<p class="ql-block">作者:余新伟</p> <p class="ql-block"> 初读黄宾虹的画语录,有些晦涩难懂,放下后,只记住了“平、留、圆、重、变”几个字。黄宾虹说:“用笔之道,其要有五:</p><p class="ql-block"> 一曰平,如锥画沙;</p><p class="ql-block"> 二曰留,如屋漏痕;</p><p class="ql-block"> 三曰圆,如折钗股;</p><p class="ql-block"> 四曰重,如高山坠石;</p><p class="ql-block"> 五曰变,如四时迭运。</p> <p class="ql-block"> 黄宾虹是这样释“留”的:“笔贵流走,何以言留?留非沾滞窒塞之谓也。‘将军欲以巧伏人,盘马弯弓惜不发’,此善言留矣……”</p> <p class="ql-block"> 我最近一直沉浸在关于“留”的思考中,说来还是苏轼的诗带给我的机缘。多年以来,我就像夸父逐日般写字、画画,心像是被塞满了,并没有给诗留下位置。最近我却突然能静下来留心与诗,成为“苏粉”。走进苏轼的诗,立体感受他对生活的超然态度,尤其在苏轼到了黄州之后,感受到他那种日夜与流水、明月相伴,看淡人生得失,从容留下他对人生的开悟:</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:15px;"> 客亦知夫水与月乎?逝者如斯,而未尝往也;盈虚者如彼,而卒莫消长也。盖将自其变者而观之,则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之,则物与我皆无尽也。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(1, 1, 1);"> 且夫天地之间,物各有主,苟非吾之所有,虽一毫而莫取。惟江上之清风,与山间之明月,耳得之而为声,目遇之而成色。</span></p> <p class="ql-block"> 通过苏轼把人生得失与大自然运动的现象相观照,我进一步认识到了“留”的重要,人生不仅能够留住得意,亦可留住失意。留住、留不住都是客观存在,往往不受主观的驱使。自古以来人们都喜欢中国文人写意画,有大写意、小写意之别,我开始认为写意的关键是能“留意”:留住“乾旋坤转之理”;留住“一花一世界,一叶一菩提”;留住“一心一意”——“画贵乎思,思其一心有著而快”;留住“三心二意”— —“假令众妙攸归,务存骨气”。一切皆因放下而从容,不计较过去,不恍惚现在,不焦虑将来。苏轼一定是看淡人生得失的,并能做到得之欣然,失之坦然:</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(1, 1, 1);"> 莫听穿林打叶声,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(1, 1, 1);"> 何妨吟啸且徐行。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(1, 1, 1);"> 竹杖芒鞋轻胜马,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(1, 1, 1);"> 谁怕?一蓑烟雨任平生。</span></p> <p class="ql-block">“笔墨”有时是在人生苦苦追求,四面铁壁中的不了了之:</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 小舟从此逝,江海寄余生。</span></p><p class="ql-block">人往往困于此中,往往被“笔墨”所拘,不能自拔。</p> <p class="ql-block"> 苏轼以自己的人生经历融入到大自然之中,思考得失,眼下看似留不住的时光流水,大尺度却从来都没有改变。人生一时的失意,能换来对现实的超然;遗弃当下禁锢,则换来明天的任意东西。</p> <p class="ql-block"> 我一向迷茫于中国画的“笔墨”,一直感觉“笔墨”不仅仅是具体的每一笔应该怎样、不能怎样,所以长期以来一直没摸到门径。近来,苏轼的诗让我倍受启发。</p> <p class="ql-block"> 苏轼深知眼睛、耳朵直观接受到的表面现象,往往会蒙蔽人的心灵:</p><p class="ql-block"> <span style="font-size:15px;">若言琴上有琴声,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 放在匣中何不鸣?</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 若言声在指头上,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 何不于君指上听?</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 横看成岭侧成峰,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 远近高低各不同。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 不识庐山真面目,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 只缘身在此山中。</span></p> <p class="ql-block"> 石涛在其《画语录》中说:“夫画从于心者也。”西汉文学家杨雄说:“言者,心声也;书者,心画也。”中国画,书法的“笔墨”应该是“意明笔透”,“一笔落纸众笔随之,一理才具,众理附之。”</p> <p class="ql-block"> 我们的心不懂“留”,不懂“留”的深度、宽度和角度,是不会懂苏轼的,他能反复挽留心意、时间、空间、颜色、画面。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 花褪残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 墙里秋千墙外道。墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。</span></p> <p class="ql-block"> “墨非蒙养不灵,笔非生活不神”。</p><p class="ql-block"> 实际上每个人对自己心中的“笔墨”都有审美向往,我们理想的心中笔墨,应是“如天之造生,地之造成”。</p><p class="ql-block"> 尽管苏轼看开了“得失”,他内心深处也是渴望留住美好的:</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。</span></p> <p class="ql-block"> “笔墨”是人一生的修养,从微观上讲,“笔”与“墨”应,“一一近其灵而足其神”,宏观的“笔墨”是中华民族兼容并蓄的精神。</p><p class="ql-block"> 古往今来的圣贤都感怀时光流逝,生命轮回,苏轼更是通过“水、月”反复追问:</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。……人生如梦,一樽还酹江月。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 明月几时有,把酒问青天,不知天上宫阙,今夕是何年?</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。</span></p> <p class="ql-block"> 万物皆备与我。苏轼跌宕起伏的一生,尝尽悲欢离合,阅尽阴晴圆缺,深知此事古难全,既留住了失之淡然洒脱,又留下了得之欣欣然的美好祝愿。</p> <p class="ql-block"> 苏轼在他独特的个人得失经历中,不仅留住了他的政绩,还留住了他的诗、词、散文、书法、绘画、美食等。其中有“欲把西湖比西子”的苏公堤;有被称作天下第三行书的《寒食帖》;有开启文人画理论先河的代表作《潇湘竹石图》;还有“绘画须与儿童邻”等画论;更有人们津津乐道的“东坡肉”等美食……</p> <p class="ql-block"> 苏轼,一个人竟然留住了一个时代的审美,成为那个时代经典的符号,成为历代文人不可逾越的一个高峰,更成为中华民族优秀传统文化宝库中一粒璀璨的明珠!</p><p class="ql-block"> 何为中国画的笔墨?</p><p class="ql-block"> 如山间之清风、流水,更如海上之明月。</p> 作品欣赏 艺术家简介 <p class="ql-block">余新伟</p><p class="ql-block">笔名,寒溪</p><p class="ql-block">1974年出生于山东省滕州市一书香门第。父兄皆酷爱书画,耳濡目染本人自幼学习书画寒暑无辍,后从事美术教育工作,2012年攻读江苏师范大学中国画研究生,师从毕继民教授,获硕士学位。</p><p class="ql-block"> 工作之余,先油画创作后旁及国画艺术,近年来对传统笔墨文化颇有心得,体悟石涛之 “一画之法”,“我用我法”;追慕黄宾虹之“浑厚华滋”;感慨于孙过庭之“不激不励,风规自远”,胸罗东西方艺术,始觉传统文化博大精深当用毕生精力不懈追求!</p>