<p class="ql-block"> 美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程，使鉴赏者获得审美享受、提高审美能力、陶冶情操、理解美术作品与美术现象的特殊的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创作的过程。</p><p class="ql-block"> 今天我们就来学习一下吧。</p> <p class="ql-block"> 美术作品鉴赏主要从三个角度出发</p><p class="ql-block"> 1、形式鉴赏2、感悟式鉴赏3、社会学式鉴赏</p><p class="ql-block"> 重点来看看什么是形式鉴赏吧。</p><p class="ql-block"> <span style="font-size:18px;">美术作品最先表现的是其表面形式，从形式的角度欣赏作品是最基本的方式。艺术形式主要指线条，色彩，笔法，构图等。重形式的感知和体验，强调形式的分析和把握。</span> </p> <p class="ql-block"> <构图></p><p class="ql-block"> 当我们看到一幅画作时，第一眼看到的首先是大致结构，构图是对一幅画作整体的把控力，也决定了画作的广度和深度。对观众而言构图的美感经验也是最直接的，对艺术作品的形式美的感受也是最为干脆的，在艺术画作形式美的所有因素里，结构形态的形式美感是重要的基础。合理的构图形式能通过视觉作用的强弱对比，对观众的第一眼印象产生支配作用，明确画面的主要部位即画面中心，引导视觉的顺序，使观众能在一定的思维上基本按照作者构思的线索去浏览画面。这就是构图的特殊功 能。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><对称构图></p> <p class="ql-block"> 三角构图</p> <p class="ql-block"> 十字构图</p> <p class="ql-block"> 平行构图</p> <p class="ql-block"> s形构图</p> <p class="ql-block"> 对角构图</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><色彩></p><p class="ql-block"> 如果构图是大纲的话，那么色彩就是一幅画作的语言，也是绘画诸要素中最具感情特征，是绘画者表达自己与观赏者交流的一种独特方式。</p><p class="ql-block"> 我们经常看到，有的绘画作品，虽然构图一般，但由于色彩处理得恰当，还是能吸引观众。与此相反，有的作品，如果在构图、素描、透视、解剖等方面都具有一定水平，但在色彩处理和运用上存在问题，这幅作品就逊色了。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><光影></p><p class="ql-block"> 光影实际上是指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。我们用眼睛感.知物体是靠光的反射，在绘画上也大致如此，在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即:亮面、中间面、暗面。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><笔触></p><p class="ql-block"> 绘画中的笔触指的是画家在绘画过程中笔、颜料、画布三者之间相互作用后留在画面。上的痕迹。它在画中起着相当重要的作用，是绘画艺术区别于摄影艺术的重要标志。</p><p class="ql-block"> 笔触作为绘画艺术中的基本元素，有其自身的艺术形式美，是绘画形式美的一部分，也是艺术语言的重要组成部分。</p> <p class="ql-block"> 同学们，随着年龄的增长，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。</p><p class="ql-block"> 色彩搭配小知识请看↓</p>