《淡妆浓抹总相宜》

欧德曼

　　“ 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”，这是人们吟诵西湖的美丽诗句，西湖美丽，无论晴雨。

人们在录制音频文件时有一个词“听湿录干”。是指听着伴奏（湿），录制自己的歌唱或者演奏（干）。这里的湿、干，也颇有晴、雨的意思。

电吹管的吹奏，如果不用伴奏，也可以视为“干”；带伴奏的吹奏，可以视为“干湿合璧”。借用上面两句诗，来形容这两种吹奏形式，我觉得那就是：晴雨干湿总相宜。

　　写这篇文章，源于有人认为：欧德曼，你只会清吹，连伴奏都不会跟…

我对此很惭愧，同在一个城市，也曾经同在一个微群，竟然有如此糊涂的概念。这里的原因一是我喜欢清吹；二是自己学吹电吹管时间短，发布的“跟伴奏”的曲子少；三是我对于“清吹”的普及不够。

这个视频，是跟伴奏的，而且还夹带了即兴的间奏，应该算是跟伴奏的吹奏了吧？

　　这个视频也是跟伴奏的，不仅跟伴奏，还需要秒换音色。

　　这个是清吹，不仅是我自己清吹，还带着学生一起清吹，二部清吹，中途还要换音色。

什么是清吹呢？

清吹就是不要伴奏，仅凭手里的电吹管和放音设备（自带扬声器、音箱等）吹奏曲子。清吹是相对于管乐器的说法，其他的乐器，可谓“清弹”“清奏”。

这里谈的“伴奏”，是狭义的、为电吹管吹奏（或歌唱者）配套的、预先制作好的音频文件。

原本，伴奏就是音乐和录音技术的衍生物。在没有录音技术之前就没有演奏、没有音乐艺术的表现了吗？显然不是。

学习电吹管，清吹是基本功，是一种纯音乐的境界。

清吹要想惹人烦，还是比较容易的，只需要胡乱吹，没章法，那就成了“呕哑嘈杂难为听”（唐.白居易《琵琶行》语）。

要想吹奏的打动人，就需要胸有成曲，乐符、旋律、节奏、强弱，了然于胸，只需要按照曲子的进行吹奏罢了。只要曲子动人，你的吹奏又能够基本表达曲目感情，就能感染人。清吹的要求如果再高一些，还可以自己给自己伴奏，吹奏前奏、间奏，效果好的，也可以像有伴奏的吹奏那样，达到令人“如听仙乐耳暂明”（同前）的效果。

清吹往往才是判断一个吹奏者是否有真功夫的必要途径。

跟着伴奏吹奏，必然会得到伴奏的引领功能、弥补功能，提醒吹奏者跟着伴奏的行进、掩饰吹奏瑕疵。而没有伴奏，不仅考验吹奏者对乐谱的记忆能力，节奏掌控能力，还能清晰判断吹奏者是否有错误和瑕疵。因此，清吹是必需重视的一项基本功夫。

一个真正的音乐团队，如果不考核队员的清吹清唱能力，是不可想象的，清吹也叫裸吹。如同一个人去医院检查身体，需要脱掉衣服的时候，就必须脱。

无论古今中外器乐表演，无不是乐器的当场演奏，皆为“清吹”。虽然很多人不一定聆听过正规的音乐会，但是，媒体上的音乐会看的一定不少。那么，设想一下：哪一场器乐演奏是带伴奏的？

　　我们不仿从我国古代音乐的例子谈一谈。 我对古代音乐作品的了解，更多是从一些著名的诗词里面看到的。

如白居易的《琵琶行》，闻名世界的一首长诗，描写了一位琵琶女的杰出演奏，令“江州司马”“如听仙乐耳暂明”，感动得“青衫湿”。

显然，浔阳江头，忽闻水上琵琶声，是不可能有伴奏的，正是琵琶的独奏，才使得诗人听得如此真切：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘…

　　还有李贺《李凭箜篌引》，更是令人拍案叫绝！他描写箜篌弹奏，竟如“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”，可以使得“吴质不眠倚桂树”、“老鱼跳波瘦蛟舞”。

仅从文字上来看，这弹奏效果是无论任何人也无法超越的！

不难看出，这些都是清奏。因为那个时候，制作伴奏的技术还没有诞生。即便是唐明皇沉迷音色，缓歌漫舞，也不过是器乐与歌舞的当场演奏结合，没有伴奏音频文件。

眼下大量的音像制品，诞生了大量的音乐文件，可以作为伴奏用，还有midi功能，可以不用演奏就制作出音乐文件。但是，那多是用于影视剧配音或者舞场娱乐伴奏用的。真正的器乐演出，与伴奏（音频文件）无关。

说了这么多，那么吹电吹管，有无伴奏真的无所谓？不重要吗？

当然不是。作为电吹管爱好者，不仅需要伴奏，而且伴奏很重要。就像人，虽然最早是裸体的，但是发明了衣服以后，就越来越需要衣服的保护和装饰了。学会使用伴奏，甚至制作伴奏，也是电吹管爱好者的一项基本功夫，而且是需要综合技能的一项功夫。欧德曼本人，也是制作伴奏的爱好者。

　　我学习电吹管时间短，但是也认识一些国内知名的电吹管爱好者。如：北京的国家杂技团总工王建民先生，被称为大师级演奏家，酷爱电吹管清吹，我基本没怎么看到过他带伴奏的吹奏（可见我的见识浅），网络上的也好，他转发给我的也好，基本都是清吹。

这个视频片段是王总吹奏《火车向着韶山跑》，在这段吹奏中，王总自己给自己伴奏，首先运用和声模拟火车的鸣笛，然后是十六分音符吐奏模拟车轮滚滚，在演奏中，频繁切换吹奏音域，添加间奏（上行音阶、分解和弦、十六分音符快速连奏），间奏和主旋律切换清晰自如，犹如多人合奏。这看似简单的音视频片段，实在不简单！

根据我对王总的了解，我想，他喜欢清吹的原因如下：

1、工作繁忙，电吹管只是业余爱好，时间安排的少一些；

2、电吹管是强健大脑的工具，清吹足矣；

3、良好的音乐天赋，使他具备了常人难以达到的水准。他的清吹速度快（堪比一流专业管乐手）、自我伴奏（他有作曲爱好，会自己作曲，自我配伴奏轻松可及），吹奏效果如同小乐队效果；

4、喜欢即兴演奏

即兴演奏往往是没有伴奏的。多人组合即兴演奏，可以互为伴奏（有交响的感觉了）。这又是一项专业水准，只有具备一定乐理基础、乐感好、音乐记忆力强、音乐理解能力、表现能力强的老师，才喜欢、胜任即兴演奏。

在这个小小的视频中，体现出了王总的风格：追求音乐的联觉，通过听觉，联想到画面，产生音乐作品的画面感；也体现出了一种追求：不求第一求唯一，不求最好求绝妙；同时体现出了王总平凡见神奇的高潮能力，他总是用身边普普通通、信手拈来的物品，幻化出魔术一般的神奇效果！

　　再举一个例子：深圳李立老师（网名捕光捉影szbull），这又是一位工程师，高级结构工程师。这个视频是他在个人音乐会演奏的一首曲子《深情无边》，单从听觉，您恐怕很难辨别这是电吹管吹奏的效果。

他的吹奏，每一首都堪称精品！他吹奏电吹管，如同搞产品设计：配料讲究，制作精良。他对于伴奏的追求近乎苛刻，为了得到心仪的伴奏，他会花费上千元购买一首。当然，他所使用的管子、音箱、音源盒等设备，都是一流的，加上他对音乐的理解和表现能力，对电吹管的操控能力，他的作品也就异乎寻常地优秀。这些，在他刚刚举办的个人音乐会，表现得淋漓尽致。

　　以上两位老师，我都很敬佩，也都非常推崇。因此，对于清吹和跟伴奏吹奏，我们可以偏爱某种方式，但不可忽视、甚至鄙视另一种方式。总起来讲，清吹也好，带伴奏也好，都可以将乐曲表现得淋漓尽致，即所为：干湿晴雨皆喜爱，淡妆浓抹总相宜，两种状态，都可以娱乐，也都可以锤炼到大师级水准的。