扬州八怪系列人物介绍，之六：李鱓

幽兰·恬漠

李鱓[shàn]（1686年—1756年），字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人，清康熙二十五年（1686）生，乾隆二十一年（1756）卒，江苏扬州府兴化人，明代状元宰相李春芳第六世孙。清代著名画家，“扬州八怪”之一。康熙五十年中举， 康熙五十三年召为内廷供奉，其宫廷工笔画造诣颇深，因不愿受“正统派”画风束缚而遭忌离职。乾隆三年出任山东滕县知县，颇得民心，因得罪上司而罢官。后居扬州，卖画为生。

李鱓工诗文书画。曾随蒋廷锡、高其佩学画。后受石涛影响，擅花卉、竹石、松柏，早年画风工细严谨，颇有法度。中年画风始变，转入粗笔写意，挥洒泼辣，气势充沛，对晚清花鸟画有较大影响。

传世画迹有南京博物院藏《土墙蝶花图》轴、故宫博物院藏《松藤图》轴等。北京工艺美术出版社2005年出版“中国书画名家全集”，内收《李鱓画集》（上下卷）。

艺术成就

　　李鱓自幼喜爱绘画，十六岁时已经颇有名气。后召为宫廷画师。

李鱓“以忤大吏罢归”。在“两革科名一贬官”之后，至扬州卖画为生。与同乡人郑燮（郑板桥）关系最为密切，郑板桥有“卖画扬州，与李同老”之说，并称李鱓“才雄颇为世所忌，口虽赞叹心不然”。

他早年曾从同乡魏凌苍学画山水，继承黄公望一路，供奉内廷时曾随蒋廷锡学画，画风工致。后宗法指画大师高其佩，崇尚写意。又研习石涛笔法，以破笔泼墨作画，画风为之大变，形成“水墨融成奇趣”的独特风格。喜于画上作长文题跋，字迹参差错落，布局新奇。其作品对晚清花鸟画有较大影响。

李鱓拓展了写意花鸟画的表现领域，花草树木，日常用具，桑蚕之类，一一摄入画中，取材之广，超过前人。写意花鸟画的表现形式亦有新的突破，破笔泼墨，酣畅淋漓，笔墨奔放，富有动感。同时吸取没骨花卉的表现方法，工细严谨，色墨淡雅，变化丰富，富于立体感，具有较强的艺术表现力。晚清画论家秦祖永 《桐荫论画 》 论曰 ：“李鱓复堂 , 纵横驰骋 , 不拘绳墨 , 自得天趣 , 颇擅胜场。”

学习后概括

　　李鱓 江苏扬州兴化人，和郑板桥同乡，扬州八怪唯独的两位同乡。早年家庭富裕，25岁考中举人。

第一次进京，在宫廷绘画，主要学于蒋延锡，画规范并设色，他的性格豪放不拘，后离开宫廷回扬州卖画为生，这段时间绘画风格比较规矩。

第二次进京宫廷绘画，学高其佩（手指画大家）在李鱓这个时段的画有很多这方面特点，但时间并不长他又回到扬州卖画为生。这段时间是他艺术生涯的高峰期，绘画更具开放性。

第三阶段60岁以后，颓唐、笔墨枯涩，他崇拜徐渭，向徐渭学习，回到扬州看石涛画也颇受影响。

他说：八大山人用笔，石涛用墨，李鱓我用水。从这几句话中看出他的自信。他的《土墙蝶花图》就表现出他的用水水平。另外，他的题画很有名，性情中人，他的放纵不失文人雅士的气质。

我感觉要学他用墨不拘一格，吴昌硕很多学李鱓画。另外，题诗当时当景，意趣浓厚，即兴题诗不可复制，完全是当时的心情。我们欣赏和学习他的画作时，一方面学他的笔墨、章法及用水，另一方面学他艺术情怀。

52岁看他两次进宫，让他在山东临淄县和藤县做过官，60几岁还是回扬州老家兴化，活到77岁。