吴康彩绘现代京剧人物四方尊赏析（徐明岐）

鸣岐

My Research and Appreciation on the Four Modern Peking Opera Characters Painted by Wu Kang on Zun , the Special Porcelain Vessel.

二十世纪景德镇著名瓷绘家吴康，是中国陶瓷艺术家最优秀的杰出代表，是景德镇绘画改革的先驱，也是当代陶瓷肖像画及各种艺术流派的开路先锋，更是景德镇人物画创作领域具有标杆性的一代宗师。他学惯中西，洋为中用，博古通今，学富五车，成功的运用西方的写实主义技法变革中国传统陶瓷人物绘画，对于尔后中国陶瓷人物肖像画发展起着承前启后的重要作用，产生了广泛深远的影响。

吴康自画像

古城正定凯文艺术研究馆，藏有一件吴康彩绘现代京剧人物方尊，高40厘米，宽21厘米。内口为八角，瓶内四角贴塑直立瓷条，用以加固瓶体。方底露胎，中间开方型釉窗，落款为“景德镇艺术瓷厂”、“美研室”、“一九六八年”。制作精良，釉色明亮，现分述如下：

A面图绘现代京剧《沙家浜》剧目中，京剧表演艺术家谭元寿扮演新四军指导员郭建光的舞台光辉形象，其右手高举手枪，红缨飘洒，右臂外张勾拳，精神抖擞；腰扎军带，斜挎枪盒，头戴军帽，正气凛然，仪表堂堂；色彩渲染透明鲜亮，明暗对比笔触细腻，远山呼应近树当空；尤其郭建光所戴红色八路军袖章与平整温润的方瓶釉面，相互辉映，极为引人注目。画面下方行书落款为“沙家浜”、“戌申年秋月吴康敬绘于艺术瓷厂美研室”、朱文篆书印章为“吴康”二字。

该剧讲述了抗战时期，江南新四军浴血抗日，某部指导员郭建光带领十八名新四军伤病员在沙家浜养伤，“忠义救国军”司令胡传魁，参谋长刁德一假意抗战，暗投日寇，地下共产党员阿庆嫂依靠以沙奶奶为代表的进步抗日群众，巧妙掩护新四军伤病员安全伤愈归队，最终消灭了盘踞在沙家浜日伪武装的故事。

《沙家浜》由北京京剧团出品，汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛思厚执笔，该剧是根据上海市人民沪剧团创作的现代沪剧《芦荡火种》改编而成的革命现代京剧剧目。1968年，该剧被确定为八部革命样板戏之一。

谭元寿（1929年-2020年），谭派老生，谭派艺术第五代掌门人，出生北京，祖籍湖北汉夏。出生梨园世家，家学渊源，曾祖父谭鑫培为谭派创始人，祖父谭小培、父亲谭富英均继承谭派，均是京剧发展史上划时代的表演艺术家。他不仅在继承传统戏方面卓有成就，还排演了多部现代戏，尤其《沙家浜》中郭建光一角，无论唱念还是表演，都进行新的尝试和探索，其人物形象早已深入人心。其子谭孝曾、其孙谭正岩均承袭祖业，为京剧观众所爱戴。

B面图绘现代京剧《龙江颂》剧目中第六场出外支援当中的一段场景，写晨曦辉映，春莺百啭。江水英环顾左右，思索片刻，亲切地喊道：同志们来！江水英（从外衣袋里取出毛主席著作）语重心长地亲切对大家说，咱们一起学习《纪念白求恩》！众：好！众依次簇拥在江水英身边。江水英亲切地朗读：“白求恩同志是加拿大共产党员……为了帮助中国的抗日战争，不远万里，来到中国。一个外国人，豪不利己的动机，把中国人民的解放事业当做他自己的事业，这是什么精神”！众：“这是共产主义精神”！吴康所绘这段故事情节，准确地表现出情景交触，生动传神，活灵活现的场景，不仅表现出人物的形貌，而且能“兼移其神气”，抓住人物内心活动，表达出“情性笑言之姿”。画面下方落款为《龙江颂》“吴康敬绘”朱文篆书印章为“吴康”二字。

1963年春，东南沿海（福建龙海）某地遇到特大干旱，龙江大队党支部书记江水英到县里开会回来，向社员们传达了县委指示，介绍了旱区的灾情。县委决定在龙江大队堤外堵江抗旱。九龙江地势低，旱区地势高，如果筑起拦江大坝，挡住上游水流，逼江水改道，就可以把水送到旱区。第二年，后山各个生产队都获得丰收，他们为感谢龙江大队高尚的风格，纷纷前往粮站替龙江大队喜交丰收公粮，场面令人感慨。毛主席对《龙江颂》极为关注，对剧中扮演江水英的李炳淑也关怀备至，还在1972年7月30日专门请李炳淑到书房交谈。周总理对李炳淑也很关心，在一次会见出访团遇到李炳淑时，他曾说:“你的命运比严凤英好，前些年我太忙，顾不过来，没能保护好她，结果她死了，很可惜！你的机遇比她好，你要好好珍惜啊！”总理知道严凤英和李炳淑都是安徽人，看到李炳淑难免会想到严凤英。从芗剧、话剧到京剧，“龙江颂”的故事也从闽南地区传播到全国各地，样板戏《龙江颂》更将“龙江”风格播种到每个国人心中，成为那个时代的记忆，也是经历过那个时代的每一个人不会遗忘的记忆。李炳淑，1942年9月18日出生，汉族，安徽宿州人。第一批非物质文化遗产项目京剧代表性传承人，著名京剧表演艺术家，工青衣。

C面图绘现代京剧《杜鹃山》剧目中杨春霞扮演自卫军党代表柯湘的典型形象，是一位土地革命时期杰出的女共产党员。她那铁骨铮铮的气概，胸怀大局的政治素养和力挽狂澜的指挥能力，都堪称女中豪杰。画家怀着对剧中英雄人物崇敬的心情，精心描绘出柯湘干净利落整洁清爽的齐耳短发、身着暗紫红色中式印花上衣、左臂带红色袖章，右手握五星图案毛巾、腰系军带、斜挎手枪，落落大方。彰显柯湘顶天立地的巾帼英雄形象，成功塑造出女共产党领导人：强硬不失风度、铁血不乏柔情、威严不缺智勇的魄力。虽然受到“三突出”的影响，柯湘仍属“高、大、全”式的英雄，所绘瑖不掩瑜，仍不失为银幕和舞台上的光辉形象。画面下方落款为“杜鹃山”“吴康敬绘”，朱文篆书印章为“吴康”二字。

现代京剧《杜鹃山》是根据上个世纪60年代颇有影响的舞台剧改编而成的京剧舞台艺术片。剧情以第二次国内革命战争时期，党领导下的武装斗争为主线，通过一支农民队伍最终走上革命道路的过程，证明了“党指挥枪”革命原则的正确性。集中塑造了柯湘坚持党的正确路线，发动群众，依靠群众，善于斗争，不怕牺牲的优良品质，同时也真实的刻画出雷刚这个普通农民投入革命的艰难历程。

杨春霞、马永安主演的《杜鹃山》虽在所谓“八个样板戏”之后问世，但称得上是现代京剧中的一出“骨子老戏”。它诞生于1963年，最初由宁夏京剧团移植于同名评剧。宁夏京剧团远在西北，但主要演员出自北京（原总政京剧团），同样名家荟萃。1963年春天，该团赴东北巡演期间，观摩了沈阳评剧院根据同名话剧改编的《杜鹃山》为其内容的传奇色彩所动，觉得更适于用京剧艺术表现。不久由殷元和孙秋田执导，李鸣盛、李丽芳主演，移植上演了《杜鹃山》。

同时，《杜鹃山》也引起了北京京剧团的兴趣，著名京剧表演艺术家裘盛戎、赵燕侠挂帅出征，隆重推出《杜鹃山》。“四大须生”之一的京剧泰斗马连良，在剧中配演“郑老万”一角，以绿叶扶红花，可见其阵容之强大。

1964年，全国第一届京剧现代戏观摩演出在北京举行，两个杜鹃山一起参加，双双引起轰动，受到党和国家领导人的好与赞赏。

杨春霞，1943年生于上海，中国著名京剧表演艺术家。1955年考入上海市戏曲学校，初习昆剧旦角，1959年改学京剧。1961年毕业，入上海青年京昆剧团。2018年5月，被评为第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人。

D面图绘现代京剧《海港》剧目中李丽芳扮演方海珍的舞台形象。方海珍为样板戏《海港》中女主角，心明眼亮，先是发现散包事故，立即发动群众，追查事故起因。然后她和码头老工人马洪亮一起对韩小强进行思想教育，果断找出了事故的原因，完成了援外任务。上世纪六七十年代，李丽芳的表演与唱腔家喻户晓而风靡全国。此画面写方海珍在舞台中央侧立亮相的瞬间，五官端正，表情亲切，胸系白色围巾，左手持一卷图纸，右手紧握安全帽。运用中国画中的线条与西洋画色彩中块、面相结合，走出了一条中西合璧、洋为中用的绘画之路，彰显人物气韵生动、质朴和蔼的精湛表演。画面下方落款为“海港”，“吴康敬绘”、朱文篆书印章为“吴康”二字。

1963年，上级主管领导需要一出写工人阶级题材的剧目，决定改编李晓民创作的淮剧《海港早晨》为京剧。1964年由中共上海市委书记处书记石西民、市人化局副局长李太成负责。郭炎生、何慢、杨树彬编剧，取名《海港早晨》，杨兼导演，舞美设计幸熙等。童芷苓饰金树英，小王桂卿饰刘大江，赵文奎饰老娘舅，童祥苓饰俞宝昌。

当时剧本中主要写了人民内部矛盾，并无暗藏敌人。1965年2月1日首演于人民大舞台。上级主管领导看后，认为此本突出中间人物，要求修改为突出英雄人物和海港工人的国际主义精神，并对“风雨追舟”一场运用追光造成电影蒙太奇的手法大为反感，决定重组创作班子，改由闻捷、郑拾凤、李晓民、郭炎生、何慢五人参加改编，要求用新诗格式代替老唱词。1965年4月2日完成试演本，将童芷苓换成蔡瑶铣，导演章琴，音乐设计于会泳。上级主管领导看后又指责“无冲突论”。此后，经反复修改，于1966年5月又完成一稿，定名《海港》。

1967年春，该剧赴京参加《在延安文艺座谈会上的讲话》发表25周年纪念演出，于6月22日在中南海请中央领导审看；毛主席看后说：“《海港》可以成为样板戏，但要改成敌我矛盾”。

创作组又先后调张士敏、王炼、黎中城、刘梦德进一步反复修改，强调了阶极斗争，塑造出阶级敌人钱守维的形象。导演张鸣义，伴奏采取中西混合乐队。1971年12月该剧在京重新定稿。

李丽芳（1932年-2002年），这位德艺双馨的表演艺术家，品行高尚，为人正直，戏路宽广，台风朴实，声腔出众。迄今，三十多岁的人，对她所演的这一舞台及银幕形象，仍留有岁月风雨难以磨天的记忆，依然深受欢迎和喜爱。

吴康彩绘现代京剧人物方尊

此件现代京剧人物彩绘方瓶的作者，吴康（1914年-1991年），字季铭，安徽泾县人。幼年家境贫寒，聪慧过人，13岁经介绍来到景德镇，师从于邓必诏学习陶瓷人物肖像。少年志高，勤学苦练，16岁首次试制成功彩色瓷板画像。在漫长的艺术生涯中，其深受景德镇艺术名家邓碧珊、王琦先生画风的直接影响，因为民国时期邓碧珊是最早在景德镇使用九宫格画素描瓷像的，使用九宫格画瓷像，至今仍是画像的必备工具。早在二十世纪初期，王琦的人物瓷画头部多衬以明暗，受到西洋画法的影响，被景德镇陶瓷界称之为“西法头子”。吴康以二位先生为榜样，采用西方油画技法绘制人物肖像瓷画，突出写实，以色彩和明暗对比来表现处于各种空间和光线的人物形象，使作品达到整体的和谐。先生不仅注重表现人物的五官和肌肤质感，而且全面考虑衣着、背景、色彩和人物形象的关系。

尤其意大利著名油画家，达芬奇的油画名作“蒙娜丽莎”高超的绘画技巧和超前的创作理念，深深地打动着先生的内心世界，其深知为什么使得她脸上神秘微笑具有了如此独特的艺术魅力……，对他的陶瓷人物肖像画创作产生了重要影响。“肖像瓷画绘画的重中之重，就在于以细腻的表现手法，准确地描绘出人物特有的精神风貌和气质特征，将人物的内心世界巧妙地呈献在人们面前。绘制人物肖像瓷画，必须具备扎实的艺术功底和娴熟的绘画技巧，具有素描和油画凝练出色的基础，准确、生动的造型能力”（熊新语）。

细观吴康陶瓷人物肖像画，先生将作品中人物的“传神”，作为塑造形象的最高要求和审美标准。所谓“传神”就是必须抓住眼睛这个最富传神的特征。因为眼睛是心灵的窗户，至于外在的活动只是从属和次要的。这种追求人物的“气韵”和“传神”的美学趣味和标准，正是陶瓷人物肖像画所需要的目标。刻画人物形象，使形象更具深度，提炼形象的精神气质，是人物瓷画造型的重要特质。“艺术形象是有限的具体，即使人物画的再像，也不如自身的形象。因此，刻画人物，一定要突破形象的形似，使形象深刻反映生活，以神传神”（熊新语）。

先生在创作人物肖像瓷画的过程中，将油画写实特点，灵活地运用到瓷画里，所绘制的人物形象逼真，生动传神、精细入微、惟妙惟肖。系列肖像瓷画以新彩（洋彩）颜料为主，注重色调、形态、光线、质地的表现，笔法工整细密。色彩丰富多变、质感鲜明、形神兼备。

作品中，先生以静态的瞬间形象表现人物的动作姿态，朝着形象的深层发掘，追求造型的凝炼，创造出高度概括的人物形象。准确地表现出形象的质感，是人物肖像的表现形式，虽然是以写实手法创作人物形象，但是，又不为单纯对形象的摹写，而是先生的主观表现，提炼。随着他对艺术的不断探索，肖像瓷画大量吸收了油画、素描、摄影的艺术手法，既真实的再现人物形象的艺术品味，又给人以高雅的艺术感受。

吴康彩绘现代京剧人物方尊

吴康生前常去庐山写生，抗战时期一次在庐山写生，偶遇在庐山开会的蒋介石，蒋介石请吴康画了一幅肖像，两人并合影留念。此后几年，吴康陆续为蒋介石画过多幅画像。文革初期，被扣上“反动学术权威”帽子与此或不无关联。吴康一生给共产党领导人画过像，给外国传教士画过像，也给国民党高官画过像。

新中国成立后，吴康先生组织大家迅速建立了景德镇陶瓷工艺美术生产合作社（景德镇艺术瓷厂前身），由吴康先后担任合作社副主任和艺术瓷厂副厂长。他一直承担着绘制毛主席、国家领导人、马克思、恩格斯、列宁、斯大林的肖像画，以及绘制世界名人肖像画的任务。其大量作品被国家收藏，或作为国礼赠送各国政要。1959年，被景德镇市政府授予首批“陶瓷美术家”称号，全国民盟委员，江西省政协委员等职。其子吴锦华艺术才华横溢，是一位声名远播极富盛名的陶瓷美术家。吴派艺术，传承有序、瓜瓞绵绵，后继有人。