陈景云／云海的美篇

陈景云／云海

目 录

作者自画像｜70×66㎝｜黑白版画｜2012
叔叔教我｜79×58㎝｜黑白版画｜1970
海滩晨耕｜62×60㎝｜吹塑纸版画｜1972
报到｜70×48㎝｜套色版画｜1973
我穿上绿军装｜60×44㎝｜水印版画｜1974
筑起钢铁大门｜58×39㎝｜黑白版画｜1974
老干部平反｜79×79㎝｜黑白版画｜1975
电影下乡｜79×58㎝｜黑白版画｜1975
红军走过的路｜61×69㎝｜黑白版画｜1976
红心壮志｜56×51㎝｜黑白版画｜1977
文革时期全家福｜60×65㎝｜综合版画｜1977
紧急出动60×84㎝｜套色版画｜1978
战备雷达维护｜80×55㎝｜套色版画｜1979
虎狼在前｜109×100㎝｜黑白版画｜1979
凯旋归来｜56×63㎝｜黑白版画｜1979
刘少奇同志在学习｜65×55㎝｜黑白版画｜1980
英模代表｜68×103㎝｜套色版画｜1980
入伍新照｜48×99㎝｜黑白版画｜1980
海边漫步｜65×87㎝｜石膏版画｜1981
客家山村春来早｜73×55㎝｜黑白版画｜1982
老巷水井｜71×49㎝｜黑白版画｜1983
预测风云｜40×74㎝｜黑白版画｜1983
夜色训练｜38×51㎝｜纸版画｜1984
滩涂采海鲜｜55×56㎝｜限量版画｜1984
龟背竹｜46×46㎝｜水印版画｜1985
避风渔港｜57×104㎝｜黑白版画｜1985
神兵天降｜62×56㎝｜套色版画｜1985
破土竹笋｜46×46㎝｜综合版画｜1986
亚运友谊｜79×58㎝｜水印版画｜1986
宅巷放晴｜74×62㎝｜水印版画｜1987
擦玻璃的女孩｜61×63㎝｜水印版画｜1987
低空出击｜33×62㎝｜黑白版画｜1988
海岸新潮｜45×61㎝｜黑白版画｜1989
晚市鱼滩｜44×73㎝｜套色版画｜1989
港城印象｜73×40㎝｜水印版画｜1990
密林晨光｜36×74㎝｜水印版画｜1991
红土车澈｜79×52㎝｜套色版画｜1992
出航关员｜54×93㎝｜套色版画｜1993
大海垂钓｜66×98㎝｜套色版画｜1994
渔箩来客｜71×72㎝｜套色版画｜1995
严冬盛装｜88×71｜综合版画｜1996
老有所乐｜57×71㎝｜套色版画｜1998
映象荷花｜73×50㎝｜套色版画｜1999
摆渡老渔妇｜55×60㎝｜黑白版画｜2000

粤西农屋｜79×58㎝｜黑白版画｜2001
人体系列-1｜80×58㎝｜套色版画｜2002
夏日荷花｜71×43㎝｜套色版画｜2002
缉私码头｜62×95㎝｜套色版画｜2004
盛大活动｜37×90㎝｜套色版画｜2004
人体系列-2｜76×57㎝｜黑白版画｜2005
巡航归来｜81×54㎝｜套色版画｜2006
一声令下｜97×55㎝｜套色版画｜2008
西郊机场岁月｜90×59㎝｜黑白版画｜2010
缉私归来｜41×62㎝｜原木版画｜2010
丛林庙宇｜106×78㎝｜PVC版画｜2011
温总理关爱灾区孩子｜90×60㎝｜综合版画｜2011
女缉警神枪手｜110×91㎝｜PVC版画｜2012
贺寿礼物｜73×104㎝｜PVC版画｜2013
荷香｜113×86㎝｜PVC版画｜2013
昼夜渔港｜51×104㎝｜版画｜1989
夕阳赶海潮｜66×98㎝｜黑白版画｜1997

前 言

我和原军旅、海关画家陈景云先生相识于70年代。他多才多艺、摄影、诗（歌）词、书法、篆刻等多有研究，并加入市、省和全国不同艺术门类的协会。在他近五十年的艺术生涯中，锲而不舍，求艺不止。在识传统、师造化、重修养的基础上，他对油画、版画、国画和水彩无所不能，尤其擅长油画、版画、国画。其作品缘情悟道，不拘一格，融会贯通为一体，气韵生动，功力日趋深厚，风格独立，深受社会瞩目和行内好评肯定。其展示部队的部分作品，是70年代至90年代期间所创作。在这个时期，他先后受到广东省林抗生、郭绍纲、周大集、宣承榜等教授、湖南省美术界领军人钟增亚、李海龙，以及部队、全国著名画家庞泰嵩、罗幼新等前辈的好评称道。部队、地方一些报刊杂志、广播频道等，曾对他做了专题介绍和报道。并曾荣获地方宣传、文化部门授予“德艺双馨”艺术人才称号，以及连续三年获地方颁发文艺创作优异成绩、突出贡献的文化活动奖励基金、美术创作二等、三等和一等奖，曾荣立部队二、三等功和多次荣获各类嘉奖、荣誉称号。

他在部队早期大量的美术创作中，由于限于当时的条件，他多侧重以版画创作为主，也形成了他对版画艺术情有独钟的偏爱。通过不断的创作实践，努力探索版画艺术新的表现形式，创作了不少富有个性、韵味的作品，表达他对真善美和主流价值观的追求。1983年他加入了广东省美术家等艺术协会。湛江是我国著名的版画之乡，上世纪50年代到70年代，湛江版画在全国已是著名的版画群体。当时他作为中学生的美术爱好者，在湛江版画的影响下，他的版画处女作《叔叔教我打枪》就被《港城文艺》等刊物发表，其后不少作品相继问世。陈景云先生学生时代在当地就已有名气，被称为“青少年二杰画家”之一。1973年他作为湛江印刷总厂专职工艺设计师被特招入伍，开始了军旅艺术生涯，在空军部队政治部任文化干部、美术创作员等。在长期从事军队宣传、文化和艺术工作中，多次参加了部队军以上各级美术创作学习班、解放军艺术学院版画培训和被推荐到地方美术学院油画研修班学习。他到部队创作的第一幅套色版画作品《报到》一炮打响，获军区空军、全国空军各次奖项，并发表在《指导员》、《空军部队连队版报资料集》等部队刊物上，其后1974年水印版画《我穿上了绿军装》等多幅作品入选空军、全军和湖南省展览并获多项奖。在1979年自卫反击战期间，他随大部队转场广西边陲前线，经常下连队体验生活和采访。这期间，他创作了大量军事题材版画、油画、水粉等美术作品，其中大幅版画《虎狼在前》、《凯旋归来》、《战备雷达维护》等二十多幅版画作品入选空军、市省以上和全军美展并获奖，深受同行赞赏和广大官兵的欢迎。由于其家境困难结婚第二年，1983年部队特殊照顾，而被调回老家驻湛空军部队任职。期间，也成为了当时湛江版画的著名群体“湛江新地版画会”的首批会员，使他的版画创作更加得到了充分发挥。他的创作成果，在当时引起了空军、全军范围的高度关注。改革开放后，他的创作思想更加解放，佳作不断。80年代创作的版画《入伍新照》、《海边漫步》、《低空出击》、《预测风云》、《客家春早》等系列作品，大胆使用综合材料创作，作品面貌为之一新。其中石膏综合版画《海边漫步》是其当时富有个性、特色的代表性作品之一。作品描绘两名官兵中秋之夜，在海边种满仙人掌、羊角树的海岛空军雷达站下漫步谈心，赞美了在艰苦环境下充满乐观抒情的生活，是一幅充满抒情画意的好作品。画家这个时期的作品更注重审美价值取向，抒情色彩极浓，读来真切感人……。
现展示军旅激情、传统的部分作品，也在近几年先后被入编全国10多家各大网站艺术家专版、网页。同时在参与2014年首届中国网络美展中，个人部队部分作品与近几年新作品终评中，入围“华夏数字艺术馆”展出，并以前20名最高点击率画家，被评选为“网络美展优秀艺术家”，其作品被入编《中国艺术家作品集》系列图书。中国国际集邮有限公司多家艺术团体共同筹办的： 2014年《庆祝建国六十五周年---“辉煌65年”》主题个性化邮展和2015年初《纪念抗战胜利70周年限量版珍藏邮册》等也收录其部分作品。此外，不得不提到的是他在艺术上的创新精神以及全新的艺术效果不断令人惊喜。对他来说，尤其是近几年，更能打破版画一些固有形式，用新材料、新的自创技法,以全新构思，淋漓尽致、恰如其分地表现不同的题材,可以说是一次不寻常的创举。其中《温总理关爱灾区孩子》是一幅水油不相融的水油结合的版画。画中表现温总理关爱灾区孩子的感人场面，那两位在温总理怀抱中的灾区孩子，仿佛在父母亲怀抱中沐浴着温暖的阳光。画中写实感人的情景，把我们带进了那憾天动地遥远的灾区，感受到人间的大爱和党与人民的血肉亲情。可以说，这幅作品是画家近年技法、形式等取得成功的代表作之一。陈景云先生道出心语：“我不愿意把自己局限在胡同里，在所谓的个人风格中搞山头搬家或以刻刀、油彩、笔墨做游戏，这是我人生重在进取、艺术力争创新的基本取向。”他说：“行成于思。一个画家在不断研究总结自己艺术技巧的同时，更要不断提高自己的艺术和综合理论水平，使之在艺术思想、创作理念上形成自己独到的见解。只有在独到艺术见解的指导下，才能有独到的艺术。同时，一次创作的实践，也将是一次艺术思想的升华”。有如此思维的画家， 陈景云先生做人做事十分认真执著，应是一位具有使命感与责任感、具有社会良知的、浑身充满真情和激情的画家，也是一位颇为成功的艺术家。

（撰文/冯兆平，中国版画家协会理事、广东省美术家协会原副主席、湛江美术家协会主席）2016年

评 论

央视著名书画评论家史峰
“ 当代版画的创作，整个氛围是寂落的，莫说精品，就算是一般的成品也少能遇到。但是走进陈景云的版画世界，就会感受到他不但激发了当代版画的创作活力，并且通过版画大量的、高品质的创作，为当代美术空间充实了版画作品不足、质量不高的缺憾。黑白版画与彩版画双项全能，各得千秋。其创作成绩与上世纪三十年代版画创作可以并立两锋，遥相见证中国美术后有来者的才华横溢！”
“一一观览陈景云的绘画作品，无一是匠工，件件都是关涉文化的用意。他对“海文化”非常倾情，打造出一个很全面的海文化构造体系，在这个体系里包括自然的、人文的、历史的文化因子都有作品加以承载。比如《大海垂钓》表现了人与自然的对话与交流，天人合一的文化内涵融入其间，让人感受到道家文化的博大精神。”
……

辛凯文/易晖（来源：网络评论）

“ 陈景云从事版画创作时间较长。是素有中国版国之乡湛江“新地版画会”的首批会员之一。他的版画作品使用材料多为木版，也偶尔用纸版、石膏、 PVC版、锌版及综合性材料，近几年也学习创作数码（电脑）版画。陈景云７０年代初特召入伍的第一幅作品套色版画《报到》一炮打响，获军区空军、全国空军三等、优秀奖，并发表在全军性刊物《指导员》、《空军部队连队版报资料集》，第二年水印版画《我穿上了绿军装》又分别获湖南省和军区空军二等、三等奖、入选全军展览等。部队时期版画作品主要有《红军走过的路》、《红心壮志》、《入伍新照》、《筑起钢铁大门》、《我送样板戏到山村》等几十幅作品。其中1979年自卫反击战，转场广西前线空军部队深入前线写生与创作了一批代表性作品《凯旋归来》、《虎狼在前》、《战备雷达维护》、《海边漫步》等。其后按部队工作需要与领导要求，除创作不少油画、国画、粉画水彩外，还继续创作了大量不同材料与地方题材的版画，主要有：《预测风云》、《低空出击》、《海岸新潮》、《西郊机场岁月》等。８０年代在全军就已是部队一位有名气、影响的版画家、画家。后来90年代初转业海关工作，陈景云一直希望自己的创作带有个人一些的独特标签。这种标签可能是对部队、对海关与生活的一种理解，可能是对人生的真挚感情，也可能是对部队、海关的感怀。但近10多年来，他基于体力、精力等条件因素，渐渐减少原创材料的版画创作，开始注意尝试、转而学习搞点西画东进的数码版画（电脑绘画），从中尝试到了创作收获的喜悦。近年举办两次个展中，一些展出的电脑绘画作品也收到了较好反映。电脑绘画《巡航归来》在去年底迎全国十三届展市省初评都顺利地通过，在海关对外展览中引起关注、受到肯定。作为从部队、海关走出来的版画家，他的大多数版画作品保留了部队与海关浓浓的“兵味”、执法人的阳刚气息。”

简 历

陈景云 1953年出生，现居深圳。先后在解放军艺术学院空军研修班、广州美院油画研修班与第二届广东水彩写生创作名师高研班等学习。历任地级市印刷厂工艺设计师，空军部队文化干部、美术创作员、俱乐部主任等职……。1991年转业海关、处级退休。在近60年从艺时期，已创作几百幅各画种作品，近百幅作品入选市、省、全国、国级（全军、空军、全国海关）国外展出获奖，一些作品被军地部门、有关机构、艺术中心、画廊与个人收藏。
其中主要版画代表作：1974水印版画《我穿上绿军装》获湖南市、省美术展览最高奖、二等奖，及全国空军、全军“战士画展”一等奖、三等奖等；1980 版画《凯旋归来》、《虎狼在前》 ，获军区空军美术展览、全国空军美术展览二等、三等奖、广西壮族自治区美术展览二等奖、入选《自卫还击保卫边疆美术作品展览》；1981石膏版画《海边漫步》获军区空军美术展览二等奖、入选全国空军、全军美术展览；《客家山村春早》获市、省各项奖，并参加日本“中日文化交流第11回展”；2015版画《西郊机场岁月》 、《女缉警神枪手》及共6幅作品，参加北京《首届中国网络美术展》被评为“网络美展优秀艺术家”、获“最具学术价值艺术家”称号，2015年被入编《2015年中国当代书画收藏年鉴》等。
现为中直全国海关文艺协会、美术家协会理事；80年代初广东省美术家协会会员、其后被推荐加入中国美协（会员）;一级美术师；“中国水彩粉画艺术家联盟委员会”理事；原香港艺术家联合会副主席；“陕西当代水彩粉画研究院”理事；孔子学院美术馆培训中心客座教授;《书画之家》艺术顾问；全国版画之乡--湛江“新地版画研究会”首批会员、厅级海关书画协会副会长等。是“中国艺术收藏杂志社”、“中国艺术商城”、“中国水彩商城”等多家画廊、艺术中心签约画家、聘请艺术家等。先后被编入《中国现代美术家人名大辞典》、《广东当代美术家辞典》、《中国书法美术人物年鉴》、《中国当代书法美术大展暨“中国书法美术人物年鉴”》、《书画艺术大师楷模》等。

黑白版画《自画像》66×66㎝ 2012

黑白版画《叔叔教我》79X58㎝1970

吹塑纸版画《海滩晨耕》 62×60㎝1972

套色版画《报到》79X58㎝1973

水印版画《我穿上绿军装》79X58㎝1974

黑白版画《筑起钢铁大门》78.7X58㎝1974

黑白版画《春晖》或《老干部平反》79X79㎝1975

黑白版画《送样板戏到农村》79X58㎝1975

黑白版画《红军走过的路》79X58㎝1976

黑白版画《红心壮志》79X70㎝1977

综合版画 《文革全家福》60×65㎝ 1977

套色版画《紧急出动》112X100㎝ 1978

套色版画《战备雷达维护》79X60㎝1979

黑白版画《虎狼在前》112X100㎝1979

黑白版画《凯旋归来》79X58㎝1979

黑白版画《刘少奇同志在学习》79X58㎝1980

套色版画《英模》68×103㎝1980

黑白版画《入伍新照》48×99㎝ 1980

石膏版画《海边漫步》65X87㎝1981

黑白版画《客家山村春来早》73×55㎝ 1982

黑白版画《老巷水井》 71×49 ㎝ 1983

黑白版画《预测风云》73×55㎝ 1983

纸版画 《夜色训练》 38×51㎝ 1984

限量版画《滩涂采海鲜》 55×56㎝ 1984

水印版画《龟背竹》 46×46㎝ 1985

黑白版画《避风渔港》 57×104㎝ 1985

综合版画《神兵天降》78.7X58㎝1985

综合版画《破土竹笋 》 46×46㎝ 1986

水印版画《友谊》79X58㎝1986

水印版画 《宅巷放晴》74×62㎝ 1987

水印版画《擦玻璃的女孩》61×63㎝1987

黑白版画《低空出击》33×62㎝1988

黑白版画《海岸新潮 》45×61㎝ 版画 1989

套色版画《晚市鱼滩》 44×73㎝ 1989

水印版画 《港城印象》78.7X58㎝ 1990

水印版画《密林晨光》36×74㎝ 1991

套色版画 《红土车澈 》79×52㎝ 1992

套色版画《出航关员 》93X54㎝ 1993

套色版画 《大海垂钓》78.7X58㎝1994

限量版画《鱼箩来客 》71×72㎝ 1995

综合版画《严冬盛装》 88×71 1996

套色版画 《老有所乐》 57×71㎝ 1998

限量版画《映象荷花》 73×50㎝ 1999

黑白版画《摆渡老渔妇》 55×60㎝ 2000

黑白版画《粤西农屋》79X58㎝2001

限量版画《人体系列-1 》 80×58㎝ 2002

限量版画《夏日荷花》 71×43㎝ 2002

套色版画 《缉私码头》78.7X58㎝2004

数码版画《盛大活动》37×90㎝ 2004

数码版画《人体系列-2》78.7X58㎝ 2005

数码版画 《巡航归来》78.7X58㎝2006

数码版画《一声令下》 97×55㎝ 套色版画 2008

黑白版画《西郊机场岁月》 90×59㎝ 2010

原木版画《缉私归来》2011

PVC版画《丛林庙宇》106×78㎝ 2011

综合版画《温总理关爱灾区孩子 》 90×60㎝ 2011

PVC版画《女缉警神枪手》110X91㎝ 2012

黑白版画《贺寿礼物》112X78㎝ 2013

PVC版画 《荷香》 113×86㎝ 2013

凹凸版画《昼夜渔港》57×104㎝ 2015

黑白版画《夕阳赶海潮 》57×104cm 2016

浅议“数码版画”、“限量版画”的定义与相互作用

（ 陈景云）

关于数码版画、限量版画两项艺术品的话题，当前社会、甚至行内业界仍然存在一些模糊、不确定认识，甚至有个别抵触、污名的言行。如“这不是数码版画、限量版画的喷画吗？怎么也要卖高价一幅？”、“数码版画、限量版画是照搬图片、喷画、复制品，是不能评选、参展！”……。这是笔者近年来参加会国际会展中心、数码版画展位、商业展与各类美展等，听到较典型的一句疑问、吐槽与污名。吐槽归吐槽，买家的意见终究未能改变这种新的艺术形态，成功打入国内艺术品流通市场的事态，污名抵制也没能完全阻止到两项艺术品逐渐被行内、业界与广大观众所认可接受、喜爱与不断发展事实。当前按照美术、艺术理论界、收藏界对这两项艺术品的探讨、学术性说法归纳： 何为数码版画？“或者连一些本身有收藏传统木刻版画或铜制版画习惯的人也未必能够讲得清楚，只知道数码版画，国内外有不同叫法，也可以叫数字版画、数位版画，甚至还有人叫它电脑版画、计算机版画，我们深圳画界多叫电脑版画”（以下统称 数码版画）何为限量版画？“简单来说，其实就是原作的复制品。因其有艺术家授权、监督质量，并且限量，因而不同于印刷品，早已列入艺术与归入投资收藏品的范畴。只是在欧美地区，限量版画的艺术与收藏价值，较早得到普遍认可，已经成为艺术品、收藏人士入门的第一阶段，但在国内，限量版画因其印刷的生产方式一直存在争议，一个成熟的市场体系迟迟未能建立起来，甚至引发一些歧视异议”。个人经过肤浅学习、认识与实践中体会试述如下：

一、数码版画的基本定义与作用
数码版画也是版画吗？按照当前理论界的说法，数码版画实际有两种定义：一是指的是原创版画。“即利用高科技数码技术将传统版画中的造型语汇经过在电脑中转化为以物质的墨点，再经过输出平台印制出来的具有一定限量的复数性版画原作艺术；二是指的是复制原作。依托现代高科技十多亿像素的立体扫描仪，在博物馆的授权监制下扫描原作，经过微喷、高清喷输出复制出高仿真度的原作。
不管是哪一种定义，都不妨碍数码版画作为一类新兴且具有争议的版画品种，出现在学术界或市场上。应该指出的是，许多国际版画大展已经接受数码版画，而且实际上有些优秀的数码版画已经从中获得大奖。支持这种新的艺术形态的人普遍认为，数字技术与传统版种的结合给版画艺术带来了新的活力。不少画家、艺术家甚至直接在iPad上借助一些绘画软件来写生或创作，然后请专业的喷绘公司复制，再交回他签名限量。在他们看来，木版是版，铜版，丝网也是版，为什么数码就不能称版。
用数码版画的形式来复制原作，初期是一些博物馆出于保护艺术品的目的而兴起的做法。譬如法国巴黎卢浮宫博物馆、英国伦敦大英博物馆、美国纽约大都会博物馆、俄罗斯艾米塔什博物馆等，都在大师采用数码版画作品来代替原作进行日常的交流、展出，防止原作在展鉴中损坏或失窃等”。
二、限量版画的定义与作用
限量版画是意指对所有画种、艺术品的原作经复制的作品形式的统称通用名词。限量版画在画家、艺术家，特别是从事油画种类艺术创作的油画家看来，限量版画的出现，拯救了他们对作品无法割爱而又不得不进入市场、以及对仅有原作的爱惜保存而又不愿放弃的参展、馈赠、交流活动等等诸如此类出现的两难问题。甚至有不少画家、艺术家将自己早年捐给博物馆的代表作，借出来进行复制。而对于限量版画艺术品的作者与艺术品投资收藏者而言，大家最关注的还是限量版画其作用与有没有投资收藏价值?
质疑限量版画的人，应是一些传统观念固化、落伍或抱有成见的人而已，主要是因为他们不知道限量版画和印刷品的区别。限量版画虽然也是印刷复制出来的，但它是有艺术性的：“一是限量版画的制作，是得到画家或艺术基金授权的。依托现代高科技十多亿像素的立体扫描仪扫描原作，以高仿微喷数字技术印刷而成的；二是画家必须监制限量版画的制作全过程。包括画作的色彩冷暖、明度，都是画家作者本人说了算，这最大限度地体现画家作者的创作意图。最重要的是，这些版画只是限量的”。
综上所述，随着艺术品市场的繁荣，国内限量版画也将与国际接轨，在画界、艺术界乃至大众逐步被认可接受，限量版画也将大步登堂入室参加各类型的展览、拍卖场所等，其作品形式自然将受到欢迎喜爱。因为名家画作都成为了艺术爱好者趋之若鹜的收藏对象，但原作动辄上百万上千万元的高昂价格，令一般藏家难以承受。而限量版画平易近人的价格，则使这个问题迎刃而解。艺术应该停止孤芳自赏而走向大众。如果艺术品只能成为少数人的玩意，那么对艺术家本人和整个艺术市场的发展来说都不是件好事情。家里挂一张名家的应酬之作，还不如挂一幅高清限量版画名作，能够欣赏到原汁原味的艺术精髓。
三、数码版画、限量版画的实际运用与抗疫中的作用
综上所述，数码版画与限量版画，都有不少相融的共同点，在科技、数字化时代，两者都不同程度借助电脑、数码相机、扫描仪等手段创作、复制作品，并是不涉及他人版权，必须是作者自已的东西、原创作品。
笔者最早接触数码版画、限量版画，是从90年代1995年单位配置电脑办公开始接触电脑，经历了电脑扫盲、初级、晋级计算机(电脑)培训考取资格外，也自费参加了地方各类型计算机(电脑)培训，为此打下了计算机(电脑)五笔打字与一些基础性修图、调整的知识技能。并结合单位负责政工宣传、美协、摄影协会工作，不断赏试摸索了数码版画、限量版画的创作应用，至今已有10多个年头。从中也尝试到了创作收获的喜悦。这为后来这两项创作派上了用途。如2019年7月4日创作的数码版画《巡航归来》与纸本水粉画《回家的路上》入选“庆祝中华人民共和国成立70周年-----广东省美术作品展览”；2017年分别在福田区书画院、深圳海关两次个展、2019年深圳笔架山展览馆的个展，以及2020年底在福田文化馆的个展，都能对70年代大量作品的严重损坏、丢失等作品，通过采取对一小部分幸存作品，分别使用数码版画、限量版画形式，对其进行抢救、补救还原与补充展出。其中2020年底福田文化馆举办的“岁月留痕--陈景云综合美术展”上，在个人赠送办展收藏作品上，主办领导曾以理解认可指定了一幅小规格的限量版画《映象荷花》作为赠送收藏画，但不巧的是这幅限量版画作品，外框已在运输布展时严重损坏而难以修复或及时重做。后在我诚意坚持下，改赠送曾入选“庆祝中华人民共和国成立70周年-----广东省美术作品展览”的大幅限量版画《巡航归来》作为赠送收藏，对此收藏方很满意。其实当时也心存主要心愿目的是：一是用这幅省入选的大幅限量版画《巡航归来》，应能够很好地表达全人感谢、感激之情的心意；二是也希想借助赠送这幅反映海关题材的省入选限量版画《巡航归来》，能潜移默化较好地宣传两项艺术形式时，也宣传了自已海关单位，这幅赠送收藏画受到了主承办方的肯定好评。
此外，延伸说到两项艺术形式在抗疫中的作用体会时，也不免回顾起去年全国突发疫情参与抗疫绘画创作情景。当时人们积极响应号召，都安静“宅”在家中，不给政府组织、工作人员在防控疫情上增添麻烦。作为一名画家很想响应号召，在“宅”中也能利用手中的画笔，为抗疫做点力所能及的事情。但由于封城“宅家”，及个人一直伤病卧床的行动不便困扰，去不了几百米附近城中村的画室取画画创作的画具材料。由此曾萌发想用电脑搞点绘画创作，但心里又不踏实，矛盾，正在这种难有作为的困境下，不久获悉了市、省文联、各级美协在抗疫征稿通知中，关于“风格和表现手段不限，鼓励创新“、以及中国美协明确“数量不限，表现手法不限”等精神后。兴奋之余立即带伤打开电脑进入了电脑绘画创作，并很快创作出不少抗疫的数码版画习作，先后积极向各市、省、国级部门团体投了不少稿，其中不少入选参展、获奖。这些活动最让我感到印象深刻、意外欣喜的是，去年2月向《福田区“同心战疫，爱满福田” 抗击疫情主题征稿》一口气积极投出了25幅作品的事例了，除其中38x26cm小幅的“水彩习作《疫区勇士-系列》获得优秀奖外，其他24幅数码版画均全部入选、颁发了证书并不少入编画册。

（2020年2月9日第一稿；2021年10月13日核发）

电脑绘画《勇者无惧》38×36㎝2020

“电脑绘画”创作在抗疫中作用与前景的杂谈

（2020年2月7日）

今年春节疫情，我们的“静”是“宅”于家中，积极响应，不增添政府组织、防控疫情工作人员的任何负担的同时，人们积极克服各种不利因素因地制宜开展“宅家”事情与“适宜、适度活动”。我这次未能赶上市省一些抗疫情作品网络展主要原因，有三个不足：一是自已对严重疫情来势凶猛不利情况估计不足；二是个人伤病卧床等行动不便的困难估计不足；三是考虑用电脑绘画，因外在接受以否不明确因素，感到底气不足，依然有顾虑。以至疫情高发期造成“宅家”禁出时，无法走出小区前往几百米外画室取画具物品，导致原创无法如期、如愿进行。后来，获悉省市文联与各级美协通知较明确提示：“风格和表现手段不限，鼓励创新“，中国美协通知中也明确了“数量不限，表现手法不限”等精神，才兴奋迅速地投入了电脑绘画。其实电脑绘画形式，在叫法上很多不统一，这里都叫电脑绘画，国外多叫“数码版（绘）画”、“数字绘画”等。此种绘画形式在国外较早出现，国内目前还未全面普及，而且在叫法上也不统一，以下暂统称为“电脑绘画”。

电脑绘画《勇者无惧-1》38×36㎝2020

电脑绘画在国外已从1968年，英国举办了全部由电脑绘制的《控制论》画展，展出了一些怪诞图案，这算是“数码板画”的雏形。2001年，美国布鲁克林美术馆举办了《数字版画展》，这是正式的电脑原创版画展了。电脑绘画既然是西风东渐的新品种，那么它在中国传播、发展的初期，也许是电脑绘画从诞生之日起，就如同任何新生事物一样，引起了美术界、人们较大的争议，加上从上到下也没有很明确条文规定，导致其身份至今仍十分“尴尬”，至使现实中画家可能“半抱琵琶半遮脸”，作品标示画种时，或冠以综合版画，创意版画等，给人心虚、遮遮掩掩感觉，不敢直接了当标明电脑绘画（数码版画、数码绘画”、“数字绘画）。究其原因是多方面的，综合原因主要是这种新科技、新技术绘画形式在国内发展相对滞后，其次没有明确艺术形式画种归类。尽管如此，可喜的是这次疫情非常时期，还是出现不少有“吃螃蟹”勇气的画家作者，并以多形式风格的电脑绘画作品问世，得到了组办方重视较充分的肯定，使到电脑绘画作品在各网络、微展亮相展出。可以说顺应时势，是电脑绘画以其便利、快捷、新兴、时效等长处，为疫情“防疫战”助力的一大亮点、优势。

电脑绘画《勇者无惧-2》38×36㎝2020

也让电脑绘画由后台大步走到了前台公开展示。借用一句话也是“时势造英雄”极大推动了“电脑绘画”一个重大突破与全面发展！为此，将期望由此与国际接轨，更加极大促进、推动了电脑绘画的热潮，这个顺应时势兴起的“电脑绘画”热潮，也将好比“五四”活动，倡导的新兴版画运动一样，即让广大群众拿起版画宣传发动的有力武器，从而推动了版画发展的巨大效应。电脑绘画也将随着我国信息时代的大发展，更加推向新的高潮。

电脑绘画《勇者无惧-3》38×36㎝2020

电脑绘画在我国推动有记载，也是有其基础的。自中国美院在杭州举办了2009级版画系学生数码版画作品群展，同年，深圳关山月美术馆举行的"2011新一代!大学生图像艺术节"中展出了一些学生以多种艺术语言制作的电脑绘画，2012年，国内首个数码版画个展《邓扬威版画展》在广州开幕，展出作者8年来创作的60多幅电脑绘画作品，受到了市民的追捧和舆论的广泛关注，近半展品被认购……。这是电脑绘画逐步被美术界认同，走向繁荣、走向社会的一个重要标志。我国开始普及电脑是九十年代中期，我是从1996年单位配置电脑办公开始接触电脑，记得当年有句话说，没有电脑前不认识文字是文盲，不懂电脑是新文盲。为此，刚接触电脑除单位举办一些分级扫盲式、初级、晋级计算机(电脑)培训外，由于个人喜好摄影原因，不断随着时代日新月异的发展，跟随机械相机到后来发展到数码相机，以及全国进入到现在信息时代的步伐，先后自费参加地方各类型初、中级计算机(电脑)培训，为此打下了计算机(电脑)一定基础，也基本掌握了一些基础性修、制图知识，同时结合摄影及绘图需要购书自学，并赏试摸索了电脑绘画已有10多年头，也尝试到了创作收获的喜悦。

电脑绘画《勇者无惧-4》38×36㎝2020

远的不说，近年来，2017年“八一建军节”分别在福田区书画院、深圳海关办个展时，曾考虑对个别展出部队时期近50年，具有个人代表性的军事题材旧作品、霉烂与遗失作品重新整理展出的情况，经事前在网络大量查询、直接咨询请教部分美术界前辈、美协领导等，在得到可以复制、限量等形式的理论印证、认可、鼓励与支持后，才对其中此类旧作品，利用数码、电脑形式进行了部分修复与限量复制，终如愿以偿让旧作品获得新生，作品展出后也得到普遍好评肯定，使展出获得了圆满成功。此外这次迎接全国十三届美展，数码版画《巡航归来》在市省评选中与另一幅水粉画顺利入选展出……。以上电脑绘画杂谈体会是个人实践经历与收获一个方面。但真正电脑绘画，还有不少力不从心的地方，为跟上新时代的大发展，迎接电脑绘画真正全新发展时代的到来，仍然要活到老、学到老。最后，我们希望或乐观地说深圳作为我国最早改革开放的大特区、国际大都市，更加有理由期望电脑绘画通过这次市各区以及省、全国发动的各类型助力抗疫情网络、微展热潮的大力掀起，会不失时机占有先机、从而主导引领电脑绘画的大发展……。