【创作技巧】审美小议,如何拍出更美的菊花

灵动色彩

又到了菊花盛开的季节。常言道“不是花中偏爱菊,此花开尽更无花”。因此拍菊花也成为一年一度摄影人珍惜而乐此不疲的追求。<br><br>菊花既好拍,又难拍。好拍,是因为菊花色彩缤纷形态秀丽,怎么看都好看;难拍,则是从较高的审美角度衡量,不容易拍出优秀的菊花摄影作品。<br><br> 很多摄友为如何拍出更美菊花伤脑筋。菊花千姿百态,品种繁多,但往往由于表现手法局限,拍不出菊花的神韵。这里来说说拍摄菊花的一些审美要点和相关技巧。只仅是一家之言,供您参考。<br><br><h3><b><font color="#ff8a00">拍菊花的难点,在于如何构图。</font></b></h3><br>最常见的拍花方式,是只拍一个花冠,常常见到摄影爱好者把手机凑近花冠,单独的一个花冠占满了画面,好多品种,一个接着一个拍摄,之后出一个集子,回头看看,只是拍摄了一个“品种目录”。这是最简单的表现手法,忽略了利用变化多端的构图来丰富花卉摄影的表现力。<br> 单一花冠是被拍摄最多的方式。 <div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div><font color="#ff8a00"><b>如何才能拍出更美的菊花呢?八条花卉摄影构图攻略</b><br><br><b>一、画面上留出空白</b></font><div><b><br></b>让花冠在画面上占据一个合适的位置,其余的地方留出适当的空白,而不是让花冠占满画面,这是构图的核心。“留白也是画”!这在国画技巧中是经常强调的一点。至于空白留多少,留在什么位置,这就要根据具体情况来灵活掌握了。</div> 主体处于画面适当位置,周边留空,使整体感觉更透气,更有空间感。 有时,为了制作某一种册页而设计,留出空白可以写字题诗。 画面留出的空白处,可以写上主题词。 <br><b><font color="#ed2308"><br></font></b><div><b><font color="#ff8a00">二、注意主体和陪体的相辅相成</font></b><div><b><br></b>常言道红花需要绿叶来陪衬。菊花好看,但菊花的叶子同样好看,拍摄菊花的时候,千万别忘了表现叶子,花冠与叶子相辅相成,在画面中各得其所,才会体现出自然而丰富的构图,花冠的色彩与叶子形成对比,叶子能发挥很好的陪衬作用。</div></div> <font color="#ff8a00"><br><b><br></b></font><div><b><font color="#ff8a00">三、构图时,心中要有“点线面”、“黑白灰”</font></b><div><b><br></b>画面上呈现的主体要突出,线条要有走向,块面要成对比。让花冠、叶子、背景色块等在画面构成中发挥协调互补作用,或者几个花冠的组合重叠,让画面呈现疏密有致的活泛生动效果,这比仅仅表现一个花冠要更耐看。这些组合,是在不断改变摄影位置和角度的时候实现的。所谓构图要有“黑白灰”观念,是指选择的画面中,光影能兼顾呈现明部、暗部和中间灰度,让画面有多层次的丰富效果。</div></div> 花冠的位置形成一条曲线,看上去更生动。“黑白灰”是指高光、中间调和暗部,相互间要有层次上的对比。 花冠的叠加,形成曲线。 菊花展上园艺师设计了不同品种的混合叠加,选中适当的一角,能构成一幅漂亮的画,注意留出一些空间做背景对比。 <div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div><b><font color="#ff8a00">四、图案式构图</font></b><div><br></div><div>如果表现小型菊花,洋洋洒洒一大片,也不失为一种图案式的美,让小花满满地占满画面,是一种不错的选择。</div> 图案型的满幅构图很有特色。 小花的魅力在于其群体性。<div><br></div> <b><font color="#ff8a00">五、营造深色背景</font></b><br><br>为浅色的花卉营造深色背景,常常能产生醒目的对比。可以使用背景布来隔断背景中的杂乱景像。背景布常用白色或黑色,分别用于营造高调和暗调效果。我更主张转动改变取景位置,让花冠处于自然的深色背景前拍摄,效果更活泛自然。<br><div><br></div> <div><br></div><div><b><font color="#ff8a00">六、拍摄多重曝光或者后期叠加</font></b></div><div><br>多重曝光,是解决品种的单调,丰富画面的好方法。但多重曝光对摄影人的审美要求很高,在丰富画面的同时,要注意主次分明,避免杂乱的画蛇添足。有些相机不具备多重曝光功能,也可以在后期中实现叠加。</div> 借助后期把几朵花组合到一起,让主体在一条曲线中呈现。同时修去周边的一些不需要的干扰,让画面更干净。<div><br></div> <div><br></div><div><b><font color="#ff8a00">七、借助辅助工具:人工光和反光板</font></b></div><div><b><br></b></div><div>当自然光不能满足光影造型的需要时,就要借助于人工光。通常使用闪光灯来营造主观的光影效果。有时也可用反光板来补充照明。</div><div><br></div><div>人工光源的两种用法:</div><div><br></div><div>1、通常情况下,还是以自然光为主光源,人工光源作为辅助光。这种做法有两种用途,一是补充自然光照度不够,增加光照的明度;二是冲淡强阳光造成光比过大的生硬调子,营造出中间层次。人工光源可以是相机机顶闪光灯,也可以是离机闪光灯,我比较赞成使用离机闪光灯,这样可以控制光照的方向。拍摄的时候还是按照常用的普通曝光组合作为基础来调整。</div><div><br></div><div>2、人工光用作主光源。这要求主光源有足够大的功率来盖过自然光,这时自然光退居到次要地位,成为主光源的补充。这种拍摄方式,快门速度要调到以闪光灯拍摄为基准的快速快门上,在这个基础上,所增加的曝光时间,就是留给自然光作为补充光的进光量。拍摄出来的效果,与白天所见的实际光影会有很大的差别。是完全以摄影师的主观意图为主的一种创作方案。</div> 利用人工光源压暗自然光,突出主体,表现得更有质感。 <div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div><b><font color="#ff8a00">八、运用对比手法</font></b><div><b><br></b><div>在摄影技法中,对比是产生美感的主要手段。有虚实对比、明暗对比、色彩对比、动静对比等等。</div></div><div><br></div> 利用虚实对比来突出主体。 虚实对比产生空间感。 选一个好背景,用明暗和色彩对比突出主体。 画面留空,几个主色块形成对比。不同品种的叠加也能产生形态对比。<br> 背景色块与主体形成对比,增添了视觉的观赏性。 花冠构成弧形曲线走向。 又一条弧形曲线。 虚实对比。<div><br></div> <div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div><b><font color="#ff8a00">九、借重现成的盆景、插花之美,提升审美能力</font></b><div><b><br></b>菊花展上常常出现一些优秀的盆景和插花,都是有艺术修养的园艺技师经过精心设计培养出来的形态各异的美好造型。用心拍好这些盆景、插花,体会其布局的神韵所在,也是很好的学习。</div> 造型技师已经为我们创造了最美的形态,在拍摄时,要细心围绕着盆景走动,从多个角度去观察,在发现最佳角度的同时,选择优秀的光影,结合到一起来表现,就能拍出优秀的盆景作品。 上下这两幅些盆景、插花,使用了闪光灯补光,产生了饶有趣味的投影,丰富了影调。 拍摄优秀的盆景、插花作品,应细细体会艺术家创造美的思路,从他们营造高雅、素净、别致、富有诗情画意的创意中学习,提升我们的审美能力。<div><br></div> <div><br></div>深秋时分菊花盛放,广大摄影爱好者的热情随处可见,您也许正是其中一员。祝您拍出的菊花越来越美。<div><br></div>