<p class="ql-block">中国著名女高音歌唱家、上海音乐学院教授方琼曾经说过，想要唱好一首歌，那么，当你拿到一首作品，对词曲作者创作意图的领会和作品本身的理解是至关重要的。我教学生时常问学生：<span style="color: rgb(237, 35, 8);">这首作品讲的是谁？发生了什么事？要告诉我们什么？</span></p><p class="ql-block">方琼老师的这段话，非常精炼地概括了歌唱艺术。同时，也告诉我们，歌唱的最终目的绝对不停留在声音的层面。当然，一个基础的前提是，如果你要想完美演绎一首作品，游刃有余地处理其中的高音、低音，也是非常重要的。很多学生害怕高音，觉得高音很吃力，事实上，高音更应该“弱”着唱。这就好比，一个大石头，你很难举高，但一个小石块儿，你却可以轻松抛到远处。学会把声音放轻，这在学习歌唱中非常重要。</p><p class="ql-block">但是，“弱声”永远比“强声”难，原因就在于弱声的感觉并不是“收掉声音”，而是把声音“送远”。这种“送远”的感觉，在发声技术上，需要更强大的气息支持，好像是用气息把声音“推出去”。这时的声音，就像是回声的状态，是“泛”开的，就如石头落在水潭中，水波荡漾一样舒展。音色不仅柔和，更加显得自然。</p><p class="ql-block">当你掌握这样的气息的张力后，就要学会用耳朵“听”，往远处“听”，并不是听声音，而是<span style="color: rgb(237, 35, 8);">听着气息，用听的感觉，去延长气息的状态，把声音融入气息，形成一种无声胜有声的意境。</span>方琼老师在课上谈到这个问题时，已经不仅仅在强调声音的技术，更提升到了音乐张力和艺术表现力的层面，非常值得深思。</p><p class="ql-block">由方琼原唱的艺术歌曲《春江花月夜》很好地演绎出了“听着气息”的感觉，音色空灵悠远，堪比器乐演奏一般灵动，其对嗓音的把控技术可见一斑！</p>