上海民族乐团的首席们

荷塘月色

　　时隔一年多，再次走进上海音乐厅，聆听上海民族乐团首席音乐家们的演奏，在这座中国最古老的音乐厅，是演奏民乐的最好场所，剧场太大会让音质受一定影响，因为民乐不比交响，丝竹之声多细腻之音，此外这座建筑十分精美，又有历史苍桑，在这里听传统民乐自会生发出思古之幽情。

　　这台首席演奏家们音乐会技术含量很高。民族器乐品类众多，不同器乐有不同的音色特质，有表达情感的不同方式，这些演奏家们都是各领域拔尖的高手，有着丰富的舞台经验和演奏技艺，各种器乐的演奏家们在同一个舞台，在自己擅长的领域展现绝活，有擂台竞技的味道，十分引人机会也是难得，也给听众留下了鉴赏品评的空间。

　　昨晚第一个节目是锁呐和乐队合奏，我老家河南，民间多锁呐吹奏高手，中原苦难地，民风憨厚耿直，锁呐高亢嘹亮直抒胸臆，农村婚丧嫁娶都离不开这玩意。倒是在城市鲜闻此音，可能是这物件音量尖厉，太过扰民，不适宜城市生长。昨晚的这个节目虽也是热烈喜庆，还是注入了不少学院派特点，少了些民间比拼音量气息的炫技，多了些内容表达把控和层次的处理。声部首席徐红兵，国家一级演奏员。演奏毕，翻开节目册一看，果然来自老家河南，过去曾是河南豫剧一团演奏员。

　　接下来首席们展演的器乐还有二胡、笙、琵琶、扬琴、柳琴、阮、中胡和打击乐等，上海民族乐团人才济济，各声部首席均是国内行业的翘楚，俗话说各有各的高招，各村有各村的地道，不把自己的器乐玩儿到极致也登不上这个大雅之堂，就个人感受，昨晚我最喜欢琵琶演奏家周韬和柳琴王艳的演奏，周韬把一支《王昭君》演绎得愁肠百转，在把控上气定神闲，尤其是与二胡的对话如诉如歌，撩拨心弦，而王艳的《雨后庭院》，曲风清新浪漫，表演活泼可人，极有律动的美感。

　　昨晚还有两支曲子是上海首演，一支刘波的阮独奏《出水莲》，一支姚新峰的二胡古曲《汉宫秋月》，前曲是典型的潮州音乐风格，曲调清丽旋律优美，后者是刘天华的传谱、陈振铎先生记谱的原版，用丝弦老琴演奏，再现百年前的原声原味。

　　昨晚是乐团首席们的第三次亮相，民族器乐门类众多，错过了前两次其他首席的精彩，以后会注意关注了。毕竟是国乐，毕竟是其他任何民族都不能替代的艺术。