书法的魅力，（一）

凤岭

　　在中国，一提到王羲之几乎家喻户晓，都知道他是名垂青史的书法家。凡是懂写毛笔字的人也无人不知王羲之的绝世佳作《兰亭集序》。王羲之的名与作令古今无数人为之倾倒。在中国书法发展的历史长河中，有杰出成就的书法家群星灿烂，受到世世代代人的顶礼膜拜。有人说，不了解中国的书法艺术和书法理论，就不可能深刻的了解中国美学，更无法全面把握中国艺术精神。可谓把中国书法的历史地位推崇至极致。我从小学时期就比较喜欢写毛笔字。多年来，从学校到部队，又从部队转业到地方，这个爱好一直坚持不懈。有时间了，不时铺纸挥毫，对照名帖揣摩临习，而后再细读帖文及帖文产生的时代背景，久而久之，逐渐感悟到古代名帖中的大千世界。

　　中国书法在古代具有实用价值和审美价值，但发展至今天，其实用性已弱化，但仍为大众所关注。改革开放以来，各类书法学习班如雨后春笋般方兴未艾，机关、部队、企事业单位把举办本单位书法展览或书法大赛作为文化建设的重要组成部分，书法爱好者的队伍越来越壮大，群众基础越来越广泛、越来越深厚。“书法”热，己成为当代中国文化整体中的一种“文化景观”。有那么多人爱好书法孜孜不倦，有那么多人在工作学习之余会选择书法这样一种休闲或娱乐方式，又有那么多人把书法作为退休后的主要活动，为什么书法有如此大的魅力呢？

　　中国书法“身份”的提升和审美价值的彰显。

古往今来，人们对书法的美有一种普遍的认同感和赞誉，就在于汉字不仅具有实用价值，同时还具有审美价值。中国书法经过了几千年的发展，尽管古代流传下来的甲骨、青铜铭文、简牍、帛书、刻字文字、信扎、手稿等大量精美汉字书迹在今天被我们当作范本临习，当作“经典”研究，但当时的书刻者并未将其当作“艺术”，古代文人也并非现代意义上的“艺术家”。而古代流传下来的大量的“书法作品”，按启功先生所言，都是有“郑重的用途”的。

　　而今天人们写毛笔字，完全或基本脱离了“实用”的目的，追求的是汉字书写的美感和风格的显示，所进行的是“书法艺术创作”。在古代人们学习书法是为“用”而学，而在今天人们学习书法是为“艺”而学，。所以在当代社会才赋予了中国书法明确的“艺术”身份。在中国当代社会，人们的审美需求在不断增长，经过几千年发展的古老的中国书法理所当然的被当作审美对象为广大书法爱好者和人民群众所钟情和推崇。

雪地书法

沙滩书法

　　书法是一种视觉艺术，不同于一般应用工具的文字，而是在文字的外形上加以装饰美化，使其带上强烈的艺术色彩，成为一种线条与构图的艺术。它创造出了丰富的艺术美，给人们以美的享受。具体到书法作品，具有审美价值的则是点画线条之美、造型结构之美与章法布局之美，汇集而成个性风格及所创造的书法意境之美。点画线条，反映了书法用笔的美感，是书家的功力、神采的载体；造型能力则是个人智慧的体现，不同的造型反映不同的个性风格，或绵密，或宽博，或险峻，或妍美，在一定程度上体现了书家的审美倾向；而章法布局则体现了书法的形式之美，美的章法形成了美的意境。在欣赏书法的体验中能认识到书法艺术所创造的诸般妙曼，也就体会到了书法的大美境界。

如被后世尊为“天下第一行书”的墨宝《兰亭集序》，其精美的文辞和典雅的墨韵，无不让人赏心悦目，无不令人陶醉！

　　毛泽东不仅是中国人民伟大的领袖，也是一位伟大的书法家，其在书法境界上巳臻出神入化。他用挥洒自如、大气磅礴、气吞山河的笔势和神韵在尺幅间、时空中留下了人间正道、云水襟怀和审美理想。他的书法与诗意融为一体，风驰雷电，水流花开，天地肝胆，大泽龙蛇，豪迈、逶婉、激越，无不令人震撼。有人说，一九六一年十二月廿六日《给臧克家的信》和一九六三年所题“向雷锋同志学习”，是毛泽东信札和题词的杰作，《长征》、《六盘山》则是毛泽东诗书的杰作。而我则认为，毛泽东的书法诗词才情缤纷，每一幅都令人精神振奋、心灵激荡，篇篇都是鸿篇巨制，不过杰作当由天下人共推之。毛泽东他不仅为天下人留下了千古难觅的诗作,也为天下人留下了千古难觅的狂草艺术。

一幅精采的书法作品，往往使人产生心理的震撼和情感的激动，浏览、揣摩、联想，自然就进入欣赏境界。

从书法的外在技法角度去品味，可得到形态美的熏陶；从书法的内涵角度去品读，便可悟到其中的神韵，得到视觉的享受。再进一步了解书法家的人生经历，了解他们内在的思想和外在的生活环境，就会更深刻理解书法作品的内涵，如果再了解书法家的人生感言、人生哲理、人生信仰等，就会得到思想境界的提高。