人生是一趟巡礼的旅程——美术鉴赏微课堂之梵高

冯山

星光灿烂的夜晚，你将画板涂上一层灰蓝，夏日里极目眺望，你那深邃的眼睛穿透了我灵魂的黑暗，山坡，倒影，树木，花朵，微风，冬寒，这一切都被你用颜色在雪白的画布上再现。 　　 《自画像》组图 　　1853年，荷兰的一个新牧师家庭诞生了一个可爱的男孩，名叫文森特·梵·高。但是那时候没有人会想到，这个男孩将为这个世界留下多少星光灿烂的夜晚、火焰般的花朵与翻滚的麦浪。 　　而你在他热情的线条与色调背后，是否感受到了梵高的孤独与失落？这位后世眼中的天才画家，在当时却不被世人所认可。他短短37年的一生，在穷困交加中度过、靠着弟弟接济着生活。 让我们一起走进梵高的一生。 纽南时期 27岁的梵高，在度过了一段极度失望和贫困的生活后，他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。他努力按自己的认识表现世界，并从普通劳动者身上发现了艺术的源泉。在1886年以前，他的作品尚处于探索的时期，代表作有《吃土豆的人》、《纺织工》等。 《吃土豆的人》 《纺织工》 巴黎时期 1886年梵高同弟弟来到巴黎，结识了一批印象派画家，高更、毕沙罗、修拉和塞尚。从而使艺术眼界大为开阔，开始改变绘画方法，画面色彩强烈，色调明亮，吸收了印象派的点彩法。 《村道》 《阿尔的吊桥》 阿尔时期 1888年2月，他同高更结伴同行，来到法国南部小城-阿尔,并很快爱上了这儿。南国的强烈阳光和阳光照耀下的市镇、田野、花朵、河流、农舍和教堂，使他禁不住一遍又一遍地高喊：“明亮一些，再明亮一些！” 《麦田与收割者》 《夜晚的咖啡馆》 　　他写信给弟弟提奥，谈到《夜晚的咖啡馆》时说：“我试图用红色和绿色为手段，来表现人类可怕的激情。”没有一种探索，能有如此震撼人心的力量。 《向日葵》 　　在这之后，梵高与高更的关系开始恶化。在高更的面前，梵高变得粗鲁又有攻击性，最后他用一把剃须刀割下了自己的左耳。在情绪反复失控的情形下，梵高离开了阿尔，只身前往了法国圣雷米。 《耳朵上扎绑带叼烟斗的自画像》 <h1>圣雷米时期</h1> 1889年5月梵高自愿住进圣雷米的精神病院，并开始以火一般的热情继续画画。他开始画柏树和橄榄树，《柏树》、《星夜》和《鸢尾》先后问世。这一时期的作品,表现出了强烈的情绪利和“视党冲击”,旋转的钱条,粗犷有力,让人感受到画家复杂强烈的感情与表达的冲动。 《绿色的麦田和柏树》 《星夜》 　　梵高的宇宙，可以在《星夜》中永存。那些奔放的，或是像火焰般的笔触，清晰又炙热的描绘着他眼前的一切。高大的白扬树颤栗着，悠然地浮现在我们眼前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安然栖息着；宇宙里所有的恒星与行星都在旋转着、爆发着。 《鸢尾花》 奥威尔时期 1890年，梵高来到距巴黎不远的小镇奥维尔，一边接受加歇医生的治疗,一边继续创作。 《加歇医生像》 　　《奥维尔教堂》 　　梵高杰出的、富有独创性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。色调也从他早期作品中的低沉，变为明朗，仿佛要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难。 一位英国评论家说：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。” 　　《盛开的桃花，纪念莫夫》 为了纪念他去世的表兄莫夫创作并题写诗句说：“只要活人还活着，死去的人总还是活着。” 　　人们如果确能真诚相爱，生命则将是永存的，这就是梵高的愿望和信念。 可是冷酷的现实，终使这个敏感而热情的艺术家患上间歇性精神疾病，在又一次发病后，梵高创作了《麦田上的乌鸦群》，预示了自己的死亡。 《麦田上的乌鸦群》 1890年7月27日，他走过麦田，一声枪响，一颗子弹射入了梵高的胸膛，那一年他三十七岁。波德莱尔说，他生下来，他画画，他死了。麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。 　　梵高说：“我梦想着绘画，我画着我的梦想。每一个劳动者的形象，一条耕地上的犁沟，一片沙滩，广阔的海洋与天空，都是美的。” 人生是一趟巡礼的旅程，没有什么是不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人与世界的理解。 《梵高一生的作品》 星光灿烂的夜晚，火焰般的花朵绚丽夺目，紫罗兰色的薄雾中，云浪在翻滚旋风，千变万化的颜色，在文森特湛蓝的眼睛里闪烁着光辉，清晨的原野一片暮辉，饱经风霜的脸皱纹成堆，可是，在画家深情爱抚的笔下，他们都得到了安慰。