赵福新春剪纸作品欣赏——万象共生 福虎迎春系列之一

刘昕

春为一岁首，梅占百花魁。

春节前夕，赵福老师就和我策划，准备在虎年新春之际，通过网络推出他的系列艺术作品，包括剪纸、瓷艺、雕刻、雕塑、书法、国画、水彩、油画、综合材料等。可谓包罗万象，异彩纷呈。以此表达他对多年来支持关心他艺术创作的师友们的新春祝福，也是对他艺术创作生涯的一次细致汇报。

今天推出赵福老师的“万象共生 福虎迎春”系列第一篇剪纸艺术作品欣赏，并特别配了著名剪纸艺术家段建珺老师的一篇评论文章，值得一读。愿能给您带去虎年新的生气，一年吉祥如意！

赵福 剪纸 《灵虎献瑞》

赵福 剪纸 《福虎呈祥》

赵福 剪纸 《瑞虎迎春》

赵福 剪纸 《双虎献寿》

赵福 剪纸 《虎报吉祥》

赵福 剪纸 《福虎生旺》

赵福 剪纸 《翼虎送福》

赵福 剪纸 《四虎闹春》

赵福 剪纸 《虎兆丰年》

赵福 剪纸 《福虎送春》

赵福 剪纸 《金虎迎春》

赵福 剪纸 《福禄双全》

赵福 剪纸 《十虎纳福》

名家点评

境由心出

——有感于赵福剪纸

“绛树两歌，一声在喉，一声在鼻”、“黄华二牍，左腕能楷，右腕能草”，这是古人的说法，我们无缘看见。但世界上第一流人物的生命形态都不是只有一种存在方式，应无问题。王国维年轻的时候，哲学思辨的天赋甚高；中年以后，古文学、古器学、古史研究成就卓著；同时又擅长写诗填词，是大学者，也是大诗人。马一浮、陈寅恪也是学问好，诗也写得好。马的学问，很多都在寺里。陈写诗，为的是生命情绪的寄托。王的诗词写作，也是生命情绪自我调适的作用。齐白石早年虽为木匠，但却表现出多才的天赋，后来专攻水墨，终成为一代大师。但他在篆刻、诗文上也有杰出的造诣，对后人影响深刻。远的姑且不多论，赵福先生便是这样一位有着多方面造诣的奇才。他专攻油画，在表现和技法上俨然已自成一派，取得丰硕成果，他的书法、诗文、水墨也有着不菲的业绩，令人钦慕，然而令人惊异的是，他在剪纸的传承和创新方面竟然也有着独特的不懈情缘，且在做着勤奋的不懈探索，实在是令人感佩。

传承剪纸，一定要向老大娘真心学习。这种学习是长期、无条件的、精髓的学习，最忌讳采风式的，蜻蜓点水式的。有条件或创造机会和她们生活在一起，了解她们的生活，与她们一同悲喜，培养与她们的情感，我认为，只有这样，也许只有这样我们才能带着一种真挚的情感去学习和传承真正的剪纸文化，那样出来的东西才有含金量，才厚重，不然只能是做作的，浅薄、苍白无力的表面的模仿，这是一种“作秀”式的表演，同时也是我们在传承和学习中最为致命的危险，尤其是对于一个真正想成为有着丰厚传统底蕴的剪纸作者来说更为重要。

赵福先生出生草根，母亲渠氏是地道的农民，据讲，她有着北方古代拓跋鲜卑的血缘，由于这个缘故，赵福先生也常常因为有这样一位母亲而在朋友面前手舞足蹈，喜形于色。赵福先生的母亲是中国农村典型的一位剪纸天才传承人，赵福先生自幼便深受母亲的影响，对剪纸情有独钟，并且积淀了丰富的民俗文化修养。正因为如此，赵福先生对农民，尤其是农村那些掌握剪纸传承技艺的老大娘们充满了情感。由于各种机缘，赵福先生与我多次深入和林格尔的深山村野，去拜访那些老人，并且常常一住就是几天。一年酷暑，他和我去黑老夭乡坝沟做田野考察，在经过紧张幸苦的田野劳作后，八十五岁的剪纸老大娘谢文女老人为我们做好了最好的午饭——土豆馅包子，赵福先生和我不胜感激，饱餐一顿，而我们随行的几位美术学院的大学生却不拿碗筷，言称腹中无饥，事后我们才得知，是这些年轻人看到这些包子是老人用那双粗糙的大手赶制而成，卫生不达他们的标准，所以感觉无法下咽，故推脱为腹中无饥。我和赵先生了解情况后相视无言，无奈之余生发出许多感慨。年轻的学子们殊不知，和这些老人情感的疏离和淡漠也正是他们远离本原艺术之源的始端，这是一种可悲的艺术现象。

剪纸之“剪味”乃品赏剪纸、传承剪纸的第一问题，这“味”从何而来，何味之有，不下番苦功夫，真功夫还确是领悟不了。剪刀与纸，一刚一柔，刚柔交错间，力量的大小，速度的快慢，角度的仰合，无不在作者创作情绪的波动之下而体现。它们或含蓄隽永，或张扬洒脱，或恣意宣泄，或文静柔美，给人以别样的审美情趣。故一幅剪纸，若要能配称之为“艺术”，内容再好，所谓“构成”再好，若这第一问题——“剪味”过不了关，则难成为剪纸矣。

赵福先生的剪纸多取材于民族题材，也都是他熟悉和喜爱的内容，西风烈马、蒙古英雄、茫茫草原，都是他最拿手的内容。他的作品通常只有尺幅余大，给人以美得享受。在作品的表现中，赵先生自然地运用剪锋与纸交融而生的别样韵味也是他剪纸中的鲜明的个性之美，这是一般的剪纸家很难做到的，赵先生非常完整的做到了这一点。

当下剪纸界，剪纸创作一味地求大、求繁、求多，动辄数十米长卷，幅胀盈满，颇有让观者的眼球不到破裂誓不罢休的态势。再观作品，从《清明上河图》《五牛图》，各色《线描物型》，不是国画的翻版，便是各类黑白画、版画，甚至到了把素描直接通过电脑制作，然后又通过纸的载体翻版出来，美其民曰：新写实主义剪纸，悲哉。当下的剪纸界在看似繁茂争妍的景象中已颇临“四面楚歌”的境地。剪纸怎么传承和发展，似乎应该成为当前剪纸界的核心问题，而这一问题最终也归结到是人的问题，具体地说，也就是我们传承人的问题，也就是我们怎么为我们的剪纸把脉的问题。我以为，要想以自己的作品打动人，首先要做到自己便是情感的酿造师。情感是世界万物中最为神秘而微妙的东西，用情感浸润的作品往往才是艺术，否则只陶醉于一知半解的、自认为是费了工夫得来的所谓技巧表现，作品便在诞生的时空过程里随时可能成为一个干瘪的空壳，那是致命的危险，对于一个艺术家来说。因此，但凡一个真正的、成功的艺术家，他们都是酝酿情感并能使之完美物化的大师。

任何艺术的表达都是感情的流露，剪纸艺术也不例外，理性与感性永远是艺术表达上的两个势均力敌对手，理性大于感性，艺术便在表达中自己削弱了力量，我认为，只有建立在充分理性基础之上的最大的感性宣泄，艺术才有力量、才愈能打动人，理性大于感性，作品中就难免于机械和规律性，这样的结果也可能产生美，但是这种美在很大程度上只浮于手工技艺的技艺之美，技艺美是明的，看得到的，往往是能够看得到的，摸的着的美还不是美的最高境界，应该说，美是给人以无限审美思考和启发的东西，令你在它面前捉摸不透，神秘而浪漫，回味无穷，这应该才是我们要的东西，也是我们一直追求的目标和理想所在。冯骥才主席10月8日在他的工作室与我谈了很长时间，其中他也谈到了这个问题，他用平实的话语向我讲了一个问题，大体意思是：在艺术上，造型上，写实的东西到头了，就不会给人更多的审美空间，而那些写意的东西反而给观众提供了审美的余地和空间，但却更耐人寻味，似乎更有力量和感染力。这使我想到卢梭的一句名言“真实的世界有限，想象的世界无境”，意即如此。

祝愿我们优秀的剪纸艺术家赵福先生的作品能够给观众带来美的享受。

内蒙古民间文艺家协会副主席 内蒙古剪纸协会会长 段建珺

个 人 简 历

赵福，毕业于内蒙古师范大学美术系油画专业。清华美院访问学者。现为呼和浩特职业学院美术系主任、教授。中国美术家协会会员，中国民间文艺家协会会员，中国国际剪纸协会副秘书长，中华民促会剪纸艺委会会员，内蒙古剪纸学会副会长，呼和浩特美术家协会常务副主席，呼和浩特市民间文艺家协会副主席。剪纸作品多次参加国际及全国大展并获奖。