<p class="ql-block"> 中国绘画艺术发展至北宋宋徽宗赵洁时，可谓达极致，御用宫廷画家一直沿用至清末如意馆，所以中国绘画史是一部御用和野逸，构成了一部完整的中国绘画史，由于宫廷御用，尽管身居庙堂皇宫，但民间存在着大量的民间野逸画家，本身宫廷御用的画家本身皆是民间征用成宫庭画家，本身新中国成立之后就是征用了民间雅士逸人成为画院顶梁之柱，所以中国一部绘画史就是御用与野逸，相互促进，相互转换，相互竞争，繁荣共存的历史巨篇，历朝历代都有帝皇推崇的画家，也有隐逸江湖的民间画家，宋代江山易主入元，赵孟頫书画成为宋代文化经典遗传，以逸士隐士。非主流的一种散淡生活方法，产生以黄公望、倪云林等一种远离宫庭庙堂的散淡隐逸，追求精神自由职业画家，直至明四家，沈周、文征明，唐伯虎、仇英，尽管文征明曾有三年御用待诏生涯，但最后还是回自由职业的生涯，推为明四家吴门画派盟主，长达50年霸主地位，传承着宋之后文脉香火，成为中国绘画文人画主脉，到了清代六家，成了帝皇亲睐的主流绘画文脉，但由于层层相应，在艺术上突破性不强，而清四僧石涛、八大、渐江、弘仁。又以隐逸非主流，不跟随主流的四王程式，别开生面，同清六家构成了一个时代的绘画特色，另外明末清初的董其昌，他是官员画家，在行政之余画画，严格来讲他不是一个专业画家，但却成了明末清初。书画文脉主流代表，他的南北宗论，以及画派的论述成了中国画发展坐标。清末民初，以海上画派吴昌硕、任伯年、蒲华、虚谷。几乎皆是职业画家，没被御用，吴湖帆就是崇尚元四家明四家文脉，追随董其昌一脉而来，而张大千追随吴湖帆交往，在上海与苏州之间论诗作画，感受江南吴文化人文底蕴与中国人的哲学思维，以阴阳开合黑白相济，计白当黑，把玩道家的人文思想，张大千同时参悟佛学经典，书写文房高贵的人文精神，闲情于山水花草之间，坚守传统士大夫人文情怀，在他画中几乎没有走向生活的痕迹，尽管他晚年画了泼彩青绿山水巨幅《庐山图》画了庐山，可他从未去过，则是画了意象的庐山，几乎奠定了张大千集大成突破了传统，自己形成了青绿泼彩个人面目，赢得了国际声誉，走向了世界，张大千在艺术上的成功。远远超越了吴湖帆等一些画家，张大千同吴湖帆来往于沪苏之间，交往叶恭绰、何澄、吴梅之间，对它文化上的全面提高有着一定影响，在诗词上又得到了谢玉岑的指点，他们之间友情在谢玉岑重病之间，张大千日隔一日从苏州常州之间探望，成了文人之间交往的美谈，当时张大千昆仲居住在苏州网师园，画了一批书画，皆由谢玉岑题诗在上，据说出版了18幅之多，有幸我收到了8幅单片，记载了张大千三十年代初在苏州网师园时期石涛笔墨之风韵，鉴证了张大千同谢玉岑之间诗画情谊，玉岑题诗曰：</p> <p class="ql-block">怒涛走万壑，</p><p class="ql-block">天风摄一指。</p><p class="ql-block">老夫无姓名，</p><p class="ql-block">少虖豢龙氏。</p><p class="ql-block"> 谢玉岑题画诗</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">百二秦关结伙余，</p><p class="ql-block">越吟辛苦怨江湖。</p><p class="ql-block">画图已入高秋意，</p><p class="ql-block">鹰隼还能一击无。</p><p class="ql-block"> 谢玉岑题画诗</p> <p class="ql-block">江上鲈鱼日未斜，</p><p class="ql-block">北来风色杂霜笳，</p><p class="ql-block">边城欲问龙堆雪，</p><p class="ql-block">怊悵青山纸上遮。</p><p class="ql-block"> 谢玉岑题画诗</p> <p class="ql-block">清奇画派夸黄海，</p><p class="ql-block">深浅秋山幻锦裙。</p><p class="ql-block">我憶莲花似巫峡，</p><p class="ql-block">几时神女梦行云。</p><p class="ql-block"> 谢玉岑题画诗</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">长揖大滌虖石溪，</p><p class="ql-block">眼底苍翠罗星奇。</p><p class="ql-block">芦中人语大可思，</p><p class="ql-block">食鱼胡用弹铗为。</p><p class="ql-block"> 谢玉岑题画诗</p> <p class="ql-block">南朝女儿歌莫愁，</p><p class="ql-block">南朝天子称无愁。</p><p class="ql-block">湖风湖水图长留，</p><p class="ql-block">只放降幡出石头。</p><p class="ql-block"> 谢玉岑题画诗</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 这8首诗布白张大千的山水画上，同大千的落款相映成趣，布局疏密有致，相得益彰，增加引深画面的意境，每当品画读诗，有一般诗情画意的人文情怀，跃然于纸上，再读张大千诗句：</p><p class="ql-block">谷口人家十二三，</p><p class="ql-block">家家牕石得晴岚。</p><p class="ql-block">千章云木秀而埜，</p><p class="ql-block">一脉流泉亲且干。</p><p class="ql-block">而大千这八福画以题古人诗句为主，画风为石涛笔路，而谢玉岑则以自作诗题之，张大千也就是同谢玉岑在沪上和苏州之间来往密切，相互题诵。诗词文学大有长进，结下深厚友谊，谢玉岑临终托孤与张大千，成为民国之间画坛一段佳话。而张大千直到西方各国游历，诗情大发，神采飞扬，在诗画上上升到另一个境界，尤其晚年泼彩泼墨，把原有繁琐的传统笔法，用色墨虚化，似幻似影，诗一般写出胸中丘壑，哪怕是荷花，也用石绿石青润之，变的神幻莫测，增加了画面诗意，而大千的诗意又引发了观赏者神情梦想，这种画意诗情像脱缰的野马凭空翱翔，他没有把山河的美景随新时代，走入生活，脱离了人间烟火，他还借助古人语境写山写水，甚至臆造美景，晚年《庐山图》和《桃园图》等皆是以梦幻意境，诗情画意，借助人文修养，画出神仙之境，而不是凡夫俗子，农耕渔作常人欣赏的之作，他的自由职业生涯任游天下，游历各国，不为俗物所困，没有走入生活生产之中，所以他晚年变法无拘无束，有一股海阔任鸟飞的艺术自由王国，至此张大千是近代美术史上真正走入国际艺术画坛一代先锋。他的画充满着野性，他的诗情心灵和人生就是野逸造就了他的辉煌。</p><p class="ql-block">江野完稿于2021年12月3日，10月29生日。</p> <p class="ql-block">雨余螺结四山青，</p><p class="ql-block">闻有轻帆出洞庭。</p><p class="ql-block">自是江乡足生意，</p><p class="ql-block">水杨盈尺即娉婷。</p><p class="ql-block"> 谢玉岑题画诗</p>