不和别人多来少去，有一丝丝点清高。我每次到他门口玩耍，就是想看他拉琴，但从不敢进门。有一次，我看他摇头晃脑地陶醉在边拉边唱的情境中，就壮着胆子进去…他不管不顾，依旧“革命那小将呵…”扯着嗓子喊。我在他身边蹲下来，他才发现有个小孩，停住了手。我想去摸摸琴，他一下把琴杆拎起来，朝边上一甩，“干什么？”我怯生生地笑了笑，然后转了个话题说：“你除了拉这个曲，还会拉别的吗？”他用眼睛斜了斜我，“《送别》，听过吗？”我摇摇头，他立马严肃地、接着又很深情地边拉边唱道：“送君送到大路旁…”完了，我说拉个《东方红》。他很得意，也很轻松地拉出头两句的音高。此刻，我牢牢地记住了他三指和四指按下的位置，想来试一下，他不给…</p><p class="ql-block"> 少年的我对音乐的好奇，很希望有人点拨。可是，在这里只能是可望而不可及。或许那个年代的人，不喜欢“好为人师”吧，所以，都不太愿意把知识、技能传授给别人。有句老话说“教会徒弟，饿死师傅”。我的二胡自学就是从这时开始的。没有琴怎么办？我想到了房前屋后有很多毛竹。锯一节竹筒，砍一根棍子，然后用毛竹表皮干了的壳，剪成筒口大的圆型，蒙在上面，用胶布缠住。这几个步骤做完，二胡就大概有了雏形。于是，我像小孩“过家家”一样，操弄起这件事。但是，想得简单，做起来却很难！我把父亲的小钢锯找来，又找了一把砍刀，备一些材料，光是把琴杆刮出形状，用火烧红钢筋烙洞，就耗费了不少时间。还有弓杆的制作，把细竹子两头烤弯穿上毛尾，再配齐松香、丝弦等，对于一个12岁的小小少年，是一件不容易的工程，我花了整整一个多月的时间也没有捣鼓成功。不久，母亲带着大哥、弟妹也来到这里，一起来的还有3家人。有了家庭女人和孩子，这地方一下有了烟火气。我把做二胡的事告诉大哥，大哥也来了兴趣。他先去到廖木匠房间，看他那把二胡长成什么样？想照葫芦画瓢—模仿。不知为什么，这一去二来，大哥竟然讨得了廖木匠的欢心。廖木匠不但拿出专业工具帮他刨琴杆、钻眼、做琴轴，还一句一句教他拉会了《东方红》。后来我们在廖木匠的帮助下，做成了一把竹筒二胡。丝弦是小镇上买的，粗细两根0.14元；然后，我们又到山上找了些松脂熬成松香；最难的是获取马尾：来到马厩，在隔板外，我们小心翼翼地偷袭；乘马不备，猛扯一二根马尾毛，然后迅速躲开，生怕马蹄趵到自己。这样功效很慢，要大半天才能收集一小撮。</p><p class="ql-block">自制二胡是我与音乐的初始缘分，也是我少年成长的奇葩经历。有了这把能拉出破锣声的二胡，我和大哥高兴得不得了，立马跃跃欲试，我们把《东方红》的旋律音位，一指一指地找到，然后再连贯起来，这样，旋律的高低和节奏的长短就统一了。应该说，大哥是我学习二胡的启蒙老师。</p><p class="ql-block"> 学校通知“复课闹革命”，大哥回到昆明。于是，我独占这把破二胡，整天乐此不疲。几个月后，我把《东方红》拉熟了，无意间，忽然发现，歌曲的头句除了用外弦三指四指空弦，由三个音符拉成，用空弦食指（内外弦）也能拉出同样的声音，只是音调的高低有所改变。我像哥伦布发现新大陆，欣喜若狂，于是，反复琢磨，摸索弦上的规律。廖木匠嫌我年纪小，不理会我，但老天光顾，此时，工区又调来一位会拉二胡的地质工程师。他们一家三口，就住在我家这排房子中间，离得不远。一天下午，我路过那里，隐约听到屋内传岀一副极为柔美的琴音，这让我心旌摇荡，不由趴到侧面的窗户窥望。屋里坐着一位面目清矍、乌发油亮的中年男子，他端庄地持一把象牙色弯头的黑木二胡，缓慢地拉着悠扬的曲调，不像廖木匠的二胡那么尖厉刺耳，两人的风格完全不同。此时，我有些激动，心想，这新来的叔叔若能教我拉琴就好了。我跳下窗子，转到虚掩的门前，欲进又怕冒失，小脸憋得通红，胸口怦怦地跳，犹豫再三，我咬了咬牙，还是一头窜了进去…</p><p class="ql-block"> 出乎意料的是，这位长辈没有廖木匠的孤傲和生硬，而是举止大方，温文尔雅。见我进来，他朝我笑了笑，收起二胡准备搁置。我问：“这琴很贵吧？”他说，“不算。”我看他态度和蔼，袪除了胆怯心理，把他的琴接过来，向他求教。我问：“刚才拉的是什么曲子？”他很平淡地答道：“刘天华的《良宵》。”我把二胡千斤抹到下边，试了试音，小手按了按不同的音高问，为什么《东方红》可以有高低不同的拉法？他说，你刚才拉的是G、D两个调，二胡叫（5 2弦）和（1 5弦）。他接着说，二胡有七个调，对应的有7种弦。你小孩子初学，先练练这两个调吧。说完，他从案台上拿了一本很薄的《二胡自修法》递给我。时隔半个多世纪，迄今为止，我都还记得这本由彭修文著的绿皮小册子，右下角主人用蓝墨水写着“梁承德”三个字。当时我眼前一亮，如获至宝。也正是这本书，让我在二胡练习上有了突飞猛进的进步。一年后，工区撤销，我家迁往大队部红山矿区。</p>