2021年11月15日，陆老师介绍了2个学生过来，告诉我他们想学习素描，有一些基础，但画不好。一画素描就没信心。我说一个月只要智力正常，在我这一定能学的很像样。两个学生性格各不相同，又都有点内向，游同学内心想上进，但经常执行力不行，吃苦的劲头不够。郑同学目标清晰，做事认真，善于专研，爱钻牛角尖，难得的好学生。现在做老师了解学生的性格，太关键了。因才施教一定要在了解学生的性格上才能做到。我问他为什么来学，他说还想考本科。而且他说来是因为他看到林心雨的素描作品，被她的作品打动到，怎么可能20天，就画的那么好。我告诉他我不敢保证你20天可以达到她的水平，但是我可以肯定的是一个月内你可以画到接近她的水准。我们一起见证你的奇迹。 这就是让他来的最大原因，20天画到这水平。如果真的，他一定要试试。 从打型开始，训练观察方法，要求在不需要老师的帮助下，画准每个物体。 作画场景。 郑祖鹏同学非常努力，中午别人休息他依然在认真对比。 每个型都认真检查好几遍， 右上角是我讲解的要点和示范。 我们做的就是讲完方法，学生画完，我给他找问题，讲方法，然后让学生自己改。 画不准改不过来，就在画一遍。他做的很好。 每天感觉自己都在进步，他开始有信心了。 而且我还让他做了笔记，把打型的心得写出来。做个总结。真的很棒。时间已过3天。 然后开始进入明暗的塑造阶段，画一个苹果的六个面，和三个光源。通过9个苹果的明暗塑造，让学生对体积/光源/调子/三者之间关系的分析和对比，强调的还是观察和分析方法。没有教线条，也没有教技巧。 而且错了也不改，把观察方法教清楚。让学生根据你的指导自己改过来。 接下来开始训练单体的写生，训练学生的耐心以及对一个单体进行深入的观察和刻画。强调观察的纵深度。在表现上可以不折手段，没有标准答案，强调自己对物的理解进行观察。 这个明显比上一个体会明显进步了。不锈钢的特点，硬，反差大，冰凉。 半天一张，一天2张。 在比如这只晒干的鱼。干瘪的状态。反映在眼睛和鱼鳍上所呈现出来效果。 一个生锈的铁桶。 一只破皮球，除了体积是圆的，每块皮上呈现的样子，都是有故事的 ，你要像一位公安破案一样去研究上面的细节，这样你才能画得生动。 接下来进入组合训练，所以这时候整体意识很重要。右遍是老师示范讲解，以及工具的运用。 这张他的信心明显争强很多，画的很专注，很兴奋。 过程不停的对比。 这张开始画四开的，难度上再增加一些。随着刻画能力的加强，开始训练长期作业，要求在观察上，不单单对局部的观察，对空间，光源的远近，对虚实的处理，方方面面都要求的更多。 由于前期的精微素描的观察训练，所以单体造型的深入能力越来越强。 展示20天的成果 石膏画刻了点。不够轻松。 铜炉的质感和细节画的很到位。 鼓上的皮的质感画的很生动， 2位阶段性展示。已经20天了。 接下来画半开的结业，画的难度不是常规静物，半场景的一个角落写生，偏美院画风。开始场景。 起型。 上大明暗。 开始越松动越好。不要一下进入局部。 过程 主体开始塑造。 全程老师都是动口不动手，我们负责找问题，哪里要强调哪里还不够。所有问题都必须学生自己动手解决。这才是好的教学。 没问题就让他们专心画。 特别这个老旧的电视机，画的时候，我就给他讲故事，讲姥姥才知道的事，告诉他屏幕上有灰，壳是塑料做的。在以前有这东西比现在有100万还牛B。 听了他画的时候就一定有画面感。 要把一个老物件画出时代的感，你不给他讲故事，而给他讲技法是一件很可笑的事。因为没有情感带入你的观察一定是表面的。 他听完一直笑，觉的好玩。 没什么技法，也不需要，就很朴实的表达，你看这屏幕表现的很到位，真的喜欢。 所以教学生怎么观察很重要。看不等于观察，观察不等于洞察。中国文字真的厉害，3个程面5个字，就讲完了。 阶段展示。从中间往边上走。先进后远的过程。 不断强化拉开距离和空间，以及对光源的把控。 签名留念。 2位老师带2个徒弟，一个月大家一起见证了奇迹。 最后3张放在一起，水平真的差不多。我没食言。最后因为祖鹏文笔比较好，我告诉他如果能把这一个月的学习做个总结，写个体会那对你以后肯定会有很大帮助。 <p class="ql-block">素描训练心得体会</p><p class="ql-block"> 我在这次的素描训练深有体会。我在过去学习素描一直麻木的排线，很难有进步的空间。而这次是一种全新的教学方式，使我短时间内大幅度的进步。</p><p class="ql-block">记得第一天训练的是对物的观察与对比，这与我过去学习的方式不太一样，在以前我的第一节就是反复的练习排线。观察与对比这是一节重要的环节，物体的特征往往离不开这个环节。这使我会去思考这个物体的型态和特点，从而我就会去观察它，去对比它的特征。训练多了我就会很轻易的找到每一个物体特点。之后我就不在惧怕画复杂的异性物体。在过去我常常第一步打型变形，会使我惧怕画异性，会越画越没有信心。</p><p class="ql-block">在后面是练习物体的质感。以前我重在排线没有思考的绘画，使我的物体都很呆板没有特征。这个环节使我懂得去分析一个物体在不同空间的光感、体积和空间关系。每个物体在不同的空间有不一样的变化，我开始会去思考物体在这个空间的关系，懂得去卡外型与内型，懂得哪里需要强化一点哪里需要弱化一点，提升物体的空间关系。老师会对我说带着对物的理解去画它，当我带着对这个物体的理解我就会去寻找属于这个物体的特征、属于它的质感。从而不像过去画的那么呆板。</p><p class="ql-block">慢慢的从单体训练到全因素的素描练习。在过去我常常重视个体关系而忽略了全体的关系。在这个环节中我学会了排序，一个组合中每个物体有每个物体的顺序有属于它的色阶，有它的空间关系，有主次之分。这样的思考使每个物体在对的关系中，整个画面就有协调性，不会有个体的突兀。在刚刚开始训练时我常常容错排序，老师都是细心辅导，当我自己懂的发现问题，自己去解决这个问题，在之后的全因素素描中我就会自己注意去排序，懂得排序的重要性。</p><p class="ql-block">到现在我体会到了，过去的我为什么很难有进步的空间，那是因为我没有带着去理解和分析的去画物体。往往画不出来，不是因为没有高超的画画技巧，而是没有画画的思路。现在我懂得带着去理解和分析去画素描，也使我越画越自信，不在惧怕素描。 祖鹏写于2011.11.26</p> 开心。有不信可以来试试。