封兴昌的艺术人生

何建胜

<h3> 封兴昌的艺术人生<br><br> </h3> <h3>阅读是最美的生活和姿态<br>我们用文字、图片、音乐、<br>美文、故事与你共度美好时光 <br>一首老歌是一段记忆的回放<br>一段歌词是一点心情的镌刻<br>一篇美文是一种心灵的共鸣<br><br><br></h3> <h3><br> 笔下雄风 纸上温情</h3> <h3><br>  一个偶然的机会,使我认识了画家封兴昌,也得以欣赏了他的人物和虎画。当我了解到封兴昌这位从三秦大地走来的画家的生活与艺术经历后,深为感动。他那些盈丈的巨幅虎画,竟然是在一个简陋的斗室小桌上完成的,以至于他从来就不能在画幅托裱出来之前,先看到自己耗数月精力时间方可完成的一件件完整的作品。我不能想象,在创作这些逾丈之大的作品时,他是如何去把握其整体关系、如何去调控其宏大复杂的构图与造型的。当我们这些欣赏者轻松地在宽阔的空间里观赏这些巨作时,所看到的画幅竟然构图章法都那么完整,气势宏大。可见封兴昌用心之良苦、用工之精勤、求艺之艰难!<br></h3> <h3>  封兴昌1954年出生于陕西省长安县,自幼酷爱绘画。他早年的学画经历相当艰苦,土炕与油灯便是他习画的环境。苍天不负有心人,经过刻苦努力,他考上了西安美术学院。在中国画系学习期间,他如饥似渴地吸吮着艺术营养,认真临摹历代名迹,打下了坚实的造型与技法基础。从西安美术学院毕业后,他被分配到剧团搞了一个时期的舞台美术,后调入省群众艺术馆工作至今。多年来,他痴迷于绘画艺术,朝斯夕斯,孜孜以求,不求虚名、不羡近利,默默地进行着自我的艺术探索。迄今,他的生活与创作环境仍然是寒简的,但他穷且益坚,不改其志,逐渐为世人所注目。1995年,封兴昌个展在美国纽约国际文化艺术中心举办,其作品还获得“中国画创新成就奖”。特别是当《美术》杂志相关慧者意外地发现了他的绘画,主动要为他评介,不能不说是对他艺术创作的有力鼓励和推进。<br></h3> <h3>  画虎易俗,因为比较而言,观察它不易,如果脱离生活,往往“画虎不成反类犬”。古人有对五代画家厉归真画虎方法的记载:“归真画虎,毛色明润,其视眈眈,有威加百兽之意。尝作棚于山中大木上,下观虎,欲见真态。又或自衣虎皮,跳踯于庭,以思仿其势。”封兴昌爱虎画虎不减于厉归真。他到动物园观察老虎,速写、摄影、录像,悉心记录和研究,积累了不少形象与文字素材。多年来,他不断揣摩老虎的生活习性,卧立跑跃,食眠啸斗,做到了张大千所说的“画一种东西,必须要了解其理、其形、其情”。<br></h3> <h3>  积年功深,封兴昌画虎确实不同凡响,其对虎的描绘达到了形神兼备的程度。他的虎画,采用的是工写结合以工为主的表现手法,绘制工细却不腻滞,描画真实却不匠气。我认为,封兴昌画虎有几点可取:一是他既善表现虎的雄风烈气,如《山谷雄风》《空山虎啸》,又善于表现虎的平静温情,如《息风图》《双虎图》《融雪》,形神兼备,栩栩如生,可谓将虎性刚柔两面再现得淋漓尽致;二是他非常重视背景处理,画出了山谷林野的野趣,环境衬托迷离空旷,亦真时幻,匠心独运,与虎相生发,很好地处理了主次详略关系,几乎到了“真境逼而神境生”的程度。如《空山呼啸》的云气处理,便恰扣“啸”之主题,虎虎生风,气象森然;三是他在技法处理上,已逐渐形成了自己的特色,在前人与时人的虎画中,广泛学习借鉴,化入自己的表现形式中。不难看出,他的画受到了张善孖、高奇峰、刘奎龄、冯大中等人的影响,而又有自发机杼的地方。从表现风格言,其画近似于宋代院画,重视真实再现与刻画细致精微。显而易见,这种意识形式,易流于匠气和俗气,但他较好地表达了个人的审美追求,一定程度上避免了僵板甜媚的风习。我想这与他扎实的探索创作精神分不开,也与他长期深入生活、重视观察研究、不慕虚荣有关。他的画制作精细、花费时间长,但他相当程度上注意到了保持画面上的写意效果,并不因制作描绘工细而流于刻露或甜腻,恰恰是能够造成气韵生动、笔墨色韵鲜活的表达,不能不说难能而可贵。特别是《融雪》上那雌雄两只虎的情态,优美感人,实有“虎天下之至猛,于牵制父子、牝牡之情,则虽威而不怒”之意趣。<br></h3> <h3>  封兴昌除画虎之外,还善于作人物,兼作花鸟、山水。他的人物画,风格与画虎一致,在视觉形式上亦兼融精微刻画与点写泼厾于一体,置人物于特定背景中,力求衬托映发,适于人物的特性与气质,如《大千世界》一画,便较好地描画出画家张大千的精神风貌与艺术气度。《蒋兆和先生》一画也生动地传写了蒋兆和先生的个性神韵,作为铺垫处理在画面左上角的《流民图》局部,极为妥当地点醒出画面人物的独到气骨与感情关注。画家的笔墨、造型功夫与表现对象结合得浑然天成,显示出一定的才思与艺术功力。《华山对奕图》则描绘出华山的险峻与人物之间的紧张关系以及不同的心理状态,气韵流动,仿佛云生脚底。<br>纵观封兴昌的画作以工为写,写工结合,线、色、墨、形与构图意匠皆十分着力,开合有度、虚实相间、粗细杂糅,初步建立了自己个性的语言方式。可以预想,经过艺术再锤炼与修养的不断增添,封兴昌的艺术将会更加成熟起来。<br></h3> <h3>  当然,他的艺术创作也存在一些足。窃以为,在整体艺术格境的升华上,画家尚要进行不懈的努力,以期于将这种表现风格进一步完善化。作为一位有志向的画家,其个性风格与独特语言尚需精纯与强化。我想,以画家锲而不舍的治学精神与已然显成的才气,这些是不难于在未来的艺术跋涉中予以弥补的。</h3> <h3>封兴昌作品欣赏</h3> <h3>文章:梅墨生<br>编辑:何建胜<br>校对:海 子</h3> <h3>封兴昌简历<br> <br>封兴昌,1954年生于陕西长安。现为陕西省艺术馆研究员,陕西省艺术馆美术摄影部主任,陕西国画院画家,国家一级美术师。<br>1995年应美国纽约国际文化艺术中心邀请,成功举办了个人中国画作品展,由于成绩突出获该中心颁发的“中国画创新成就奖”。国内外十多家媒体予以报导。《美术》《美术研究》《人民画报》《美术观察》《中国书画》等都曾撰文介绍其艺术成就。《中国新闻》专题介绍。出版个人作品挂历两册。先后入选《长安当代名家》《陕西历代名家》《长安名家书画集》《中国当代书画名家陕西卷》等画集,入选中国当代实力画家图录光盘版。2021年,北京大学出版社、清华大学出版社、山东美术出版社分别出版发行《全国高等美术学院名家教学范本——封兴昌国画作品精选》。<br> </h3> <h3>谢谢你的支持<br>请继续关注、转发支持我们<br>让更多的朋友一起<br>用心聆听岁月里的故事</h3>