【创作技巧】风光摄影，我选择“慢半拍”

Laotian

文字/图片：Laotian

在“创作学院”的话题里谈摄影，我有点心虚。

摄影于我，充其量算是个“玩票”的。纯属是由旅游引起，对风光摄影有了一些兴趣。

今天之所以写下这个标题，只是想说说自己在旅游路上拍摄风光照的点滴感受，以此与同样喜欢旅游摄影的师友们分享，并希望得到指点。

相对于那些动态摄影，风光摄影的各种参数调整、抓拍抢拍技巧等，可能会轻松一点。

于是在风光摄影中，可以不急着按快门，而选择“慢半拍”的节奏进行拍摄。

那么，在“慢半拍”的时间里，我做了些什么呢？

我只做了两件事——

先是，找好位置

旅行途中，风光无限。

每到一景点，都会惊奇其美丽，兴奋地忙不迭地按动相机的快门。

待到旅游归来，整理图片时却发现其中的种种不是，最多的是取景的位置问题。

究其原因，一些知名景点，有太多的打卡和成熟的风景照。网红图片看多了，总试图模仿别人的成功。同样的景点，同样的位置，同样的角度，结果，都是似曾相识的“糖水片”。

如何避免这种现象，关键在于，既不能美景面前兴奋失控，又不要一味模仿“热点”，而是在拍摄前，先要试着多个位置多角度地，用自己的眼睛发现不一样的美丽。

位置的变换便是风景的变化。

因此，要想拍出较为满意的风光图片，在掌握一定的专业技能的同时，找准取景的位置很重要。

我不止一次去过西藏，每去必拍布达拉宫。拍摄时，转来转去总是在布宫的正面或左右侧，力图拍出其崇高壮观，但效果还是有雷同感。最近一次，我决定另辟蹊径，把视角跳出布宫广场，从正面走到了背面。

在布达拉宫后面不远的距离，是一湿地公园。一片开阔的湖水，正对着布宫。站在湿地的栈道上望着远方：

高山衬托着的布宫，倒映在微波涟漪的水面上，簇拥于湿地的花草之间……

眼前的一切，清新自然，幽静淡泊。布宫似乎也少了常规拍摄的“高大上”，却多了几分神秘和空灵。

我情不自禁地拿起了相机，留下了一幅《遥远的布达拉》

哪怕它还是一幅“糖水片”。

至少，会给人耳目一新的感觉。

再是，看好光影

摄影，做为一门综合性的艺术，其中捕捉和运用光影的技巧尤为独特。

光和影，在摄影人手中有着无限的可能。通过光影，在塑造和拓展图片氛围、表达画面所要传递的情感等方面，让更多的人感受到光影之美。

尤其在风光摄影中，光影有着多变的形态和不可低估的分量。

同样的景点，作为固化的现实的存在。因为光照的时间、角度和強弱，以及拍摄者的机位与取舍等原因，会给人产生千变万化的视觉冲击。

光影变幻的交相互映，给了摄影人不同于平常的审美。会拍摄出顺光、逆光、侧光、倒影等多种富有感染力的，风格各异的图片。

因此，在拍摄风景照时，观察光影并根据光影选择好拍摄的机位和角度，对增强图片的层次感、通透感至关重要。

直到半按快门，再看一下取景框里的光影效果，也是有好处的。

记得，在新疆禾木村拍日出。

众多摄影爱好者，摸黑登山支起了三脚架，等待着日出的那一刻。

东方泛红，太阳冉冉升起。

瞬间，一轮红日，喷薄而出。

然而，太阳下面层层矗矗的白桦林环绕着成片的小木屋，密度浓且逆光，明显感觉太暗，半按快门的手犹豫了。

这时顺着从头顶射过的光线，转身一看，特别的光影，给了我耀眼的惊喜：

阳光直射在山坡上，明暗交织。

或密或疏的白桦树有了灿烂的色彩。

两间小木屋，几匹马，阳光下显得温馨而宁静……

如此鲜明而柔和的光影，如此自然而完美的画面，让人心动不已。

于是，我有了一幅带着油画质感的《山里人家》

学摄影亦如观察生活。

我想，在按动快门前，观察并有选择地找好位置、看好光影，对风光摄影更好地表达自己想要的情境是有益的。

它会减少图片在曝光、构图等方面后期的调整和剪裁，相对保护了风景的“原始”形态。

若因前期功课不足，而过度依赖后期，既影响了图片的画质，也会在景点推介方面给他人造成误导。

当然，我说的这些，都是摄影专业技能的题外话，不知能否得到更多美友们的认可……