（未完成稿）

梓wei

不被任何意识形态所操控所裹挟不要成为某种意识形态所要塑造出来的样子 民间文化（folk culture）是指由社会底层民众集体创造的自发和自娱的通俗文化。从社会分层看，民间文化来自社会底层，并且由平民自发的创造。[1] 是由社会底层的劳动人民创造的、古往今来就存在于民间传统中的自发的民众通俗文化。是一种“自娱自乐型”的文化。它立足于民众生产、生活的具体背景，以一种通俗活泼的形式，所自发创造出来的用以娱乐民众自我的文化形态 审美特征第一，自发性。从民间文化作品的创作过程来讲,自发性体现，在其创作的任性而作、随处可作的特点上。从作品的写作目的来看，民间文化大多是一种无名无姓的人们在其生活过程中制作的，因此，它时常是在自我娱乐、自我消遣的轻松前提下随口道来、随手作来的；并在流传过程中，率性而作、随心而改，不必顾虑人们是否接受、作品内容是否成熟、是否有吸引力等等 4．实用性和娱乐性。。 这些艺术形式散播于村坊市井、街头巷尾，也出现于庭院房中、流传在欣赏者自己的口里、手上。 最近一直打算拍摄一部关于民俗关于大众审美趣味的作品，来自于民间的野生文化我觉得就比官方文化更有意思得多。关于大众我想说：他们的审美文化更多的是从一些看似荒诞而实用的方式中透露出来的。那些高大深远的意义对于他们来说并无意义，他们追求的是物的实用性。怎么实用怎么来。至于精神上的空虚就留给宗教来满足，毕竟在我们客家人多元的文化里就没有多少东西是不拜的。直接、实用、形象、通俗就是他们的审美特点。虽然它们身上不具备官方文化那样的精致典雅，也不能给人提供赏心悦目、心旷神怡的麻醉剂。但他们确确实实以一种不同于别人的方式表达了自己的情感，展现出了作为人的某种独特性。他们的艺术形式散播于市井村坊、街头巷尾，或是在他们所生活的地方。他们以独特的艺术的形式直接抒发的情感毫不掩映，爱怎么来怎么来，不用像雅文化那样左右隐喻，看着累。 流行的是大众，独行的是我我拍摄的，关于民俗，关于大众 不流行是我的特点，荒诞和对比是的我摄影方式。越是那些土味生猛、荒诞不经的画面就越能引起我的兴趣。荒诞只是表像，透露出的是人民群众的审美，是关于民俗的文化。 加缪认为，人在面对艰难而机械的现实生存的时候，每天都要按照一个节奏和生活模式来生存，必然要产生出我为什么要这么生活，我为什么不能以其它方式生活的荒诞感，可是，偏偏人就不能以其它方式生活，人还必须要以人现在的方式生活。”于是，这就产生了荒诞感。 ——————以前我也流行过，喜欢拍摄一些自然风景，花鸟建筑，日出日落，寻找那些视觉新奇，心旷神怡的画面，布列松的“决定性瞬间”和什么摄影是用光来作画，我们都是追光者的理论曾有一段时间被我奉若真理。后来接触了美学和哲学，受黑格尔和阿尔贝·加缪影响我找到了属于自己摄影的方式 ——————————— 在街头我看到了各种各样的文字，在不同的文字中我看到了不同的人。文字是人们情感流露的一部分，我将它们作为我传达故事的媒介。它们很通俗，它们很接地气，同时，它们也很有意思。 《荒诞故事》系列-无声的辩解面对police的发问，卖河粉的大叔欲言又止，带着无奈选择沉默。招牌的内容呼应而出，它好像是为此刻而生，正在为大叔做着无声的辩解...... ————————————我在生活的重复里看到了充满对比的荒诞一面。摄影则是我强烈自我感情的流露，相机是我用来记录下它们的工具。———————————— 《荒诞故事》系列-重情男士“xx镇重情男”，我猝然被这句话击中。条件优渥且深情的男士再度征婚，我在其中看到了一种充满矛盾的荒诞性。柱子后只见半边身影的中年男士和启示中被撕毁姓名的重情征婚者都不见其庐山真面目，两个线索一前一后，让人无意识的将二者飘忽不定的神秘形象结合了起来。启示下方出现被骂街的“陈某”，让人不禁将其代入到被撕姓名的重情男士身上。陈某为何被骂，重情男士是否重情？这其中让人浮想联翩...... ————————————它们原本没有意义，是我像造句一样把它们组成了我的犀利语言。我可以让它们喧宾夺主，也可以让它们相得益彰。———————————— 《荒诞故事》系列-金色卡片一则儿童培训广告上出现了一张卡片大小的金色牛皮癣，赫然写着“xx暴力增xx最x爆品” 。俨然妙药神丹。一个生猛低俗的形象肆无忌惮的出现在儿童广告上，就像一丛生气勃勃的向日葵被人泼了污水，清新阳光的向日葵一下就变了味。 ———————————— 为什么我要去记录下这些荒诞的一面？因为荒诞不再提供令人心旷神怡的麻醉剂，而是令人痛定思痛的苦酒。我希望自己能透过这些荒诞的表面清醒地去观察这个世界。———————————— 《个性》—鞘姜花上的稻草人大自然中，动物们有自己独特的隐藏本领。田间的稻草人也不甘于平凡，有模有样地将白色尼龙纸盖到头上，试图混入盛开白色花朵的闭鞘姜当中，好让自己看起来不那么普通。 《个性》系列-登高望远的薜荔墙上的薜荔站得高望得也远，实在不失为一株有想法的植物。它把枝条伸展到那气定神闲的壁画人物上去，让画中人看起来好像在轻嗅着它那散发出缕缕清香的叶子，沉醉在自然里不知归路一样。聪明的薜荔不仅装饰了壁画，更是让自己成为公园里最显眼的植物，与壁画相得益彰。 《个性》系列-自负的爬山虎这是我在公园的墙上看到的另一个有意思的东西。是一株有攀岩精神的爬山虎的故事。围墙上有一座假山，在假山旁边立着一块严禁攀爬的警示牌，早先应该是为了防止顽皮的熊孩子的。但现在的熊孩子都已经不怎么爱出门了，在家的时候也不再看蜘蛛侠了。而爬山虎不一样，它是天生的攀爬者，它勇敢，它向上，它生来就是这样的。它完全顾不上警示牌的劝告，卯足了劲的往上长，它最终它爬上了高处，好像在对下面那块警示牌发出冷冷的嘲讽，但也被警示牌冠以“自负”的称号 ————————————它们原本不会说话，是我在照片的世界里赋予了它们像人一样的性格。一种真正的精神文明，其聪明和智慧就应该表现在能不断地从各种具体的事物中发掘出它们的象征意义和不断地从特殊之中感受到一般的能力上，只有这样，我们才能赋予日常生活事物和普通的事物以尊严和意义。———————————— 《小孩》系列-女孩的背影在路边我遇到了各种各样的小孩，有来自农村和县城的，他们都有不同的性格：有的机敏，有的大胆，有的搞怪的，但这都是男孩。女孩往往都是害羞的，面对镜头她们只留下了背影。 《小孩》系列-公园里的人拉二胡的老人，吼叫的小孩，一前一后，一静一动，一老一少，好似一副凝固的画面，墙上与亭子重合的红衣女孩挥舞的手臂展现了力作用过的痕迹，充满了张力，打破了画面的凝固。 《小孩》系列-对比 《小孩》系列-夜晚这组照片好在哪里我说不出来，但它确实给我带来了一种荒诞的感觉。就好像是现实中存在又不存在的东西（未完成） 《模特》系列—中性情势模特身上散发着某种奇异性，它们无生命，却能散发出令人不安的目光，它们确实透露着让人无法否认的吸引力，走在街上的人都尽力把自己打扮的像一个模特，带着某种功利目的走在街上。我拍照的时候也是一个带着功利目的走在街上的过程，所以我特意和模特合了一个影。（草稿） ————————————我能隐约感受到假人身上的情绪，这种情绪源于它们身上的某种表现性，而那些经历了太多科学教育的大人就丧失了像小孩子那样对事物表现性的敏感反应能力。我是通过这些性质来理解和解释自己的经验的举个阿恩海姆提出的例子，他说：“一个圆形，决不是有所有离中心点的距离都相等的点所组成的一条具有不变曲率的轨迹，而首先应该是一件坚实、稳定和宁静的事物”。坚实、稳定就是圆身上具有的性质，这些能让我们感知到的力就是它的表现性 ———————————— 《荒诞》系列-实用性人民群众中，总有人爱反着干，越不让干什么他就越爱干什么。比如在贴着禁止堆放杂物的电箱围栏上晒衣裤，贴着“禁止攀爬”的信号塔下将梯子搭在上面叫卖，高压箱上晒地毯，感觉越反其道而行就越能彰显其个性一样。但透过其荒诞的行为我们可以观察出一些问题：看似荒诞的背后，其实是出自人对于某种实用性的追求。但在高压箱旁追求这种一时的方便实在是不可取的。 《野生广告》街头，是“野生广告”出没的地方，这些野生广告会伪装成各种样子出现在人们的视野之中。有伪装成人民币和证件的，也有像这样伪装成报纸的，“男人可以谦虚，但不可以肾虚”——听听，多么工整，还押韵呢。我们的文化里，对押韵的东西总是盲目崇拜，觉得押韵的工整的必是合理的。于是乎，荒谬感就产生了。我觉得设计野生广告的人特别有意思，它们不仅读起来朗朗上口，还从某种心理上勾起人们去捡起它来的欲望。 《荒诞广告》系列-防范诈骗美女上门，防范诈骗（草稿） 《民俗文化》系列 以下暂为凑数 （未写） —人民币服务者我会经常性的特意在卖“马报、六合彩”的地方经过，这是许多老年人每天必来的打卡点，我渴望在这里发生点什么有意思的东西，但这类人比较忌讳别人拍照，所以我一般都是偷偷的拍他们。这天我看到那个卖马报的人挎着一个包，上面印的是那种很经典的“为人民服务”四个红色打字。我觉得很有意思，充满了讽刺意味，他服务的对象应该是人民币。 通常为了让自己看起来更像专业的，他们普遍会打上“专业xx”或“祖传xx”，但这些都已经过时了，现在他们流行“xx科技”、“xx纳米”、“xx量子”等听上去就高大上的东西（未完成） 《荒诞》系列-重复元素格式塔：异质同构论先，异质的东西能够发生同构的就是美的。“审美的主体跟外在的客体之间本来不是同一种东西，但是他在内心的东西上有某种共同的结构。”譬如力的基本形式，因为力的基本形式是相同的，所以构成了重复 ——————————————————什么是力的基本式样相同？比如诗人吟唱：“燕子像剪刀似地掠过天空”（共同点）这些比喻还可以使读者们透过客观事物的外壳，将那些除了力的基本式样相同，其余一切都很少共同之处的不同事物联系起来—————————————————— 一点浩然气千里快哉风 艺术创作要进入“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的状态。正如阿多诺提出“艺术不能失去自恋性”一样；只有在看风景时看见了自己，对艺术的创作才能从模仿转变为感情的自我流露。刚接触摄影那会，我喜欢充满温情和人性的秋山亮二，后来将以复杂构图著称的Alex Webb摄影理论奉若真理。再后来喜欢上了个性十足，照片中充满了混乱和人性另一面的威廉·克莱因和布鲁斯·吉尔登。他们都给我带来了很多启发。现在我喜欢的摄影师是我自己，我在美学和荒诞文学中找到了我自己。它们让我保持了属于我自己的独立审美。 借助隐喻省略方式，真正表达的他是省略出来的（不直接呈现）