画家黄丕国

一点星

本文文字由严彬先生提供 　　我与丕国相识是1985年，全州中学美术教师集训，那时他19岁，我35岁。他给我的印象是平实、少言、目光睿智的帅小子…… 黄丕国先生左中排第一位严彬先生右一排第一位 　　一晃36年过去了，当我再遇到他时，却被他的绘画作品深深的打动，内心有了不小的震撼。可以肯定，这几十年来他始终深爱着他追求的艺术。我们这俩个年龄相差16岁的老少同学几乎是彻夜长谈，从人生经历到艺术见解无所不欢。 怀揣着80年代青年人的梦想，丕国的奋斗和磨历，简直可以写一本传奇的长篇小说。可贵的是他在生活的磨练中逐渐形成了独立的人格，加之他更懂得忠实于生活及对美的追求，从不随波逐流，始终保持着本真的个性，这也是成才者的特质。 黄丕国先生在写生中 　　丕国具有极好的绘画天赋和丰盈的生活底色，这使得他绘画的人物活色生香，远离了匠气。我们可以看到他对各类人物的个性、特征精准的把握，画的意境超出了画面效果，画面上可以读出没有画的东西。 　　用丕国的话说，每幅画首先要过自己这关，自己喜欢了如果再能够打动读者，就很欣慰。 在我看来，好的艺术品能引发大多数人的共鸣，会有很多知音。丕国的人物画就是一种自然生命的流露，自然而然……你看，小女孩嘴巴里的每一颗稚嫩的小白牙都是在生长着的！飞舞的发丝里都是五颜六色的梦，童年的梦…… 黄丕国在现场教学中 摄影家黄建国先生 画家石光波女士 　　吴冠中先生说过，艺术有两类，一类是小道，他悦人眼目。一类是大道，他震撼心魄。丕国的艺术介于两者之间。这也无可厚非。就像听声乐，有喜欢美声的，有喜欢民族的，有喜欢通俗的等等。丕国的绘画皆有美声与民族的味道。这就切合了油画走民族化之道的时代要求…… 　　画家黄丕国的每一幅作品里，流淌着平凡而不平淡的多彩的生命力，令人感动。 我在想，总是磨难和总是安宁都会毁掉一个人。有获得和失去，有痛苦和幸福刚刚好可以得到一个安详的自己，安祥也是锤炼而来，安祥是对自己和他人的接纳和善意。正是这种接纳和善意使丕国的作品散发着干净、清澈、美好的气息！正是这种接纳和善意使丕国的气质里贯穿着对生命的热情，保持着新鲜的活力。 黄丕国和艺术家朋友在一起 　　丕国说画画要形成自己的符号，就应该包括自己的气质、天分、修养、才能，还有自己对艺术、对生活的理解与认识，还有为表达自己的观念和情感所使用的绘画语言符号。 　　油画在我国近百年历史上也曾涌现了不少先驱者。比如徐悲鸿、林风眠、潘玉良、方君壁、赵无极、吴冠中等等，他们都是曾先启下的集大成者。其绘画成就与同时代的各国画家相比一点都不逊色。他们都有独特的人生经历和扎实的绘画功底。从而做出了卓越的绘画成就。丕国还正年富力强，随着他不懈的执着追求，同时又能有条件在西方各大美术博物馆观摩学习，神交世界的经典名作，相信他还会有很大的提升空间。我作为鉴赏者，仅作观感之言，将来丕国的艺术造诣格局更大了，会有美术评论家去言说。我个人的浅陋之见，我不得体处，望海涵。 我是一点星，我来说几句吧：我们都忙忙碌碌的！为了生存和欲望。我们本能的自我保护，希望把自己放在一个安全的高点，下意识的傲慢。这样我们也没有什么错！如果你肯你愿意放下自己的防备，跟着你的心，相信你的眼睛，看一看这些清澈、美好的容颜。生命依然是鲜活的，温暖的……艺术的呈现是没有边界的，艺术不一定是晦涩难懂的，无论是什么形式的艺术就应该是这样可以一眼即忘神，即忘我，即感动，好像是你，好像是我，好像是他，像花儿的绽放，像野草的挺拔，像风儿的自由！陈丹青曾经说“绘画艺术将会被边缘化”。会吗？陈丹青作为一代大师，他是人间清醒，他的顾虑不是没有道理。随着现代科技的崛起，各种音像影视，现代视觉技术不断的纷呈登场。绘画的视觉空间确实在渐渐缩小。你是一个画者吗？你是一个沉淀过心情的画者吗？你是一个可以让观众沉淀下心情的画者吗？如果是，绘画艺术一定是在沉淀中永恒！不可替代，不可磨灭。所以，谨以此文向那些以自己真实热血，真实性情，真实理想，进行艺术创作的艺术家们致以诚挚的敬意！ 意犹未尽，期待黄师更多的作品呈现。