曲寒山教画花

刘立飞

有此倾城好颜色，天教晚发赛诸花

山家不识尧蓂荚，日历聊凭月月红[

[玫瑰]月季花：花中皇后，又称“月月红”，现代月季花型多样，有单瓣和重瓣，还有高心卷边等优美花型，目前世界上已有近万种，中国也有千中以上。

[玫瑰]月季特写：外形卷边，且花瓣越向外越稀疏一些，花蕊花心处色深。

[玫瑰]月季花叶子：小圆叶，边缘和枝干带刺。

[玫瑰]月季花大部分是一组一组的生长，一个枝干上会有几朵月季花。

[飞吻]以下月季花作品是历代名家之作~

[礼物]月季作画的特征——“人字瓣”：

① “人”字反复画花瓣3-4层

② 中间色重，外围色浅

③ 枝、叶带刺

[爱心]实操拆解：

1、结合十字图定位画面中完整的花朵，可以使用铅笔定位打稿，老师使用清水演示定位。

[跳跳]2、月季花的画法：

① 调色：钛白+藤黄，调和成酸奶状使颜色稍微厚一些。

② 画法：先使用中锋三笔画出花心，再沿着中间缝隙处使用侧锋补充三笔，然后逐渐向外画出4-5层花瓣。越外层花瓣越大，运笔越是侧锋，线条保持人字型。花瓣间也要保有留白处，使画面更有呼吸感。

③ 下方花朵的花瓣边缘处通过甩笔画出小尖，保留尖尖的感觉，会使花朵更有生命力。

④ 黄花用钛白点花蕊，白花用藤黄点花蕊。花蕊的颜色都要浓一些，比如钛白+曙红刻画的花朵要使用浓的红色点花蕊。

⑤ 花苞画法与荷花画法相似，笔肚蘸取钛白，笔尖蘸取曙红，笔尖向下按然后提笔画出，每一笔都是渐变色，一般四笔即可完成，最后在左上方处点点来体现花瓣的重叠感。

[转圈]同样操作完成整幅作品中不同颜色花朵的刻画~

其中橙色花朵是钛白+硃磦调和而成。

[拥抱]3、枝干叶子的画法：

① 调色：藤黄+花青+笔尖蘸取一点点墨汁，多加藤黄使颜色变淡，蘸取墨汁使颜色变重。

② 画枝干：注意线条流畅和提按顿挫的笔法，偶有飞白感更能体现出枝干的骨感和水墨韵味。

③ 画花托：笔法一定要自然潇洒，一笔成型，无需后补，之后再根据画面进行填色就可以了。

④ 画叶子：一般是靠近花朵的第一层颜色浅一些，外围的第二层颜色重一些。靠近白花的叶子颜色需要重一点以示衬托。

⑤ 画叶脉：在画面半干的状态下画叶脉，换用小号兰竹狼毫毛笔蘸取墨汁勾勒叶脉，并围着叶子边缘点刺，个别枝干出也需要挑画出小刺。

[跳跳]4、蝴蝶的画法：侧锋四笔画出小蝴蝶，前方翅膀形态大，后方翅膀形态小，然后使用勾线笔蘸取墨汁补充勾勒蝴蝶身体和前方触须，并围绕蝴蝶周围点点勾出形态，给人栩栩如生的感觉。

[转圈]完成作品期间一定要不断检查完善画面，补充花苞并给花苞填色。

如下便是今日课程寒山老师的作品图，还没有完成的同学，课后多练习呦~

[爱心]及象心灵时刻：

日日行，不怕千万里；常常做，不怕千万事。

唯有牡丹真国色，花开时节动京城

[玫瑰]牡丹花：花中之王，牡丹和芍药非常相似，又称“木芍药”，牡丹是落叶灌木，茎高可达2米，分枝短而粗，花型多样，有单瓣、重瓣和千瓣，花色多样，富于变化。有白、粉、红、紫、墨紫、绿、淡黄、雪青等色，色彩浓淡富于变化，在4个品种群中，花色最为丰富。而中国更是世界牡丹的发祥地和世界牡丹王国！

[玫瑰]牡丹特写：花朵硕大丰满，花瓣儿的造型要相对饱满圆润一些。

牡丹花叶子：大气饱满一些，不要勾搭，零零散散，很细小。

[礼物]牡丹花大部分是一组一组的生长，一个枝干上会有几朵牡丹花。

以下牡丹花作品是历代名家之作~

[玫瑰]牡丹作画的特征——“层层叠压”：

① 后方的瓣挤压前侧的花瓣

② 颜色上前虚后重

③ 二回三出复叶、木本生

[礼物]实操拆解：

1、牡丹花的画法：

① 调色：钛白+大红，调和成酸奶状使颜色稍微厚一些。

② 画法：毛笔在笔洗里浸透，用斗笔或用大号毛笔，用大红、钛白通过一笔双色的原理，先蘸白色，笔尖轻蘸红色颜料，润一润过度一下，一笔多色（斗笔十分适合大花瓣），一定要压下去，压到笔根为止，第一笔倾斜、第二笔竖向，花瓣一定要有渐变，以笔尖为圆心，像周围去延申，由内向外大小错落，颜色前虚后重。

③ 笔根蘸纯白色，笔尖蘸深颜色的大红，衬托挤压，不要留白，笔根笔肚要比笔头浅，有种内部包裹的感觉，最后破一破形，把小锯齿上下上下地去划，画出牡丹锯齿，用较深的颜色（浓的颜色）用干笔中峰，拉出丝状的感觉，最后再深色将深色加深。

④ 金粉点花蕊，用很浓很厚的颜料点出，花蕊四散，像写逗号一样，要有大有小，有高有低，有胖有瘦，切忌雷同。花蕊点在颜色较重的地方，最核心地区画出石绿颜色的花芯，石绿（或者三绿）颜色，注意笔上蘸的颜色浓重些。

⑤ 每一个花瓣儿都要给他用到一笔双色，下方比肩部分要颜色重一些，上方颜色浅一些，然后下一层再叠压覆盖，以此类推。最外层可以画的花瓣儿更大一些，内侧的花瓣儿画的小一些。

[爱心]同样操作完成整幅作品中不同颜色花朵的刻画~

另一种画法，调出胭脂的颜色，有长有短，笔尖浓厚，越往后越浅，小花瓣点缀在大花瓣之间，上半部分上种颜色，破一破形，最后用比较浓的笔，干拉出来重色地方。

[跳跳]花芯用重颜色强调，利用对比法，使得花看起来更靓丽，最后对小花瓣进行二次晕染，在边缘部分补出来一点儿最外侧用侧峰压，最后再统一一下，边缘部分虚一些画出水分多的花瓣，进行整体的虚实对比，此笔法变化更为丰富，用笔灵活一些（王雪涛的画法）。

[转圈]3、枝干叶子的画法：

① 调色：赭石+藤黄+花青（你中有我，我中有你，一起调），笔尖蘸取一点点墨汁，多加藤黄使颜色变淡，蘸取墨汁使颜色变重。

② 画枝干：注意线条流畅和提按顿挫的笔法，偶有飞白感更能体现出枝干的骨感和水墨韵味。

③画叶子：花青+赭石或者墨颜色。不要太翠绿，叶子不要太鲜艳，叶子一定要勾的，大气饱满一些，不要勾搭，零零散散，很细小。每片叶子都是三笔，大致共九朵。即三叉九顶，叶子的外围加花青使得叶子更雅致一些。

④ 画叶脉：赭石+墨，多用大弧线大曲线勾勒叶脉，灵动一些。

[爱心]完成作品期间一定要用生宣纸画，不要用半生熟画，因为半生熟纸不吸水，所以说每一个颜色之间会显得割裂。不融合不自然。

如下便是今日课程寒山老师的作品图，还没有完成的同学，课后多练习呦~

[爱心]及象心灵时刻：

士别三日，当刮目相看。

——《三国志》

[玫瑰]1、牡丹的进阶特征：不断对比

① 行笔速度的对比——内快外慢

② 花瓣大小的对比——内小外大

③ 颜色变化的对比——内深外浅

④ 水分多少的对比——内少外多

[玫瑰]2、牡丹花的调色法如下

[礼物]实操拆解：

1、构图：针对这种画作比较大，内容很丰富的画面，需要在十字构图的基础上，将左右两部分再次切割，共分成八部分。

[爱心]然后使用铅笔很浅的在画面中根据主次关系逐一定位：

①两只孔雀 ②岩石

③右侧一朵牡丹 ④左侧三朵牡丹

⑤上方紫藤 ⑥左侧紫藤 ⑦叶子

[转圈]2、左侧牡丹

调色：牡丹红+钛白，使用中号兼毫毛笔先蘸取钛白然后在碗中与牡丹红进行调和，使颜料在笔尖多笔根少的状态。

[怄火]画法：如上节课中所讲，先画三笔，注意托拉法行笔，一定要压下去，压到笔根为止。

[玫瑰]第一笔倾斜、第二笔竖向，花瓣一定要有渐变，以笔尖为圆心，像周围去延申，由内向外大小错落，颜色前虚后重。

[玫瑰]小笔触小花瓣的笔法：每蘸一笔颜色去快速的画一笔，做到“内快外慢”行笔速度的对比关系，同时也能保证每一笔笔尖色重，形成“内深外浅”的对比关系。

[玫瑰]最外侧花瓣的调色中多一点水分，在花瓣的调色水分上形成“内少外多”的对比关系，并且花瓣大小形成“内小外大”的对比关系。最后通过最外侧的突出花瓣破形，花朵中间使用深色进行过度，使花朵更生动形象。

[跳跳]3、右侧牡丹：同样画法画出~

第一朵：二，三

4、枝干叶子

调色：花青+藤黄调和出绿色

画法：先画花托，然后画总枝干，枝干用笔注意顿挫感，叶子是每三笔画出一片，这三笔中间不抬笔，行笔要有连贯性，留出的空隙画细枝干进行补充。

[拥抱]叶脉：牡丹叶脉似大圆形的勾勒笔法。

[跳跳]5、点花蕊：使用藤黄点出，等待画面干了后藤黄颜色会更明显。

最后使用石绿色给花蕊正中间点一笔，给予花朵更强的生命力。

6、紫藤画法

注意：用笔多加水分是指调色盘中水分多一些进行调试，并不是毛笔中沾水多一些，毛笔蘸取颜料后在盘子边缘刮一下，或在吸水纸上洗一下水分，避免使画面晕染。

[玫瑰]紫藤叶子：通过前面剩余的颜料进行调和，紫色+绿色+赭石调和的颜色画出紫藤叶更加生动。

[玫瑰]枝条可随意的转圈画出，体现出潇洒的感觉，在紫藤花蕊中间加一点红色加强生命力。

[拥抱]最后补充画面：

① 牡丹叶子上薄薄的平铺三青、三绿，使颜色负载最上层，让叶子颜色更华丽，犹如锦上添花的一笔。

② 左下角使用重色进行补充，最后在花杆两侧进行点苔，同时补充藤蔓枝干。

[爱心]心灵时刻：梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。