2021年10月的上海

燕子姐

10.1出发

8点的机场人不是特别多。

落虹桥后地铁到静安寺，看到百乐门，现在是西餐厅。

入住古香古色的静安宾馆，挺安静的老房子，不到400一晚，还给升了房间，推荐！

妈咪泰料，小小的店人气旺，冬阴功汤和糯米饭都好吃。

来一杯路边咖啡。上海是全世界咖啡店最多的城市，咖啡店数量达到了6913家，与此同时，纽约才1591家，伦敦3233家，东京3826家。

偶遇蓝印花布馆，老板说，没有疫情的时候，外国人多，东西不便宜。

UCCA展馆——刘小东和他的朋友，UCCA尤伦斯当代艺术中心前身为由盖伊·尤伦斯及其夫人米莉恩·尤伦斯于2007年创建的尤伦斯当代艺术中心。

当代艺术博物馆《蚕》

上海当代艺术博物馆位于上海市黄浦区花园港路200号，是由原来的发电厂改建而成的，虽然交通不是太便利，但还是比较好找，标志性的大烟囱+温度计老远就可以看到。

《树》这个展览很不错，值得一看。

哥伦比亚艺术家乔哈那·卡勒在纸上用打字机描绘出大树的精致剪影，而打字机传递着关于哥伦比亚农民的弱势性地位的政治信息。她在系列作品《轮廓》中用打字机在旧公证簿上抄写哥伦比亚《土地法》，这部法律旨在保护被迫流离失所的农民的权益，农民们可以列出他们在自己土地上所种植的树木，并以此为依据来主张对该土地的所有权。

Trees将人和树木置于平等地位，让观众在“图像树林”中“乘凉”的同时，聆听植物自己的故事。

埃尔热（法语：Hergé，1907年5月22日—1983年3月3日），也作艾尔吉，本名乔治·勒米（Georges Remi），比利时漫画家。创造出了世界上最知名的漫画形象之一的丁丁，被誉为“近代欧洲漫画之父”。其漫画著作《丁丁历险记》享誉全球，在欧洲仍然不断重版，在中国也是八十年代少数几部能够在商店中找到的外国连环画之一。

1934年，比利时的Casterman出版社成为《丁丁历险记》的出版商。并于同年遇见中国学生张充仁，促成埃尔热创作生涯的关键性转折。埃尔热开始重视故事主线的重要性和真实背景的必要性。他开始认真对待丁丁的创作，而不再仅仅是一个简单的游戏笔墨。埃尔热开始了著名的《蓝莲花》的创作，从此，丁丁不再仅仅是一个给西方人展示奇观的导游，而成为一个有友情、有痛苦、有勇气、有智慧，正义的形象。也是从《蓝莲花》开始，埃尔热在自己的绘画中结合了中国的白描技法。树立了自己的风格。更重要的是，《蓝莲花》使埃尔热彻底破除了西方人对其他文明的偏见，开始以一颗平等开放的心态来描绘其他文明，并在今后的创作中将自由、解放和平等作为不变的主题。1939年，因埃尔热的作品《蓝莲花》产生的深远意义，作为《丁丁历险记》的创作者受到宋美龄的邀请。但因为随后爆发的欧洲战争使之不能成行，使一直想往中国的埃尔热成为憾事。

晚餐在一个小酒馆，英语菜谱是用粉笔写在黑板上的，菜没什么惊喜。

1986年，中英合作的红宝石食品有限公司成立，红宝石成了上海有名的老字号蛋糕店，鲜奶小方看着“普普通通”，竟然就是沪上“鲜奶蛋糕”里的“万人迷”。沪人评价：动物奶油，“绵软细腻”，口感“浓郁”，吃起来好有“回到童年的感觉”。价格又“实惠”，吃了多少都“不腻”。对于我这个烘焙老手，还是觉得奶油有点腻，而且应该是植物奶油和动物奶油混合的口感。

街边电话亭自拍来几张。

静安宾馆的对面，居然是蔡元培先生故居，赶紧进去看一眼，因为疫情，所有的场馆都需要提前网上预约。

1862年，越界筑路，因通往徐家汇而命名为“徐家汇路”。民国23年，以陕西华山改名。华山路303弄为英式乡村式花园洋房，蔡元培在上海最后一处住所就在此弄堂内。2002年起对外正式开放。

骑车去Alimentari Grande(东湖路店)吃中餐，等位40分钟，人很多，气氛热烈，菜品也不错，推荐牛肉蘑菇烩饭。

这里的披萨也是必点。

水果柠檬挞漂亮又好吃。

仍然是骑着小单车，去了印研工坊，里面有翩姐朋友的一个小展厅。

来看心心念念的《不眠之夜》。2点不到来排队取票，进场后第一道门可以带手机，其余东西都要寄存。进门会发一张扑克牌，我是5，一定要早点进去。然后进到一个酒吧样的演艺厅，舞台上有主持人，有歌者，有钢琴演奏，等待叫号，只有这里能拍照，我是2:20进去的，进第二道门需要用小布袋把手机锁上（还是自己背着），发了个面具，全程不能说话和摘下面具，摸黑进入电梯，一行十个人被放到了不同的楼层，开始自己找演员找线索的旅程。刚进去很不适应，像我这种胆子小的完全不敢一个人走。

不眠之夜（《Sleep No More》）是浸入式戏剧的经典之作，改编自莎士比亚经典作品《麦克白》，故事发生在麦金侬酒店（The McKinnon Hotel）内。在《不眠之夜》中，观众打破舞台的约束，不再只是旁观者，而是在这个充满巨大细节中自由探索的冒险者。《不眠之夜》在纽约成功上演九年，吸引了从大众到麦当娜、李奥纳多等一众明星前去观看。上海版是该剧在亚洲的唯一版本。

这次上海之行就是冲着《不眠之夜》去的，Sleep no more改编自莎士比亚戏剧《麦克白》。这个沉浸式戏剧让观众跟随演员一起去探索剧情，可以近距离观察演员的一举一动，跟随不同的演员有不一样的剧情展现，还有可能被挑中当演员（好几个观众被带进房间就没有看见了[破涕为笑]）演员还是可以的，特别是一个小个子女生（在几个女老外面前显得矮小）舞蹈的爆发力超强，场景诡异，灯光昏暗，音响效果也达不到剧院水准。国庆节920的门票价格很贵（日常700左右能拿下），平常可送的鸡尾酒今天也只能进场时7折，如果你注重观感体验胜过剧情本身，喜欢莎士比亚戏剧，能接受无声剧的表演方式可以体验，胆小、怕黑、有幽闭恐惧症的慎看，整整2小时40分钟楼上楼下的来来回回跟着演员跑，也需要一点体力和耐心。大家都带着面具和口罩不能说话，气氛极其压抑。我进去得比较早，翩姐6号，我们2个小时后才相遇，最后的大结局希望不要让我今晚做噩梦。

晚上看着静安寺的夜景，吃了个老字号馄饨，并没有小店子的好吃。

3号一大早街边自拍。

静安寺位于上海市静安区，其历史相传最早可追溯至三国孙吴赤乌十年（247年），初名沪渎重玄寺。宋大中祥符元年（1008年），更名静安寺。南宋嘉定九年（1216年），寺从吴淞江畔迁入境内芦浦沸井浜边（今南京西路），早于上海建城。静安寺总建筑面积达2.2万平方米，整个庙宇形成前寺后塔的格局，由大雄宝殿、天王殿、三圣殿三座主要建筑构成，是上海最古老的佛寺。寺内藏有八大山人名画、文征明真迹《琵琶行》行草长卷。静安区亦由静安寺而闻名于世。静安寺的建筑风格是仿明代以前的建筑风格，典型的代表就是斗拱的形制。

请了个平安葫芦，因为疫情，寺内斋面取消了，在边上的面馆吃了个蟹黄素面，不懂套路，不知道蟹形盒子里面装的是蟹黄 ，差点没有吃，哈哈哈。

去到同学家，开着他的特斯拉去吃湘菜，挺正宗。对于一个驾驶新手在中环路上开80多码，有点兴奋。

10月4日一大早花了一个多小时来到了上海玻璃博物馆，小孩子比较多，有点闹腾。

上海玻璃博物馆园区，前身是曾经的上海玻璃仪器一厂。博物馆秉持“营造并共享博物馆美学新生活”的理念，以玻璃为艺术主体，首创了 “社区型、国际化”的互动体验型博物馆。

各种精美的展品。

有小孩奔跑打碎了展品，中国的美育教育真是令人堪忧。

这个自行车居然是玻璃制作的，能骑！

秋天的上海真的很美！

玩了小孩子的迷宫游戏，没有耐心，从入口跑出来了。

这个蓝色的骷髅头也是被小孩子打碎了的，放到了破碎馆做另类的展品。

花10元破一个杯子，行为艺术一下。

门口的大面凹凸镜。

中餐吃了个排骨年糕，油豆腐粉丝汤。

上生·新所坐落于有着“上海第一花园马路”盛名的新华路历史风貌区，项目由3处历史建筑和11栋贯穿新中国成长史的工业改造建筑共同组成。

2020年，茑屋书店上海首店落户上生·新所。

上世纪20年代，美国普益地产在安和寺路（今新华路）和哥伦比亚路（今番禺路）周边开发哥伦比亚住宅圈项目（Columbia Circle），哥伦比亚乡村俱乐部便是这里的起始点和重要构成。2020年12月，哥伦比亚乡村俱乐部作为茑屋书店上海首店对外营业。

茑屋书店（TSUTAYA BOOKS）是一个日本的书店品牌，有书、DVD和CD出租。书店部分以三栋建筑组成，总计藏书十五万册，影音馆的DVD和CD出租约有十三万张，此外还并设溢满大人味的咖啡馆。

孙科别墅曾经是孙中山先生之子孙科的旧居，建于1931年。该别墅占地约8000平方米，建筑面积约1000平方米，由邬达克设计。主体建筑系两班牙风格，细部兼有巴洛克建筑元素，其斜坡屋顶采用红色圆筒瓦铺没，檐口细部装饰阱究，门套、窗套形式多变，运用各式拱劵，壁炉顶上的烟囱似意大利文艺复兴时期的砌法，外墙立面简洁明快，颇具两方近代建筑的风格和气派。

孙科住宅的室内木楼梯制作精细，卧室、客厅、书房地板均采用进口柚木小条铺成席纹。平台和刚台均很宽敞，铸铁镂空栏杆轻巧美观。伫立阳台，环顾花园景色，一种舒适的享受感油然而生。

住宅前面有宽敞的花园。这是典型的中国式庭院。庭院中间铺植大片草皮，周边种植各种名贵树亩，形成浓密的绿荫。园内布置有水池、小溪，配以湖石驳岸，小桥流水，景色怡人。

上世纪二三十年代之交，已经完成了颇多杰作的邬达克正在酝酿着属于自己的黄金时代。就在他设计并建造着自己日后最心爱的建筑之一——慕尔堂的时候，邬达克却遭遇了资金方面的危机。焦头烂额之际，孙中山先生的长子孙科伸出了援手。作为回报，邬达克将原本为自己设计并居住的别墅以极低的价格转让给了孙科：这便是延安西路1262号孙科住宅的故事开端。至于我们今时今日在重生后的“上生·新所”中所看到的这栋建筑，则是经过上海生物制品研究所精心修缮后的结果。

上海戏剧学院是中华人民共和国文化和旅游部与上海市人民政府共建的高等艺术院校，前身是上海市立实验戏剧学校，1945年12月1日创立。不能进校参观，只能在门口的咖啡馆打个卡，咖啡馆有威尼斯商人的剧照。

核桃蛋糕还不错。

宵夜来一份巴适得板，地道得很，5日早餐小桃园的油条豆浆和米糕，寂静的老街。

路过位于东方明珠边上的迪斯尼旗舰店。

预约的浦东美术馆，第一个展览，蔡国强的烟花画，蔡国强老师是世界顶级烟花艺术家，他著名的“天梯”和“九级浪”作品是非常震撼的烟花表演。

作为“远行与归来”展览的特别委任项目，蔡国强在浦东美术馆中央展厅打造了大型奇观装置《与未知的相遇》。在这个高约30米的展厅内手工搭建了墨西哥烟花塔，打造联通古今中外的“宇宙树”和时空胶囊，展现了人类亘古以来对宇宙奥秘的渴望和探索。

在当代百花齐放的艺术表现形式中，蔡国强的火药画无疑是独树一帜的。火药迸发的颗粒记录了爆破的瞬间。蔡国强的作品中有一种残酷的衰败美。大家画花都喜欢画花最繁荣的样子，蔡国强用爆破展现了生命面对衰败的事实。季节晚了，落花像红白雪花一片狼藉。然而在艺术家看来，繁华和落尽，生生死死都是魅力。

蔡国强所对话的人类文明精华，包括巴洛克艺术与西班牙黄金时代、意大利文艺复兴、古根海姆博物馆里的现代主义大师、巴黎圣母院的哥特式玫瑰窗、古罗马庞贝斗兽场、塞尚的家乡、黄帝陵的柏树等等。

光：泰特美术馆珍藏展

根据犹太-基督教的信仰，上帝做的第一件事就是创造光。在《旧约》和《新约》中，光代表善良和纯洁，黑暗意味着毁灭与邪恶。18世纪晚期的英国，艺术家们开始用光与暗象征宗教思想：阴暗中闪烁的光亮暗示着痛苦的希望。正如泰特致力于研究城市的色彩，探索矩形这一单一形状带来的无限可能性，这间展厅的作品以不同的方式运用颜色来创造出光与运动的印象。

胡安•米罗：女人•小鸟•星星

这是一个跨越艺术家四十年的主题展厅，米罗的创作成熟期形成于他人生最为平静的阶段，属于大器晚成的一类。米罗是个很有实践精神的艺术家，这一点从他各种奇异的作品创作中可以窥之一二，他把绘画与雕塑和版画结合起来，并开始用纺织材料开始创作。他系统性地缩小了所使用颜色的范围，只用基础的几个颜色，并建立起了由一系列术语组成的形式词汇表：人物、女人、鸟、月亮、太阳、星星、逃离之梯——这些主题指涉出更为广泛的概念，比如大地和天空，以及两者之间的联系，和一种理想和谐的可能性。

浦东美术馆就在东方明珠塔的边上，大城市就是文化生活丰富，有好的展览和演出可以观赏。

由全球最具创意的建筑设计师之一普利兹克建筑奖得主让·努维尔的中国首个建成作品——恒基·旭辉天地。恒基·旭辉天地矗立在百年梧桐的摇曳光阴之中，被历史悠久的马当路、建国东路和淡水路所环绕，总建筑面积约4.5万平方米，是集多元未来办公、MIX潮奢商业与城市公共空间于一体的商业综合体。

作为世界级建筑大师让·努维尔在中国的首个落地作品，项目延续新天地文化根基，融入光影与自然元素，以红与绿、内与外、新与旧等碰撞手法，造就巨幅藏品级艺术建筑。全景天幕屋顶，让日沐阳光，夜观星辰成为可能，既为街道提供遮护，又引入自然光线，让空间更为通透、独特。约2500个花钵的垂直绿化，构成上海罕见的绿植外立面，随四时季节的变迁，建筑立面的色彩也随之改变。在这里吃了个新疆羊肉汤和羊肉串，地道！

思南公馆是中国上海市中心唯一一个以成片花园洋房的保留保护为宗旨的项目，坐拥51栋历史悠久的花园洋房，同时汇聚了独立式花园洋房、联立式花园洋房、带内院独立式花园洋房、联排式建筑、外廊式建筑、新式里弄、花园里弄、现代公寓等多种建筑样式 ，是上海近代居住类建筑的集中地。

思南公馆总占地面积5万平方米，毗邻环境优雅的复兴公园，东靠交通便捷的重庆南路，静谧的思南路贯穿其中，北临孙中山故居，中国共产党上海办事处“周公馆”比邻而居，近代历史名人柳亚子、梅兰芳等曾先后在此居住。

都是喝茶吃饭的地方。

周公馆

爵士乐是这座城市最天然的伴奏，在这里，黑石M+园区应运而生。设计师黄全以Art Deco风格重新演绎百年公寓的风采，修缮与改建了这座黑石M+酒店，融入这个被艺术深深浸润的街区。

黑石边上有上海交响乐团。

晚上嘉善老市的台湾料理虽然等待时间长，但是很值得。

台菜酒馆的食材真的很好。

晚上与老同学在酒店边上的星巴克喝了杯巧克力，6日早餐吃的小杨生煎，还喝了大白兔牛奶。

青浦奥特莱斯走一趟，好一点的牌子都要排队。

喝了杯机器人咖啡，味道不好。

回家来一碗公交新村的米粉，愉快的上海之行圆满结束，趁年轻，多旅行，看世界，一切安好！