观西藏壁画展，感受佛教艺术之魅力

迎风起舞

🌸🍁 题记 🍁🌸 日喀则位于西藏南部那里有神奇的珠玛拉马峰那里有古老的寺庙寺庙里有美丽的壁画带你走近神秘的佛国世界让你感受佛教艺术迷人的魅力 🍁🌸🍁🌸🍁🌸🍁🌸🍁🌸 新年第一天，我来到上海徐汇艺术馆，参观了题为“妙像焕彩，化境入微”的西藏壁画展。 这次展出的壁画，来自日喀则地区13-15世纪著名的寺庙：夏鲁寺、萨迦寺、白居寺。 夏鲁寺 夏鲁寺始建于公元1087年。至1320年，夏鲁寺迎请布顿大师主持寺务，自此在西藏佛敎中建立了夏鲁派。夏鲁寺也就成为藏传佛教夏鲁派的祖寺。 1329年，日喀则地震时夏鲁寺遭到毁灭性破坏。元帝得知后，不仅赐予大量钱财用于寺庙的重新修复，还派了汉族工匠参与修复。 因此，夏鲁寺属于典型的汉藏合璧的建筑，那重檐歇山顶就是明显的汉地建筑特色。 夏鲁寺壁画的题材由显密两宗组成。显宗以藏传故事和佛本生故事为主。其中佛本生故事壁画最为精彩，采用棋格式构图，规模宏大。 《佛本生故事》是讲佛陀释迦牟尼成佛前的经历。 佛经认为释迦牟尼在没有成佛前有多次转生。他在转生时，有时转生为人，有时转生为动物。 所以《佛本生故事》既是神话传说，也是故事、童话和寓言。 这是龙王本生图。那一世，佛陀转生为龙王。 整个画面给人的感觉是活泼欢快的，并不是想象中属于宗教和寺庙的庄严。 龙王从龙宫里面拿出了很多珍宝散给众生，拾珍宝的众生自然是欢喜无比。有了珍宝，就有了丰衣足食的生活。 画面居中的龙王交脚端坐，头上九个龙角，微微浅笑，慈祥而美丽。 龙王背后有一棵大树。 在那个时期，藏画中出现的树都是圆形的。 在这棵树上还画有猴子，代表了人是猴子变的。 来看看那些捡珠宝的人有多喜悦。 画中还有一些在轻松交谈的人。 佛教是从古印度（古印度包括印度、尼泊尔等地区）传入西藏，所以这时期的壁画有非常浓郁的古印度风格，无论是长相还是衣着打扮，都是南亚风。 这也是佛本生故事。这一世，佛陀转生为舞蹈家。 画面上方的女舞蹈家，画面下方的男舞蹈家，跳着不同的舞蹈，同样的轻松活泼，自由洒脱。 局部放大看。 专注的观看者，明显的南亚容貌。 这是另一个佛本生故事。这一次，佛陀转生为一个帝王。画中可以看出，他身上画有龙纹。 下图中有汉地特色的云龙纹，有中原地区的花瓶。建筑是重檐歇山顶，有斗拱。可见中原文化的渗透。 再来放大看一下局部。帝王的下面有一行人，左下第一个就是汉族和尚，正在给一位牵着骆驼西域打扮的人说法。说明这一时期各民族的交融。 这是夏鲁寺的五方佛（即：毗卢遮那佛、阿閦佛、阿弥陀佛、宝生佛、不空佛）。 夏鲁寺壁画的艺术风格，是以西藏波罗式绘画传统为基础，具有浓郁的印度、尼泊尔南亚艺术的特点，又受到了中原文化的影响，是几种不同文化的融合。 白居寺 白居寺，意为“吉祥轮大乐寺”，是一座藏传佛教萨迦派、夏鲁派、格鲁派共存的寺院。 白居寺始建于明宣宗宣德二年（1427年），历时10年竣工。它是一座塔寺结合的典型的藏传佛教寺院建筑。它的建筑充分代表了13世纪末至15世纪中叶后藏地区寺院建筑的典型样式。 其中的白居塔，也即吉祥多门塔，有“十万佛塔”之美誉。塔有九层，有76间佛殿、108个门、神龛和经堂等，在中国建筑史上是独一无二的珍品。殿堂内绘有十余万佛像，因而得名十万佛塔。 白居寺壁画，题材有显宗、密宗、历史人物三类。 这一铺壁画是吉祥多门塔第三层大玉如来佛。 壁画达7米，两层楼高，放在展馆入口处，一进门就让你感受到来自神佛的气势，颇震撼。 吉祥多门塔第二层释迦摩尼佛。 白居寺壁画主要是由拉孜县、康马县、拉萨尼木县的艺术家们创作。 以拉孜画家为首的“拉堆画风”简朴稚拙、自由奔放；以康马县乃宁画家为首的“乃宁画风”与拉萨“尼木画风”融合，充满生机，成为14到15世纪藏传佛教艺术趋于成熟时期的代表作。 局部图。欣赏一下她肩上搭的皮草。 吉祥多门塔第二层第二间绿度母。 这一时期的壁画，用色更加鲜艳丰富，大绿配大红，也没有违和感，反而很和谐。 吉祥多门塔第一层第九间不动明王。 不动明王和慈祥的佛和菩萨不同，表情威武。 背景用了红色的火苗来衬托，但因为用的暗红色，并没有烧起来的炙热感，整个画面还是给人安静的感觉。 吉祥多门塔第三层第三间文殊菩萨。 白居寺壁画的人物造形，在继承波罗、夏鲁风格的基础上发展得更为修长柔和，人物脸形融和了波罗式的方形与夏鲁式的倒三角形，这两种因素被揉进了完美的圆形之中。 吉祥多门塔第二层，第13间南壁和西壁。 白居寺壁画的构图方面，与夏鲁寺不同，已经打破了棋格排列，变得活跃多变。佛的位置也不一定居中了。 我很喜欢这一铺壁画，浓浓的生活气息。所以放了好几张局部图。 升向天堂的梯子。天堂开了一个门，一个人伸出手来接梯子上的人。 这是个在洗头的人。 吉祥多门塔第三层第11间大日如来佛。 白居寺壁画中常见的背光有舟形、龛形和椭圆形、马蹄形几种，特点是造型精细、纹样丰富、讲究对称，精美庄重。 吉祥多门塔第一层第二间摩利支天。 吉祥多门塔第三层第11间西壁。 吉祥多门塔第一层第12间增禄佛母胁侍。 各个殿里的观音菩萨。 五花冠与卷草状花蔓枝叶冠并存，耳环的造形奇特多变。 受汉风影响，人物的衣裙、飘带比夏鲁风格繁多、宽松。画家们开始热衷于衣饰和配景中的图案装饰。 有没有看见，观音菩萨肩上的皮草？ 白居寺措钦大殿二楼的壁画比吉祥多门塔壁画的绘制时间要早十年。 门厅两侧描绘的是当时的法王和蒙古王公的形象。 这是忽必烈与八思巴。 宽脸、小眼、浑圆、敦实的蒙族人，表现得非常传神。 还有一些当时高僧的图像。 为了让观众更加身临其境，徐汇艺术馆特地以1：1的比例还原呈现了白居寺吉祥多门塔第二层第十六间。 三面壁画，一边塑像。 八十四位大成就者的主题，是措钦大殿二楼殿堂壁画最有特色的部分。 大成就者，在印度文化中指那些修行瑜伽而得到神秘力量的瑜伽士。 瑜伽士们或坐禅或舞动或作瑜珈修炼的身体造型，表情生动情态活跃。男性主尊上身强健，下肢较细瘦，女性修行伴侣的人体表达与世间藏族年轻女子普遍修长的身体特征相似。 白居寺的壁画，标志着藏族绘画已经开始让本民族自己的审美理想站到前台，成为绘画风格的主导，属于藏族艺术家自己创立的完善绘画体系，形成了江孜风格。 从十四世纪到十六世纪这三百年，江孜风格与夏鲁风格和古格风格先后形成，免唐、青孜、嘎赤三大画派相继创立，共同把西藏绘画史推到了鼎盛时代。 萨迦寺 萨迦寺是藏传佛教萨迦派的主要寺庙，由萨迦派创始人昆贡却杰布于公元1073年建造。 萨迦是藏语“灰白土”的意思，它以本博山腰的一块灰色岩石命名。分为南北两个庙，寺内有许多珍宝和文物，尤其是元代的壁画，被称为“第二敦煌”。 萨迦派的重要标志是三色成花，红色象征文殊菩萨，黑色象征金刚，白色象征观音菩萨。 萨迦寺有精美壁画3000多幅，题材广泛涉及宗教、历史、文化和社会生活等方面，以佛经、教义、神话传说、历史故事、昆氏史、萨迦史、山水景观、花卉瑞兽、装饰图案等为主，场面宏大，内容丰富。 萨迦寺的壁画，只展出这一铺：萨迦班智达和八思巴。 萨迦班智达（1182—1251年），名贡噶坚赞，萨迦派第四代祖师，藏族史上著名的学者、诗人。1247年作为西藏地方代表与蒙古太宗皇帝窝阔台之子阔端在凉州会面。为西藏归入元朝及祖国统一大业作出了杰出的贡献。萨迦派也因此取得了在卫藏地区的政治、宗教领袖地位。 萨迦班智达是西藏第一位班智达。 八思巴（1235年－1280年）。藏传佛教萨迦派第五代首领，西藏萨迦政权的创始者，第一任萨迦法王。元朝第一位帝师。 右面这一边，展示的是萨迦寺高达10米，长60米的宏大经书墙。 虽然展馆没有现成那么大的规模，但当你走过，仰视它，依然强烈感受到它的气势。 一格格的书架堆着跨越千年各个时期的经书，将佛陀的智慧超越时间传递下来，弥足尊贵。 木格是还有隐隐的佛像。 徐汇艺术馆的这次展览，除了展示壁画，还有一些高科技的创意，也非常的不错。 这屋子中间那个是藏轮。创作者是从转经筒中得到的启发。 这是一件开放式的作品，参观者可以亲手去操作。当你转动藏轮，形、音、色一起出现；藏轮停下来，一切重新都归于沉寂。 展览中还有一个三棱镜，壁画中那些容易被忽视的细节图案，被放大展示。 展馆中还有一间小小的白屋子，专门用来放置一本转为展览定制的特大开本的图册，每页长685mm宽500mm，共400页，整本图册几乎涵盖了目前留存的西藏日喀则地区13-15世纪最具代表性的壁画。 置身这间雪白的屋子里，翻看这本画册，耳边响起的是在日喀则现场录制的风声、转经筒声、喇嘛诵读声编制的音乐，展览者希望给予观者沉浸式体验。 策展人唐丽青女士的讲解非常精彩，不仅是从这些古老壁画的绘制过程、艺术特色以及艺术特色形成的过程来引导观者欣赏壁画，也引申出了现代人读图能力的下降，怎样带着自己的思考来欣赏艺术的话题。真有“听君一席话，胜读十年书”的感慨。 感谢她给予了上海这么一场完美的展览，也感谢她的精彩讲解。 🍁🌸后记🌸🍁 我在新年的第一天去看了这个展览。由于唐丽青女士的讲解内容丰富，非常吸引人，让我久久沉浸于其间，脑子里一直在回想着她的所说。回到家里才发现，我忘了用自己的眼睛再去欣赏一遍。 于是，本周六我再去徐汇艺术馆，趁着早上刚开门时人少，静静地再去欣赏一遍。 当我一个人在那间有藏轮的屋子里，轻轻转动它，耳边响起了雪域高原的风声、转经的声音、诵经的声音，配合着眼前流动的画面，让我一下子身临其境，这样的体验真的是太完美了。 早上观众很少，特别是开门后的半个小时内，整个展厅只有我一个观众，得以不受干扰地重新欣赏了一遍壁画。又看了两个多小时，这下才算满足了。 这次展览到5月22日结束。推荐给大家，因为太值得了 🍁🌸🍁🌸🍁🌸🍁🌸🍁🌸🍁🌸 如果你喜欢，我很高兴。谢谢浏览，请勿送花。