记2021年香洲区初中音乐教师奥尔夫教学法培训

楠

奥尔夫音乐教育体系是对世界音乐教育产生重大影响的音乐教育体系，为了让我区音乐教师接触其先进的教学理念与方法，香洲区教师发展中心在10月12、13日，邀请中国音乐家协会奥尔夫专业委员会常务理事、骨干教师，“蔡霞奥尔夫音乐工作室”名师工作室主持人蔡霞老师开展了为期两天的《奥尔夫原本性教育理念在中小学音乐课堂中的运用》培训。 　　在培训前，珠海市义务教育阶段音乐教研员陈昭君老师与香洲区音乐教研员李映晖老师分别讲话，殷切希望老师能够学有所思、思有所悟、悟有所行，让每一位学生享受到优质的音乐教育。 　　奥尔夫曾说过：“人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。”本次培训也深得其精髓，不同于以往培训讲座以“聆听”为主，50名初中音乐教师都在台上亲身体验每一个学习环节。 　　培训开始，蔡老师通过一首《叮咚歌》进行多元的体验，运用模仿、律动、游戏等的方式引领老师们感受音乐的节拍、节奏、旋律等，蔡老师强调，学生音乐能力及素养的形成，是具有连续性的，是一个螺旋上升的梯级构建。所以老师们设计教学中的任何体验活动，一定要基于全体学生，从“简”开始。在老师们熟悉这首作品的基础上，蔡老师又叠加了“情景”、“互动”、“变化”、“压力”四种手段，其目的都是让多听多感受，让音乐课堂总是充满未知与快乐。 　　在老师们对奥尔夫教学法有了初步体验后，蔡老师对奥尔夫音乐教育原本性理念进行解读，什么是原本性呢？奥尔夫说过“原本性是一种具备永恒生命力的原理和基石。它意味着永远的新起点，对创新再生的永痕追求。”随后介绍了奥尔夫生平、奥尔夫音乐教育在世界的传播、奥尔夫音乐教育可应用领域等先关内容。 　　接下来蔡老师针对奥尔夫基础、教师技能、教法培训等方面展开培训。如声势教学，身体是我们与生俱来的宝贵“乐器”，我们可以用自己的身体探索出各种声音。蔡老师指出，在学校里开展声势教学，无论哪个年龄段都可以进行，而声势训练对于培养学生的节奏感、听辨能力、反应与记忆能力、创造能力、合作与控制能力，都有着非常显著的效果。以人音版音乐教材歌曲《青春舞曲》《拉德斯基进行曲》为例，蔡老师引领老师们体验声势谱的识谱、固定音型的编排、声势的四种基本方法“回声”、“问答”、“接龙”、“卡农”，结合老师们的小组表演，来讲解声势—身体打击乐的教学原则： 1.即是打击乐必有声音，发不出声响的动作不叫声势。2.身体的部位拍击会有快慢速度、音量、音色的不同，不仅受动作难易限制，也是音乐表现的需求。3.原本性原则：规避高深，容易上手。作为基础教育注意不要变成炫技，但又不要太单调，重在参与体验和创造。4.声势因无法做旋律，主要应用在音高以外，如节奏、音量等、包括曲式结构等等基本要素方面的教学中。听力、和即兴创作、动作、多声等等环节均可应用。特别强调用最简单、自然的方式让孩子掌握音乐要素就是最好的教学方法。 　　蔡老师花了大量的时间研究人音版初中音乐教材，精选部分有代表性的作品《青年友谊圆舞曲》、《我的祖国》、《阳光照在塔什库尔干》、《鸿雁》、《雪绒花》、《我和你》等进行教学示范，指导教师们通过作品分析，综合运用多种教法、多感官联动、多维度互动、循序渐进地设计教学，强调关注音乐本体，培养优秀品质为最终目标，并总结了教学设计中的常用方法及原则，为老师们的教学提供新的思路，大家收获满满。以下是部分视频片段： 　　在培训结束时，参加培训的老师纷纷发表自己的学习感悟。（以下为部分老师发言视频） 　　这次培训遇到了台风“圆规”，但是狂风骤雨也没能阻挡大家学习的热情，风声雨声歌声交织在一起，仿佛奏响了美妙的乐章，预示着未来音乐教育之路上，我们一定会矢志不渝，学以致用，带领学生们回归音乐本真，在音乐的海洋里快乐、自信地畅游！ 主办：珠海市香洲区教师发展中心承办：珠海市容闳书院撰稿：易楠摄影/摄像：蔡老师助理、罗雨寒、易楠编辑：易楠审核：李映晖