<p class="ql-block">温馨提示:</p><p class="ql-block"> 各位诗友、各位老师,大家好!</p><p class="ql-block"> 本周三(1月5日)晚八点钟,三秦女子诗社特邀张伯利老师为大家分享《诗要写什么》,敬请大家届时参加。</p><p class="ql-block"> 简介:张伯利,长安人,陕西省诗词学会副会长、咸阳市诗联学会副会长,《陕西诗词》责任编辑、《咸阳诗词》执行总编。</p><p class="ql-block"> 让我们相约三秦女子诗笺群,1月5日晚八点,不见不散。</p><p class="ql-block"> 三秦女子诗社</p><p class="ql-block"> 2022年1月3日</p><p class="ql-block">诗要写什么</p><p class="ql-block">主讲:张伯利</p><p class="ql-block"> 诗友们,晚上好,今晚和大家一起讨论关于诗词创作内容的问题,只是自己的一些感想,和不成熟的看法,一起讨论一下,共同提高。</p><p class="ql-block">诗要写什么</p><p class="ql-block"> 我在《陕西诗词》做编辑,《陕西诗词》有一个好的做法,就是每个栏目编辑,每期都要进行简单的点评。虽然收到的稿件数量很大,但要找出一两首能够点评的作品确实不容易。为什么?原因就在于大量的作品脱离生活,脱离实际,净写一些虚无缥缈的东西,没思想,没内容,看似典雅清丽,仔细读来却空无一物,所以不好点评。</p><p class="ql-block"> 前几年,和一批优秀的散文作者一起采风,闲聊间他们说诗词太虚了。有这样的看法并不奇怪,因为大量的无病呻吟,虚无缥缈的作品给读者造成了这样的印象,把诗词的行情弄坏了。(这里说的诗词泛指诗词曲一类的韵文,下同。)我们是在讨论诗词要写什么,并不否认也有好的作品,并非一竿子把所有的人都赶下河,也并非说诗词就虚,其它文体就实,若如此,唐诗宋词何以能流传千年而不衰,只是我们的创作出了问题。</p><p class="ql-block"> 当然也不是要求人人都达到唐诗的水平。自从中央电视台的《诗词大会》热播以来,诗词爱好者以几何数字增长,这是一件大好事,只要热爱诗词,热爱传统文化,它可以提高人的精神享受的层次,打造诗意生活,使人的生活更雅致,更充实,爱好诗词,尚且如此,更遑论写诗词,更是一件好事。我们是在讨论如何把诗写得更好,更有实际价值。</p><p class="ql-block"> 说到作品虚无缥缈,无病呻吟,试举例一二。对诗友们的大作不敢妄加置喙,权以拙作举例,拙作不是自谦,是真正的拙,是拙劣的拙。这是两首我以前的作品。题为《绿色长武》 “播种植株历几秋,嵌镶玉璧秀神州。虫鸣燕语描春媚,绿韵花香入梦柔。保土平沙营翠障,涵泉吐氧润田畴。恰如倾倒瑶池水,碧浪澄烟满目流。” 另一首题为《【中吕·喜春来】春节杂感的散曲》 “春阳送暖东风渐,鞭炮烟花爆满川,雪飘瑞气映欢颜。零九捷讯传,经济好转又一年。”这一诗一曲看似语言流畅、典雅,却是废话满篇,空无一物。说了这么多,就是要讨论一下,诗要写什么?</p><p class="ql-block">一、诗贵于真,写什么?写自己。在这里先说一下诗的基本特征:高度集中概括的反应生活;抒情言志、包含丰富的思想感情;以意象为诗情传达的基本结构;丰富的联想、想象和幻想;借用暗示表达思想情感;语言具有音乐美。王国维先生在谈到文学演进之历史观中说:“尊北宋抑南宋。‘真’为发展之始,‘工’为衰败之源。”他推崇北宋的词,因为其“真”,贬抑南宋的词,因其为了“工”却失其“真”。只注重诗词的语言华美,过分的雕饰,玩弄词藻,追求工整,而疏于情感的真切表达,直接导致了南宋末期词的衰落,这一点应引起我们的警惕。并非诗词不要工,而首先要真。</p><p class="ql-block"> 看看杨逸明先生的两首诗:“步轻混未觉年增,跨上台阶势若腾。酒饮小杯忧即解,肉尝大块饭犹能。世将财富当身价,我以诗人作职称。憎爱敢言常脱口,此心可证老何曾。”《未老》,另一首:“几树轻阴绿抱团,一池红雨泣春残。人生不似花飞急,犹得从容把钓竿。”《春暮垂钓即兴》。</p><p class="ql-block"> 这两首诗语言朴实无华,真情流露,直抒胸臆,不粉饰,不造作。视觉独特,口吻幽默诙谐。一件平平常常的事说的有哲理,有意趣,读着上口,且能产生共鸣,很耐读。何也?因为写的是自己,写的是自己的真实感受,所以不需雕琢,因为语言不事雕琢,所传达的情感直接、真诚,才容易被读者所接受,所以能引起人的共鸣。从这个意义上来说,诗也好写,你怎么做,怎么想,就怎么写。</p><p class="ql-block">二、写身边人,身边事。诗要写什么,要写自己最为熟悉的事情,熟悉了,你才能有真切的体会,体会的越深,感触越深,在诗中接触到了事物的本质,才能吸引读者。今年是建党一百周年,纪念百年党建的作品铺天盖地,大量的作品要么标语口号满天飞;要么从南湖的红船写起,历数百年历史事件,一直写到改革开放,甚至是汶川地震,抗击新冠疫情都要写到,一本流水账未必就能记载厚重的百年党史。</p><p class="ql-block"> 小中见大,我们可以用一件具体的事情,比如你所熟悉的老百姓最普通的生活的变化,环境的变化,来说明共产党给最普通的老百姓带来的好处。伟大见于平凡,越是平凡的事情,越能让人感受到伟大,因为它惠及的人群面广、人多,因为离你近,所以感受深,你就能写好,因为读者也参与在这样的事件之中,所以容易引起共鸣,所以更具说服力。优秀的共产党员就在我们的身边,每天都有新的事情发生,我们的生活每天都在进步,就需要你用诗人的一双慧眼去观察,去发现,去吟咏。</p><p class="ql-block"> 这是滕伟明先生的一首绝句,《哈尼姑娘劝酒》“殷勤劝酒鬓厮磨,满饮千杯未觉多。热辣情歌围坐唱,羞红席上老哥哥”由于是亲身经历的,写的细节就非常具体,由于具体的描写,就非常生动。第一句化用了耳鬓厮磨这样一个成语,制造了一点小暧昧,这在旅游节目中是常见的,反而觉得增添了情趣,更加生动。第二句,合理的夸张,千杯水人也喝不下去,何况是酒,不直接说,用这种合理的夸张表现诗人当时的感觉,反而更贴切。最精彩的是结句,羞红席上老哥哥,用强烈的视觉冲击把整个事件推向了高潮,然后戛然而止,余韵不断。具体、生动、诙谐,这只有自己最熟悉的事情才能写出来。</p><p class="ql-block"> 还有一首滕伟明先生的绝句,《新娘》“送亲小队过乡场,一样梳头一样装。里巷小儿齐拍手,就中脸红是新娘。”这首诗应是滕先生亲身见到的一个场景,前面的铺排无需多说,精彩的在结句。一队一样梳妆的年轻女孩,怎样识别新娘呢?脸红的是新娘,这不仅仅是表现诗人的观察力,其中包含了丰富的内容,无限的娇羞,满满的幸福,都在字里行间。同样的,这就是熟悉的事件才能写的出来。</p> <p class="ql-block">三、回忆自己过往的经历。滕伟明先生这样说:“有些平淡琐碎的事,经过多年感情发酵,再次喷发出来时却饱含诗意——这就是闪回镜头,极其可贵,不要轻易放过。”好多事情在发生当初,你可能没有任何感觉,经过岁月的打磨,当你再次回味时,就有了诸多的感受。比如:看老照片;儿时的回忆;故乡的过去;校园的回忆;老同学、老战友重逢的感慨等等,诸如此类。那些过去琐碎的小事,被你当时忽视了的情景,现在回想起来都感慨良多。</p><p class="ql-block"> 人在回忆过往的经历时,往往有一种不可名状的感觉,淡淡的忧愁和伤感,这可能就是乡愁的感觉吧,有时候,人非常享受这种感觉。未必是高兴、幸福的感觉才是享受,这种浅浅的、不可名状的忧伤也是另类享受,像一杯老酒,酿了多年,使人着迷,很深沉的享受。忆旧的作品就是要找到这样的感觉,当然,是否能写出这样的感觉,除了回忆和体会的真切度,还须有相应的创作能力,能感之,亦能写之才行。</p><p class="ql-block"> 杨逸明先生回忆往事的两首七律。《忆二十年前与父亲及福奎舅公同游苏州灵岩山时情景,怅然有作》“灵岩旧事未曾忘,已失亲情忆更长。寺里尝鲜夸素面,塔前留影带斜阳。轻尘转眼千重岭,短梦揪心一炷香。二老相逢夜台下,仍应说着阿明郎。”回忆与老父亲的一段往事,其实是在填补自己的思亲情结,思乡情结,这样的情结符合几乎每个人都有的怀旧情结,最容易引起人的共鸣。</p><p class="ql-block"> 另一首《回忆初恋,戏作》“与汝相亲始惹痴,至今心醉卜邻时。小窗人对初弦月,高树风吟仲夏诗。梦好难追罗曼蒂,情深可上吉尼斯。浮生百味都如水,除却童年酒一卮。”第三联巧妙的使用了现代语言,显得妙趣横生。杨先生在这里加注说是戏作,可能是不好意思吧,看来杨先生还是有些过于传统,其实不必,爱情是诗歌的永恒的主题。每个人的初恋都是不一样的,都是真正的私人订制,那种美妙的,或者说是微妙的感觉可以让你追忆一生,是一笔只属于自己的精神财富,我们要好好地珍惜它,可以时不时的拿出来温习一下,给自己的生活增添一些调味。</p><p class="ql-block"> 爱情是诗歌的永恒的主题,吟咏爱情,吟咏光阴,吟咏花开花落,吟咏春秋冬夏,其实都是在吟咏生命,生命才是永恒的主题,回忆过去,是在回忆我们生命中的一个过程,或者说是一个重要的节点。</p><p class="ql-block">4、关于社会批评的作品。所有的文学作品,都要发挥匕首和投枪的作用,在颂扬真、善、美的同时,无情的揭露和鞭笞假、恶、丑,诗词也不例外,所以说,批评、批判也是诗词要表达的一个重要的组成部分,古诗的“载道”也应是体现于此。杜甫的“朱门酒肉臭,路有冻死骨。”在安史之乱发生之先就以诗人特有的洞察力,极具前瞻性的、深刻地从社会最底层揭示了,已经非常尖锐的阶级对立、阶级矛盾。</p><p class="ql-block"> 设若当时唐玄宗能看到并听取杜甫的忠告,及时采取抑制豪强,与民休息的措施,也许会避免安史之乱的发生。诗人始终都要怀着一颗热忱的爱国之心,批评要从善意的目的出发,指出社会弊端,帮助社会革除弊端,促进社会进步,来进行创作。避免造假,无原则的谩骂和指责。</p><p class="ql-block"> 滕伟明先生的这首《假货叹》“短衣不至脐,短裙才蔽肚。孰知假洋盘,工料恶如许。一洗已变形,再洗遂解缕。割鲜至可疑,注水复填土。伤哉瘦猪臀,可怜鸡屁股。蜂蜜白矾熬,胡椒原为黍。莫提潲水油,闻之欲呕吐。”(节选)这首诗用辛辣的笔触罗列了当时的假货充斥市场的,令人惊心怵目的场景,发挥批评社会丑恶现象,鞭笞黑心的假货制造者的作用。</p><p class="ql-block"> 杨逸明先生的这首七绝《春日大雪夹冰粒,戏作》“三月江南春未归,百花哆嗦雪花飞。雷曹雨部多庸吏,各借东风瞎指挥。”这首诗巧借一场异常的天气现象,讽刺某些官僚主义的瞎指挥的领导,典型的形象语言,含蓄的笔法,又具有精准的针对性,善意的批评。确实如此,某些官僚主义的瞎指挥给国家和人民所造成的损失,比贪污浪费还要严重,权位越高,瞎指挥所造成的损失就越大。</p> <p class="ql-block">五、多写一些有趣味的诗,增加作品的可读性。古人说诗味,爱说韵味。其实韵和味是有区别的。味就是趣味,就是有幽默感,前面已经说到。但韵却是指浑成,指自然。最好的诗,是既有趣味,又自然浑成。这里就产生一个矛盾。要有味,必须造语尖新;但过于尖新,又会损害浑成。</p><p class="ql-block"> 诗要具体形象,有了形象,也未必就是一首好诗,如“蛙翻白出阔,蚓死紫之长”就是,因为它没有诗味。而“才高双眼白,吟苦一肩高”就有诗味了,你看诗人把一个自命清高的酸秀才刻画得多么形象,但是这首诗的味道却是暗藏在句子背后的揶揄之情。</p><p class="ql-block"> 那么,诗味就与诗人兴趣有关了。诗人写作的时候有兴趣,读者阅读的时候才会有兴趣。因此,诗人对人生总应保持某种幽默感,凡事不要直挺挺地说出来,而应说得有兴趣一些。高兴地时候要说得有趣,痛苦的时候也要说得有趣,即所谓欢有欢乐、苦有苦乐。幽默其实是种大智慧,而不只是一种说话技巧,所以诗人应同时为智者。</p><p class="ql-block"> 说到诗的幽默,看看藤伟明先生的这首诗《斗室》“君怜居斗室,我喜得勾栏。三步行天下,两耳充百官。河东常怒吼,江左且偏安。些小兴亡事,无劳雅士看。”这就是苦中作乐,本来是住了一间很小的房子,他却把这当作戏台来看,并在其中找到无穷的乐趣。 “幽默其实是种大智慧,而不只是一种说话技巧,所以诗人应同时为智者。”我还要说幽默其实是一种人生态度,我们不妨让自己变得有趣一些,生活有趣,诗也要有趣,不断的在平淡的生活中去寻找乐趣,创作有趣的好作品。</p><p class="ql-block"> 聂绀弩的这首《放牛》“千里青青百草齐,牛官草上替牛饥。一鞭在手矜天下,万物归心吻地皮。大野人稀空草媚,江山客老幸牛骑。无书挂角眠茵好,又恐奔牛奋马蹄。”这是聂绀弩下放改造时的作品。第二句,把填不饱肚子的窘境,幽默的说成是替牛饥,自然成趣,苦中作乐,形同苦笑,黑色幽默。第二联,自嘲,让人一看就会产生会心的笑。第七句,反用老子牛角挂书的典,因为无书,而眠茵,又是苦中作乐。精彩的结句,眠茵时,又怕牛跑了,不直说,说是怕牛奋马蹄,真是令人发笑。虽是苦中作乐,却趣味无穷,让人在苦笑中得到启示。</p><p class="ql-block"> 不过一味幽默,也有可能陷入滑稽的泥潭。怎样把握呢,那就是一个诗人永远不要离开真与新。感情要真,话语要新,这才是真味。好的笑话,能使人会心地微笑,而不是强行咯吱。幽默不足时,首先保住真,然后注意努力创新。这两点做到了,就要学会幽默,不要叫嚣,不要咒骂,而是有趣地表达出你的心思。</p><p class="ql-block"> 以上五点,是我对写诗的粗浅认识。我想,如此创作可能会强于那些赠答、应和、庆典、悼亡之作,可能会在更大程度上吸引读者,使我们的诗作,增加一些现实意义和可读性。</p><p class="ql-block"> 谢谢大家。</p><p class="ql-block">收集整理丹云斋主刘君亚</p><p class="ql-block">2022.1.6(辛丑年腊月初四)</p>