水墨浅见

閑雲居士

学习国画已有多年，画什么，怎么画，至今仍然是处于懵懂状态，而且越来越感觉要画得使自己满意真是太难了。虽然难，但学画过程中会发现自己的点滴进步，也有些许心得体会，虽是浅陋之见，也乐在其中。

画要有意境，是对中国画最基本的要求，也是中国画区别于其他画种的最突出的特点。可是要真的画出新鲜的意境、深远的意境的确是很不容易啊！

意境深远对于山水画来说，特别是写意山水尤其重要。用什么表现意境？高耸入云的山峰，变幻莫测的云雾，昂首挺拔的青松，飞流直下的瀑布，蜿蜒曲折的山路，漂渺无际的湖水，忽隐忽现的白帆……

深远的意境，要用高古的笔墨格调去实现。构图是营造意境的基础，处理好笔墨关系则是营造深远意境的关键。浓淡干湿墨淋漓，皴擦点染笔意奇。

写意山水画的意境讲究空灵，营造空灵之感的方法是要善于运用淡墨，同时也要把握好画面的留白。淡墨点染出云雾，留白无声胜有声。

涵虚，或者说含蓄，是写意山水的重要表现方法。看山不是山，看水不是水。给人以“气蒸云梦泽，涵虚混太清”的感觉。云雾聚散时，山水有无中。似像非像之间，画出作者意念。

气韵生动，气势磅礴，气吞山河，气象万千，气贯长虹。以这些气字开头的赞美评价一幅好的写意山水，可见气在写意山水画中的地位有多么的高了。因为条件和功力不够，没有作过很大的画，但在一些场合见过丈二、丈六，甚至两丈的大山水画，或雄伟，或浩渺，观其笔墨即能感觉到画家作画时的运气过程。

可以说一幅画的气象也就代表着作者的气象，正所谓画如其人也。当然每个人的每一幅画的气象只代表他作画时的心境，而非作者一生的气象，那么作者一生的画作，也就展现了他一生心境的变化历程，也就是他一生的气象了。每个时期，甚至每个时间点，由于种种内外因素的影响，画家的心境是不一样的，所以每幅画展现的气象也不一样，甚至风格都会有较大的差异。

氤氲，词典解释为一是烟云弥漫的样子，二是形容香气不绝。记得读过一本书，书名就叫《书法氤氲》。书画同源，中国的写意画，不论山水还是花鸟，都是以书法的笔墨入画，所以，古今书画大师的画作都讲书卷气，这画中的书卷气便是浓浓的“氤氲”之气，正是赏心悦目，墨香扑鼻。

山水画是中国画的精粹，画中的景象既可以是有所指的名山大川，也可以是作者自己心中的山河湖海，但不论是哪种情形，都注入了画家满满的情感。它是画家借景抒情的表达方式，是画家对大自然的歌颂，也是对人生的思考。简洁生动或厚重深沉的画面，都深藏着画家的哲学思维。说这些似乎有点玄。一幅画也是仁者见仁，智者见智，正所谓－千个读者就有一千个哈姆雷特。