许氏素描速成（头像）案例

一阳指

　　现在正常在我这打基础学静物素描，最慢一个月基础肯定会打得比较扎实。然后在经过一张半开的静物写生之后。最终确认过关，（大家可以看我之前发的案例）然后开始头像的写生训练。我现在基本上教头像和静物一样尽量写生不临摹，而且会对头像打型进行强化训练。然后才进行明暗塑造，从大明暗，然后五官精致塑造，再然后从整体上进行收拾。头发像过关后，有美院苗子的我会让他们进行半身像的训练。正常高一来学素描的，到高二基本都能画到半身像。

开始画头像一般写生，因为静物素描的基础功扎实。所以画头像也特别快。

而且在塑造时，我会强调对神的观察和理解。而不是对表象的观点察。

还要强调对皮肤质感的表现。对细节的刻画一定要从整体上观察完了在进入刻画。

现在基本考照片，有一定的公平性。但照片是平面的，因此对体积和空间的认识和观察，只能靠老师多强调和讲解。

画的生动一定是你观察到位了。

头像过关，我会进行头手的训练为半身像做过度。

展示

在学生的作画过程中，千万别给学生改画，那是教学无能的表现。尽量讲解，把问题慢慢的通道大白话讲明白。再不懂拿张新纸做示范性的深度讲解和对问题的分析。

画手也是特别难的，一个是型难。另一个是调子太接近，很容易画平。

对皮肤的质量和体积的表达，要着重深入观察，因为女人的手和工人的手，有干活的和拿笔的手都是不一样的。

其实在教头像写生中多教学生对人物角色的理解。然后才是对细节的观察，这些细节刻画对应你对模特身份的理解。比如这个看门的大爷。

可能当过兵，憨厚朴实。很普通的一位大爷。

有时候我很想说，千万别把素描教学教成是门技能课。应该把每一个孩子教成他们自己想要的样子。通过观察和自己对人物的理解自由的表达。可以线条不漂亮，可以没有块面。但一定要有强烈的感受，表达可以很朴实。哪怕笨拙一点也没有关系。

这样教才能把孩子教活，这样她们就会少掉很多束缚，多一些理解，不管是对人还是对物，他们就会带着自己的情感在画。

突然很想上一门课，题目叫《画一张有温度的素描》，摆脱现在高考素描的太套路，千篇一律。大家看这张头像画的很入神，老人家做模特坐不住在打盹的瞬间状态，但他浅意识还知道自己在做模特，因此上半身保持坐姿，手也保持很好。这就是你对当下模特状况的感受。然后你把这种感受为前提，在去观察他的脸他的眼睛⋯⋯。只有观察到位，然后所学的造型基本功才会的上。

画半身像时一定要强调整体，观察上的整体，而且步骤也很重要。不然时间一定来不及。

有时候我会在学生的阶段性训练中。找一张难度相同的照片，让毎个学生到这个阶段都必须画。以这样的方式检测她们是否都掌握了。下面三张是三个学生，画同一张照片所呈现出来的不同风格。都很棒。

其实教学中，我会让学生画出她们自己的风格，千万别让学生按照或照搬老师的风格。我认为那样很失败，美术教学应该让每个学生画的不一样。求不同而不是求大同。把观察方法和重点讲清楚怎么表现就是每个学生自己的事。

这张是三张中画得最好的，画得很轻松，而且对型也有自己的理解，神也抓的特别好，暗部画的也很透气。

作画场景

衣服的刻画也很到位画得很厚重，这种塑造水平没有扎实的静物素描基础是做不到的。

五官的刻画很整体没有死扣。轻松生动，把一个老人家的神态抓活了。

把一双干活的粗糙的手画得入神。这一定不是技巧的功夫，而是观察力和感受力达到一定程度才做的好的。这是我这么多年的一些教学体会。仅仅代表我个人的观点。