关于我 <p class="ql-block"> 我是一个喜欢音乐的人,音乐与我而言,就仿佛每天需要的水与空气,一天不接触音乐,自己总觉得若有所失。这也许是一种精神上的“上瘾”吧?但无论如何,我是快乐的,因此,我的世界不能没有音乐。</p><p class="ql-block"> 但实际上,我正儿八经接触音乐是很晚的。</p><p class="ql-block"> 我是大西北人,我出生在一个普通的农民家庭。上世纪八九十年代,城市开始繁荣发展,农村地区比较落后,特别是西北地区。在家里我排行最末,父母是老实巴交的农民,为了供我们兄弟姐妹上学,父亲专挑最吃力但工钱高的重体力活干,母亲则种菜担子挑到集市上买,一分一毛省吃俭用凑钱,让我们不至于辍学。所以我一门心思地努力学习,只为让父母少操心。</p><p class="ql-block"> 想当初,即使初中时代,我对班上携带播放机唧唧歪歪学唱港台流行歌曲同学,是很不屑的。那时候放学路上,新潮点的同学一把单车,嘴里《朋友》《星星点灯》之类的自顾自的喊唱着,从人群得意地呼啸而过。而那时我的世界只有书本,音乐与我是绝缘的,“听歌就是浪费时间”我如此固执认为。</p><p class="ql-block"> 上高一时,有一天天气特别阴沉,晚自习课教室里很安静很压抑,突然不知谁的播放机音乐声响起,如同一颗惊雷乍响,瞬间打破了寂静。一段顺耳的旋律在整个教室环绕,紧张的气氛一下释放了。于是有人跟着哼唱,有人起哄,现场一片骚动。我当时愣了一下,居然觉得那旋律太吸引人了,太好听了。后来得知,晚自习播放的那首歌叫《真的爱你》。</p><p class="ql-block"> 周末在邻居家瞎逛,意外地发现,邻居家哥哥播放机里居然正放着《真的爱你》,事情有时就是这么凑巧。他一看我认真听歌的样子,就开始拿起磁带盒,给我热情介绍,这是一个名叫BEYOND乐队的专辑。</p><p class="ql-block"> “黄家驹的嗓子太好听了,我推荐你听。播放机和磁带就借你一天,你拿回家听去吧!”他终于找到“同志”了,竟然主动借给我。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 就这样,我的世界“音乐潘多拉魔盒”终于被打开了。我才发现,原来学习之外,音乐也是如此美妙。而BEYOND音乐成了正式打开我的音乐世界的第一把钥匙。当然,播放机对于我来说也是奢侈品了。所以我听歌基本是“蹭歌”,“旁听贯个耳音”已经很幸福了。</p><p class="ql-block"> 2002年,我如愿踏进了大学校园,大姐特地给我奖励了一部播放机,我也终于有了自己独立自主的音乐空间,我立马给自己买了两张BEYOND专辑磁带,特便宜,是校园门口给学生“专供”的。</p><p class="ql-block"> 在大学才发现,BEYOND乐队受欢迎程度超乎想象。歌唱比赛,校园乐队演出现场,大街小巷,BEYOND歌曲几乎无处不在。2003年的乐队成立20周年演唱会和2005年的告别演唱会,再次让这支处于解散状态的老牌乐队回归热度。</p><p class="ql-block"> 当然,我是属于热爱但不追星的类型。BEYOND音乐与我而言,是一种精神食粮。我为此还专门学起了吉他,自弹自唱起来。当时有句宣传语“不是每一种音乐都可以叫做BEYOND”。是的,他们的音乐有自己独特性“标签”。</p> 四子时代 <p class="ql-block"> BEYOND乐队于1983年在香港成立。最初的阵容里并不是我们后面所熟知的BEYOND四子。那时并没有贝斯手黄家强和吉他手黄贯中,只有主唱黄家驹和鼓手叶世荣。黄家强和黄贯中是后来乐队有空缺才先后加入的。而黄贯中的加入更是富有戏剧性。据说,当时乐队要做演出宣传海报,由于资金拮据,叶世荣便记起了相识的大学美术专业的黄贯中,海报的问题解决了,主音吉他手却临时空缺了,因为陈时安离队了。大家焦急万分之际,来帮忙做海报的黄贯中说要不让我试试,结果一拍即合,至此正式开启了经典的BEYOND四子时代。当然,期间吉他手刘志远短暂加入,BEYOND有过一段时间的“双主音吉他”的五子时代。</p><p class="ql-block"> BEYOND乐队刚开始的路其实是很艰辛的。乐队早期的音乐是比较“小众”的。许多不太了解乐队发展史的人,对他们开始的音乐风格是知之甚少的。我觉得,他们的早期音乐可以清晰地定位成摇滚乐,尽管我不太喜欢给乐队固化类型。《勇闯新世界》《永远等待》等便是最具代表性的存在。这些早期作品,有英式摇滚的味道,主音吉他编排复杂,节奏吉他强劲,鼓点铿锵有力,技术性可圈可点。可惜,理想与现实是有差距的,市场没有接纳他们。</p><p class="ql-block"> 那个时候,没有音乐伯乐没有商家赞助,他们经常自筹资金举办小型演唱会,到场观众寥寥无几,往往是以亏本惨淡收场。只不过是苦苦支撑坚持罢了。</p><p class="ql-block"> “独坐在路边街角冷风吹醒</p><p class="ql-block"> 默默地伴着我的孤影</p><p class="ql-block"> 只想将吉他紧抱诉出辛酸</p><p class="ql-block"> 就在这刻想起往事</p><p class="ql-block"> 心中一股冲劲勇闯</p><p class="ql-block"> 抛开那现实没有顾虑</p><p class="ql-block"> 彷佛身边拥有一切</p><p class="ql-block"> 看似与别人筑起隔膜</p><p class="ql-block"> 几许将烈酒斟满那空杯中</p><p class="ql-block"> 借着那酒洗去悲伤</p><p class="ql-block"> 旧日的知心好友何日再会</p><p class="ql-block"> 但愿共聚互诉往事</p><p class="ql-block"> 一起高呼Rock N'Roll”</p><p class="ql-block"> 这是BEYOND乐队早期的一首《再见理想》,于1986年正式自资发行于《再见理想》的同名专辑里。即使你只看歌词,也会被字里行间孤独落寞的情绪所感染,这也是他们当时生存现状的真实写照。歌曲里,家驹控诉式的唱腔,阿paul直抵心门的电吉他反复揉推弦处理,都将失落愤懑不平表达的淋漓尽致。</p><p class="ql-block"> 艰难的抉择在所难免。于是,权衡再三后,BEYOND曲风开始发生变化,不再孤守于内心的摇滚乐,1988年发行的《大地》,展现出舒畅轻松、朗朗上口的流行音乐曲风,它迅速席卷乐坛爆火,获奖无数。BEYOND商业流行化开始了。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 我们常说,人红是非多。你失落的时候没人理你,你红了,各种关注的声音便出来了。有人说,你越来越成熟了,出来的作品越来越好听了;也有人说,BEYOND背叛了理想,背叛了最初坚守的摇滚乐。后面这种论调其实有失偏颇。我们看待一支乐队,为啥就要从风格上论成败?何必纠结于摇滚流行或是民族啥的,音乐本是相通的,玩摇滚也可以玩流行,玩流行的也可以玩摇滚,玩音乐其实是一种态度,一种精神。</p> <p class="ql-block"> 从此,BEYOND势不可挡,《真的爱你》《不再犹豫》《长城》《光辉岁月》《喜欢你》《灰色轨迹》《冷雨夜》《情人》……,多得列举不过来,几乎首首都是炙手可热的金曲。1991年红磡演唱会成了永恒的经典,1993年的《乐与怒》专辑更是乐队巅峰之作,一首《海阔天空》可谓惊世骇俗大作,那合二为一的词曲写尽了BEYOND的“一生”,堪称自传歌曲。时至今日,这首歌依然在耳边时时唱响,依然是一首很励志的歌曲,整整影响了几代人。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 客观地讲,我觉得BEYOND音乐有一种“个性”在里面。这与香港情歌为王的音乐氛围还是有很大区别的。我认为BEYOND的歌曲“情歌”的比例是相当小的,他们的关注点很多样化。比如,被有的人误以为情歌的《真的爱你》其实是写给母亲的;《光辉岁月》是赞扬南非前总统曼德拉的;《大地》是表达故土归根情怀的;《AMANI》和《交织千个心》更是从非洲肯尼亚归来后,表达和平与博爱精神的歌曲。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 这就是BEYOND,一种真的很不一样的声音。1993年,BEYOND获封“殿堂级”乐队。同年正式进军日本流行音乐市场,就在一切顺理成章的时候,当年6月,灵魂主唱黄家驹在参加日本富士台节目时意外从高台跌落,昏迷数天后离世,使得一切戛然而止。属于黄家驹的BEYOND四子时代黯然落幕,真的很突然,猝不及防。</p> 三子时代 <p class="ql-block"> 有人说,没有了灵魂队长黄家驹的BEYOND是注定又不下去的。这话其实说得不全对。除了黄家驹,其实其他三人还是各有音乐创作能力的,都可以唱作的。比如四子时期,黄贯中主唱的《大地》《愿我能》,黄家强主唱的《冷雨夜》,都是非常成功的。只不过是黄家驹的才华太突出,才给大家形成了错觉。</p><p class="ql-block"> 在沉寂了半年,从哀伤中回过神来的三子,决定将BEYOND音乐坚持下去。1994年,三子时代的第一张专辑《二楼后座》问世了。《祝你愉快》是黄家强写给哥哥家驹的,曲风无尽悲伤。《遥远的paradise》是黄贯中写给家驹的,是一种痛失知音的呐喊。《醒你》的贝斯音很抓心。《仍然是要闯》搭配了口琴,特有现在很热的民谣曲风。当然还有《缺口》《打救你》等等。很明显,整张专辑从曲风上总体延续四子时代风格,浓厚的怀旧意味。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 这正是阵痛期的必经之路。没有了队长、精神领袖,很明显三子也曾彷徨无助过。</p><p class="ql-block"> 1995年,BEYOND三子时代的第二张专辑《SOUND》发行。我觉得,这是很有风向标性的作品。这张专辑和之前大获成功的商业流行曲风有很大区别,甚至是颠覆性的。是的,他们回归了最初的愤世嫉俗和控诉呐喊,于是曲风注重摇滚化了。和家驹时代不同,三子各自充分展现才能,分工合作更加均衡。三子时代没有绝对的“队长”,所以这也是一个很有意思的奇特现象。黄贯中和黄家强都扮演着“主唱”的角色。《困兽斗》《教坏细路》,重重的贝斯音,狂躁的五和弦,密集的鼓点,已经是很重型的金属乐了。《阿博》《sound》等等,都让这张专辑当之无愧地成为了一张味道很重的摇滚乐专辑。我个人是特别喜欢这张专辑的,因为它既有摇滚的快感,更有电子曲风的尝试,这在当时其实是比较前卫的,所以我觉得这是三子脱胎换骨的成功转型之作。他们再次走在了曾经梦想的摇滚之路上。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 自此,没有了家驹的BEYOND三子时代再次走上的正规,专辑录制与演唱会两不误。1996年演唱会更是火爆异常。就在那场演唱会上,黄家强触景生情,哭着唱完了《祝你愉快》,而在《海阔天空》结尾,黄贯中哭啼式的超长吉他solo更是令人记忆犹新。</p><p class="ql-block"> 可惜,天下没有不散的宴席,BEYOND三子时代也没能长久下去,于是家强和贯中不睦的传闻不胫而走。1998年以后,BEYOND其实就处于解散状态,后来三子直接各自独立发行个人单曲了。黄家强延续了家驹的曲风,黄贯中坚持走上了摇滚道路,叶世荣则是偏流行风。</p><p class="ql-block"> 作为一名音乐爱好者,一名BEYOND乐迷,一名业余吉他手。我其实也关注于他们的器乐演奏。也许就像许多人评价的一样,BEYOND不论四子还是三子时代,乐器弹奏技术绝对算不算精湛,但他们的创作能力绝对是一流的。就像我们弹吉他的,即使你的技术很牛,但能有几个人可以编写出黄贯中式的原创旋律?</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 这里我建议喜欢器乐演奏的朋友,可以听听三子的独奏作品。比如,《青马大桥》,这是一首电子感很强的独奏作品,家强娓娓道来的低沉贝斯音很有韵味。而《旧历》里面黄贯中的电吉他旋律也是扣人心弦,很有贯中式的味道。</p><p class="ql-block"> 2003年为了纪念乐队成立二十周年,处于解散状态的三子再次复合,开始了轰轰烈烈的全球巡演,几乎场场爆满,一票难求。一曲《抗战二十年》,让熟知BEYOND乐队的人们不由得感慨万千。而到了2005年,在一系列告别演唱会之后,三子正式宣布乐队解散,至此,前后延续22 年之久的一代传奇乐队BEYOND正式谢幕,只给乐迷留下了无尽的唏嘘。</p> <p class="ql-block"> “不是每一种声音都是音乐!不是每队乐队都叫BEYOND!”</p><p class="ql-block"> 不知不觉聊了这么多,真的是“畅谈”了。就让我用这句很有名的话做结语吧,致敬我音乐世界永远的BEYOND。</p><p class="ql-block"> 那么,在你音乐世界影响最深的又是谁呢?欢迎留言分享。</p> <p class="ql-block">注:本文涉及BEYOND乐队图片均来自网络。</p>