一篇文章学会画国画

大熊

<h3>许多人爱画画,但不知道怎么开始。</h3></br><h3><strong>今天和大家聊聊画画入门的事,怎样从一无所知的小白开始,可以画出一幅写意画来呢?</strong></h3></br><h3>首先,画画是很放松自由的事,尤其是国画,只须拿着笔,熟悉一下毛笔和宣纸的特性,就可以开画了,不必先苦练三年造型五年素描。</h3></br><h3>画最想画的内容,先画出来,就是第一步的胜利。</h3></br><h3>技巧问题,可以慢慢再解决,这样,画画就会变成欢乐的事。</h3></br><h3>画画写字,可以当成茶余饭后的消遣和休息。</h3></br><h3>疲倦的时候,焦虑的时候,犯困的时候,慢慢写点书法,画些水墨画,能让身心能得休息,更容易入睡,是我的切身经验。</h3></br><h3>古人所谓书画养人,说的就是这个道理。</h3></br><h3><strong>以下,为大家分享一点学画经验。</strong></h3></br><h3>文中的配图,纯属随意乱画,不足为法,仅供示范。<br></br></h3></br> 1 <h3> <h3><strong>基本的准备工作:</strong>普通的毛笔,普通的墨汁和宣纸,普通的一盒国画原料,还有一个洗笔的大碗,就可以开始画了。<br></br></h3></br><h3><strong>刚开始,笔墨颜料千万别买贵的!</strong><br></br></h3></br><h3>因为对于新手来说,越贵越糟蹋,还害得你畏手畏脚不敢乱来……<br></br></h3></br><h3><strong>所以,我们学国画的第一个宗旨是:大胆点,千万别怕糟蹋纸。</strong><br></br></h3></br><h3> <h3><strong>开始先画什么呢?</strong></h3></br><h3>如果暂时没什么想法的话,那么可以从<strong>《芥子园画谱》</strong>开始。</h3></br><h3>小林是从兰竹开始画的,芥子园的第一本就是梅兰菊竹。</h3></br><h3>当时用的版本,就是图中这样破破烂烂的的,现在<strong>《芥子园画谱》</strong>的版本很多了,随便一本梅兰菊竹就行,先别急着买别的。</h3></br><h3> <h3><strong>国画的起始,通常是画兰花。</strong></h3></br><h3>兰花可以说是写意国画最基本的入门,画法简单,不到二十笔就能完成一幅画。</h3></br><h3>先把那几笔兰叶撇好,兰花画好,国画旅程就算开始啦~<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 空谷为谁芳】<br></br></h3></br><h3>兰花画起来是简单的,但要画出兰花的气质,则很难,古人说:“<strong>半世竹,一世兰</strong>”,画兰花是入门的功课,也是一辈子的事。</h3></br><h3>大概画得像就可以了,画梅兰菊竹,都是为了熟悉笔墨和宣纸的基本特性,打下最基础的技术准备。</h3></br><h3>要真正画好兰花,得从书法入手,一般画兰花叫做撇兰,是因为兰花的叶子,画起来和书法里写撇画是一样,所以到最后,兰叶要撇得好,书法先要好。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 鸢尾蝴蝶】</h3></br><h3><strong>为什么要先画梅兰菊竹?</strong></h3></br><h3>因为兰花是画一切草花的基础,梅花是画一切木本花的基础,竹是画一切竹叶状植物的基础,菊是画一切大花的基础。</h3></br><h3>比如画鸢尾,方法是跟兰花一样的,不过造型略有不同而已。</h3></br><h3>画牡丹芍药玫瑰等等的基础是画菊。</h3></br><h3> <h3>【小林 · 临郑板桥竹石图】</h3></br><h3>临摹是国画的起步,刚开始临摹别找太复杂的,越简单越好,会比较容易产生成就感。</h3></br><h3>郑板桥的兰竹,有很多构图超简单,就很适合入门。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 寒梅图】</h3></br><h3>梅花一开始也别画太复杂的,最好是只有几朵……画起来不累。</h3></br><h3>画梅花练好了,可以通杀桃花樱花李花杏花梨花,它们都长得差不多,就是颜色有点不同,如果别人看不出,你还可以在落款里说明一下,这是国画的优势……<br></br></h3></br><h3> <h3>临摹到一定阶段之后,就可以开始玩写生了。</h3></br><h3>写生和临摹可以交错进行,两者办法不同,但要画好国画,都挺重要。</h3></br><h3>这是晚上在窗口看到的竹影,感觉挺有情趣的,就手机拍了一张。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 夜深竹影到窗前】</h3></br><h3>这张就是对着上面那丛竹子的影子,写生而来。</h3></br><h3>当然写生的时候,你可只画觉得最好看的那几枝,全画下来会有点累。</h3></br><h3><strong>所以,我们学画画的第二个宗旨是:千万别累着!</strong><br></br></h3></br><h3>写生的过程,也是和临摹得到的经验互相印证的过程。<br></br></h3></br><h3> <h3>上班的路上,桃花开了,偷偷折了一支,好在没被发现。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林·桃花依旧笑春风】</h3></br><h3>对着这枝桃花写生的画,那两只鸟,是百度了相思鸟的照片,然后照着画……<br></br></h3></br><h3><strong>所以,学画画的第三大宗旨是:学会用百度。</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>家里买的花,也可作为写生来源。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林·春山多胜事】</h3></br><h3>写生效果图,略微简化了一下花的数量,画得少是因为怕累。</h3></br><h3>这花画起来,基本步骤也跟梅花差不多。<br></br></h3></br><h3> <h3>去公园看到池塘里的鸭子,手机随手拍的。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 轻舟短棹西湖好】</h3></br><h3>回家对着手机照片画,后面那些乱七八糟的荷叶就别画了,那水面反光看起来挺难画的,直接放弃留空。<br></br></h3></br><h3>对着一个破水塘照片,可以画出西湖意境,我也甚是佩服自己的机智。<br></br></h3></br><h3><strong>所以,学画画的第四大宗旨是:脑洞要足够大。</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>准备煮的大白菜。</h3></br><h3> <br></br>【小林 · 大味至淡】</h3></br><h3>随着写生多了,可以慢慢精细深入。</h3></br><h3>画这样一棵白菜,并不比画一株写意兰花更难,因为可以慢慢抠细节,一点点深入。</h3></br><h3>画精细的写生时,刚开始可以用淡墨,慢慢加深地画,这样有出错的地方,后面还可以修改,用的笔要细。</h3></br><h3>大多数情况下,精细的画成功率要比大写意高。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 顺德鲮鱼记】</h3></br><h3>对着准备下煎锅的鲮鱼写生的。</h3></br><h3>画到最后,用浓厚的白色,点出鱼的高光部分,会更添逼真感。</h3></br><h3> <h3>【小林 · 尔等跪安】</h3></br><h3>这张是对着照片画的,会动的动物,刚开始可以拍下照片再画,熟练之后,再直接写生。</h3></br><h3><strong>学画画的第五大宗旨是:手机抓拍技术要好。</strong></h3></br><h3>画毛茸茸的动物毛发,可以用生宣纸特有的渗化效果和干笔散锋来表现,把毛笔弄得很干,笔锋散开,一笔下去就是一片毛。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 晚来天欲雪,能饮一杯无】</h3></br><h3>螃蟹是比较好画的,不过写生的时候得留意蟹壳上的红,不同的地方会有细微的差别,涂颜色的时候,要从浅到深,慢慢来。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 红红火火恍恍惚惚】</h3></br><h3>忍着口水,对着烧烤摊画的写生。</h3></br><h3>画国画的老先生如果看到这个标题,肯定会揍我。</h3></br><h3> <h3>【小林 · 海味图】</h3></br><h3>由于热爱海鲜,所以孜孜不倦地画了许多海鲜。</h3></br><h3><strong>热爱,是最美好的事,画着有劲。</strong></h3></br><h3>白石老人经常拿着画好的大白菜,去换真的大白菜。</h3></br><h3>拿着画好的海鲜,去换真海鲜,也算是我的人生梦想。<br></br></h3></br><h3><strong>(下面这张,要手机横过来看)</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 桃花源记】</h3></br><h3>熟悉了梅兰菊竹的基本造型之后,可以画得放肆一点,大概有点像就行了,这张的花,是直接用颜色撒上去的,这样画起来是最有快感的……<br></br></h3></br><h3><strong>所以,学画画的第六大宗旨是:差不多就行。</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 陌上花开,可缓缓归矣】</h3></br><h3>这样乱泼颜料也可以。</h3></br><h3> <h3>【小林 · 竹鸟图】</h3></br><h3>花鸟画的话,鸟当然也很重要,可以先从麻雀和乌鸦先开始画起。</h3></br><h3>鸟看起来难,其实不难,因为鸟的身体都是卵形的,脑袋不要比身体大就行了(犀鸟除外),掌握了这个基本点,先画些精细的,慢慢可以画得越来越写意。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 万籁不在耳,寂寥心境清】</h3></br><h3>画写意的鸟儿,可以画得萌一点,这种萌主要通过大圆眼睛和大嘴巴体现。</h3></br><h3>花鸟画里的鸟儿,经常都是拟人化的,富有人性的,这才是水墨画的趣味,而不是标本写生。<br></br></h3></br><h3><strong>所以,学画画的第七大宗旨是:卖萌得永恒。</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 夏荷图】</h3></br><h3>写生过鸭子后,可以用大笔,几笔画个大概。</h3></br><h3>当然这几笔里,需要的是书法的功底,有几年画的写意画都没什么进步,于是花了很多时间来练书法,感觉书法有进步之后,画也显得精神起来。</h3></br><h3>书法对国画的影响,中锋尤为重要。<br></br></h3></br><h3>这画里,荷花杆子那一笔,其实是篆书的中锋笔法。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 云生何处】</h3></br><h3>写意画的魅力,很大部分在于不可预测的水墨渗化效果。</h3></br><h3>要掌握好水墨的运用,首先要找到合适自己风格的宣纸,然后慢慢试验实践。</h3></br><h3>我比较喜欢用棉料宣纸来画写意花鸟,渗化强烈而不可预测,时常有意外惊喜。<br></br></h3></br><h3><strong>所以,学画画的第八大宗旨是:要大胆灌水。</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 今晚生二胎】</h3></br><h3>传统国画的梅兰菊竹,天天画就没多大意思。</h3></br><h3>如果能把当下的流行和感受融入其中,就会比较好玩,也较能得到大家共鸣。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 午饭你好】</h3></br><h3>中午在单位等外卖,等得好饿,于是画了这张……</h3></br><h3> <h3>【小林 · 今晚吃啥】</h3></br><h3>还有这张……</h3></br><h3><strong>(下面这张画要手机横过来,右转90度看)</strong></h3></br><h3> <h3>【小林 · 清风徐来水波不兴】</h3></br><h3>荷花也是写意国画最喜欢的题材之一,荷叶可以大面积的泼墨,荷梗可以作为线条,荷花莲蓬作为点,点线面构图千变万化。</h3></br><h3>要画好写意荷花,最好要先书法过关,里面的线条,都是篆书和行草书的用笔。<br></br></h3></br> 2  <br></br><h3> <h3>【小林 · 烟云闲入梦】</h3></br><h3>画山水的话,那么你需要买《芥子园画谱》的第二集,山水篇。</h3></br><h3>传统山水并不比花鸟更难,先练画石头,然后树,然后大山、房子、瀑布、云水、点景人物。</h3></br><h3>中国传统山水画,程式化比较严重,如果认真练习,大概一两个月就能像模像样,当然要上溯宋元,开拓创新,那将是漫长遥远的路。</h3></br><h3> <h3>【小林 · 春风江岸图】</h3></br><h3>学山水画,开始也是临摹临摹临摹。</h3></br><h3>学会画石头和树之后,可以从元明的简单小品开始临摹,逐渐千山万水。</h3></br><h3><strong>最深的路,全是套路。</strong></h3></br><h3>元明山水,沈周是比较容易入门的,《富春山居图》虽然牛,但黄公望的用笔风格比较含糊,并不太适宜于初学。</h3></br><h3>刚画山水时,最喜欢的是倪瓒,无他,画得一笔笔看得比较清楚而已。</h3></br><h3>画到后来,才发现倪瓒是最难的,无数人学他,但没一个人像他,因为他是处女座。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 清辉照衣裳】</h3></br><h3>画传统山水的早期,临摹比写生更重要,因为全是套路。</h3></br><h3>基本功练好,最后要突破变化的话,那么对自然的观察写生,是重要的路径。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 终南阴岭秀,积雪浮云端】</h3></br><h3>基本画法掌握了,画实景时可以放松点,不必全部遵循古法。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 贵阳纪行】</h3></br><h3>春天去贵州,正是桃花油菜花最盛时,回来凭记忆画的。</h3></br><h3>画心中的山水,可以随意轻松一点,这样的山水,才看起来不太累。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 徽州印象】</h3></br><h3>根据徽州的照片画的,窗户严格写生,树就画得很随意,跟照片完全不一样,燕子是照片上没有的。<br></br></h3></br><h3>如果山水画得不好,你可以在天空胡乱点几下,当成一群鸟,这样别人实在没法夸你的时候,还能说一句:这些鸟画得很有意境啊~~<strong>这就是套路。</strong></h3></br><h3><strong>所以,学画画的第九大宗旨是:自古套路得人心。</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 日暮东塘正落潮】</h3></br><h3>当然,山水也可以很随意,不必拘泥于传统技法,但还是有一点基础之后,再来挥洒比较好。</h3></br> 3  <br></br><h3> <h3>【小林 · 茶香岁月】</h3></br><h3>写意人物有两个路子,一个从严格的素描写生来,另一个是从书法线条来。</h3></br><h3>个人比较偏好后一种,写意人物太逼真就没多大看头,随手数笔,大概有个意思就好。</h3></br><h3>画这种路子的话,入门最好先画大叔大爷,画丑了也没关系。</h3></br><h3><strong>因为素描写生功夫不过关,至今不太敢画美女……</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 长夏清荫】</h3></br><h3>用最简单的线条,勾勒一下,也会好看,这是国画的魅力。<br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 本来无物】</h3></br><h3>也可以用大笔,几笔画出身体,造型不必太准,但用笔要讲究,绝对不能描,一笔下去是怎样就怎样,不行就换张纸。</h3></br><h3><strong>就这样浪费糟蹋了好多宣纸……哭S……</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>【小林 · 一切有为法】</h3></br><h3>这是一种很爽的画法,每次被迫江湖卖艺,当众表演画画,我就整这个~</h3></br><h3> <h3>【小林 · 杏花饮酒图】</h3></br><h3>画大叔还有一个好处是,画丑了还能画个胡子挡一下脸,看起来就没那么丑了……</h3></br><h3> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">女生不好画,可以画个背影……</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这种背影也可以。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>所以,学画画的第十大宗旨是:颜值不够,背影来凑。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <h3>【小林·有人问我修行事,云在青山月在天】</h3></br><h3>大胡子,帅!<br></br></h3></br><h3> <p class="ql-block">【小林·盘手串,自助游,修行在路上】</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">笔墨当随时代,题材也是,当你画得够好玩,够当代,就没人追究你画得好不好这事了……</p><p class="ql-block"><br></p>