《在云月边看山》

孙育良

<p class="ql-block">孙育良</p><p class="ql-block">中国美术家协会会员</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">湖州市南浔区政协委员(第二届,第三届),浙江省美术家协会会员,浙江省中国花鸟画家协会会员,湖州师范学院艺术学院客座教授,浙江省国际美术交流协会会员,湖州市美术家协会主席团成员,湖州市书法家协会会员,原笔都画院院长。</p> <p class="ql-block">序</p><p class="ql-block">孙育良先生,大家均喜欢亲切地称他为阿良。他人厚道随和,对艺术十分虔诚。我与他自小相识,曾在一个厂子里工作,后来俩均爱上了书画艺术,而且还是同门。因为这一层关系,我们间的交往就多。几天前,阿良兄来谭建丞艺术馆,欣喜地告诉我,今年上半年二次投稿全国美术展终有了结果,全录取了。作为交往几十年的朋友,我与他同乐。阿良兄从事山水画创作有几十年,传统笔墨功底深厚,是一位有影响力的山水画家。2009年他编印《孙育良山水画集》,嘱我作序,十一年了,其它的文字全忘了,但其中“博古创新”一词记得非常清楚。今天我们欣赏他的作品,可以发现“博古创新”的精神在。创新这个词似乎大家均在说,但真正要做到,又谈何容易。他不仅要有“古”的底蕴,更要有“新”的理念。四年前他与我说,谋求在创作上有新的突破,于是他花了大量的时间,去边陲深山写生创作,跑大城市观摩各类展览,并报名参加了好几个全国专业山水画培训班学习,接受新的创作理念和方法。</p><p class="ql-block">锲而不舍,金石为开。概括这几年阿良兄的生活,可以用一个“舍”字来展开:为了艺术,他舍弃了许多,但他对艺术上的追求是“不舍”的。正是他这种“不舍”,使得他在创作理念上有新的转变,笔墨技法上有了新的飞跃,画幅构成上有了新的突破,成功的大门终为这位“不舍”者敞开。四年来,他的作品参加全国美术展览已达十余次,并多次获奖。余虽也喜欢画图,但不谙山水画,阿良兄嘱我为新版作品集《在云月边看山》写点文字,真不知何从下手。好在手头有许多名家对他的作品的评价,就选取了中国美术学院副院长、教授、中国美术家协会理事、浙江省美术家协会副主席、《美术报》报社社长王赞先生对阿良兄作品的评语:“在你的绘画作品中,你的语言比较生涩,不是那种流利性的表达,我觉得这是很好的。艺术创作追求到最高境界就是比较生涩,就是看上去不是完全有基础的,但恰恰是基础的最高阶段,这种追求是好的。线条的笔法都显得比较有追求,构图感觉也不错”。</p><p class="ql-block">是为序</p><p class="ql-block"> 姚新兴于湖州谭建丞艺术馆之晴窗庚子六月十八日</p>