浅谈对格律诗词评赏的基本标准

潇湘夜语

前人有语：“善诗者须善评！”意思是说会写诗还要会评赏诗，个人赞同前人之语，因为只会写诗词而不会评赏诗词，自我对自我的作品之质都会缺乏自信，又何来勇气与目光去鉴定他人作品之优劣。反之、若我们通晓诗词评赏之标准，于创作、评赏时方能重视各个环节，从而做到心中有数、笔下不俗。

然而直到今日，诗词界都未对格律诗词的评赏标准做出明文规定。为此、很多知名评赏人士都在自说自话，因各自观点不一，“神仙打架”之桥段也是时有发生。这就难为了我们这些尚在学习中的凡人，究竟谁的观点正确？究竟该向谁学习？究竟该以谁的观点为准则？没有人给我们答案。

记得随先师修习诗词时，先师曾再三叮嘱笔者：“格律、结构、语言艺术及立意，乃格律诗词之四要素，创作时如可把好每一关，立意高者即为佳篇”。个人赞同先师所提出的格律诗词之四要素。个人也认为，此四要素有一环不足都会影响作品之整体质量，个人更反对有人提出的“只要立意好其它都不重要”这种观点！即便一篇诗作或词作，其结构、语言与立意都不错，如不遵从格律，那也存在着不可姑息的瑕疵，格律诗词，诗词之前有着“格律”二字，既然喜欢，那就得为格律所束缚。

尽管笔者所知有限，笔下也无多少佳篇，但笔者是一个纯粹的诗词爱好者，弘扬传统文化更需敢言、直言，为此笔者也无惧贻笑大方，还是想将自我对格律诗词评赏标准的那点肤浅的认知写出来，以奉诸君一览，浅见如下：
　　

诗类

诗有古体诗与近体诗（也称格律诗）之分，古体诗于平仄押韵等方面无讲究，创作时较为自由，而近体诗则有着严格的平仄、押韵及对仗等束缚，创作难度较大！我们于评赏作品时，拙见须从以下几点入手：

一、评赏标题格式~我们于评赏作品时，率先映入眼帘的便是作品之标题，为此、须首先辨别诗之类型，然后再审标题格式，如是古体诗，正确标题格式应为“古风·***”；如是近体诗，其正确的标题格式应如“五绝·***”、“七绝·***”、“五律·***”、“七律·***”“五言排律·***”“七言排律·***”。个见标题乃作品最基础的一环，凡文章未标标题，或标题格式有误，都可划入不规范之列。另、标题通常是指对全篇内容的概括，如概括不恰当，可视为瑕疵，如标题与作品内容不符，可视为跑题。对特殊标题，如义山将其许多作品之标题都冠上“无题”二字。“无题”指的是没有合适的题目可标或作者不愿、不能标上题目，此类标题应结合作品的内容去评赏，不可草率定论。

二、评赏格律~须对格律诗之平仄、押韵、对仗进行检测，如平仄、押韵、对仗等方面有违格律要求，可酌情予以扣分，即便诗作立意不俗，若是出律较多，也应对其严惩，毕竟格律诗之格律乃最基础的知识，连平仄都严重犯规还叫什么格律诗。

三、评赏结构~格律诗的基本结构形式为“起承转合”。此章法已广为人知，然而通晓是一回事能否做好又是另一回事，比如有一首绝句，起句写景，承句写景，按说第三句就应有所变化，或转抒怀或转言其它，而其仍将笔停留在写景上（若是借景寓意当别论），视此情形可算有违章法。为此、我们于评赏时也得重视结构，如发现诗无章法，或章法紊乱，都应酌情予以扣分。

四、评赏语言艺术~一篇好诗之语言应具五种特点：精炼、易懂、流畅、有韵、灵动。如诗作存在生造词汇以致诗语晦涩难懂，此可视作有违通俗；如诗作中重字较多，且重字又非在一句中，此可视为浪费诗境或有失精炼；如诗作语言组织有违逻辑以致诗句不通，此可视为有失流畅；如诗作语言太过白话且紧邻的两个韵脚使用发声相同之韵，或通篇诗句句式无任何变化，此皆可视为有失诗语之韵味！当然灵动的佳句是离不开修辞艺术的，是需要作者下功夫斟酌的，而一句灵动的佳句却可为诗作增色不少，评赏时应留意有无佳句，如有佳句，应予以适当加分。另、诗中如有引典，若引典恰当合理，也应给予加分，至于引典有何妙用，下文详述。

五、评赏立意~诗之立意，即是指诗的主题思想。大凡诗作都会或多或少地寄寓着作者的思想感情，无有情感表现的诗作是不具备生命力与精彩看点的，论其立意层面也只能归于下乘！另、诗作所寄寓的情怀，其风格无外乎豪放与婉约，评赏时不可凭自我倾向去评定优劣，须知家国情怀、小资情调等都是情怀，只要诗之主题思想具有可读性，只要主题思想非反动叛国，非宣扬淫秽、邪恶等不良理念，都值得我等公平对待、认真评赏！至于如何定性立意之高低---窃以为，作者作诗之目的通常是为抒发自身之情怀，表达自身之精神追求，笔力高者善用比喻、拟人、夸张等修辞手法，将虚拟之景与现实生活中的喜怒哀乐之感完美融合，令读者阅读后便不由自主地进入作者所营造的诗境，并产生相对应的思想感情。似这般作品，其立意就可定性为佳。反之、则可判为立意平平。

词类

词是一种诗的别体，萌芽于南朝，兴起于隋唐，盛行于宋代，词最初称为“曲词”或者“曲子词”，别称有：近体乐府、长短句、曲子、曲词、乐章、琴趣、诗余等。是配合宴乐乐曲而填写的歌诗。从长度分小令、中调和长调。我们于评赏词作时，拙见也须从以下几点入手：

一、评赏标题与格式~填词也讲究标题格式，一般须冠上词牌名，并于词牌名之后加上标题，正确的标题格式如《念奴娇·赤壁怀古》。而有的作者喜欢只冠上词牌名，此种标题格式不是不可，应视为标题格式不完整，严格来说，如遇此等标题格式，应视为有瑕疵，须予以友善提醒或轻微惩戒。

二、评赏词牌特点~每一个词牌都有其风格特点，故而评赏词作，还须留意词之内容是否契合该词牌之风格特点，切不可疏忽，因为有的词牌宜抒发缠绵婉转之情怀，而有的词牌宜抒发豪迈激越之情怀，有的词牌仅仅是用于悼亡、祭祀。比如《寿楼春》，若是用该词牌来填写喜庆之事，即便填的再好，都应将其剔出佳作范畴，不然则会贻笑大方！为此，评审时对词牌特点也要严格把关。

三、评赏结构~填词也讲究章法。除单调小令外，双调小令及中长调都有结构！单调小令通常只有几句，用以描写某个特定的场景及人物的瞬间心理。评赏时可鉴其用语是否言简意赅，着笔是否快进快出，收笔是否留有余韵。而双调小令及中长调比单调小令的篇幅长，创作时就得有结构，一般都分为上片、过片与下片，少数长调则分三叠或四叠。论结构模式大体可分为三类：一是以上阕写景下阕抒情之模式铺排，如毛主席之《沁园春·雪》；二是以对比模式与时间模式铺排，如稼轩之《丑奴儿·书博山道中壁》；三是以时间之先后与多重时间、空间之交错模式铺排，如晏几道之《临江仙·梦后楼台高锁》与吴梦窗之《莺啼序·春晚感怀》。所谓万丈高楼平地起，我们于评赏时当洞察作品有无谋篇布局之章法，如章法难寻或章法紊乱都须予以惩戒。另、词之过片也很重要，如张炎有云：过片不可断了曲意，须要承上接下”，因此、评赏时也得重视作品对过片的处理，比如最常见的上阕景下阕情之结构模式，如过片处理不好，便会使上下阕形成割裂感，似此现象，是要予以惩戒的。

四、评赏语言艺术~因词本就是从诗演变而来，故而其也有“诗余”之别称。个见、对词之语言的评赏标准也应与诗的评赏标准一致，于此不作赘述。不过个人还想补充两点：其一、因为词句有长有短，评赏时务必对照词谱审好句式，另、碍于领格字的要求，对有些特殊词句务必留意，比如柳屯田《雨铃霖》中有一句“对长亭晚”，此句正确句式应是“1+2+1”的四字句，而很多人填写时都会填成“2+2”之句式，此便是瑕疵，不可姑息；其二、评赏词作之语言时还须注意词作有无用典，诗词中用典之妙用在于：“可助作者表意，可使立论有依据；文中有不便直述者，可借典道出自身之心声；诗词本就字数不多，用语讲究精炼，用典可拓宽诗境与词境；引典还可使作品辞藻华丽、内容丰富，更可壮作品之外在美。”如义山之诗与稼轩之词多用典，他们的作品外在形式唯美，内涵更为深邃。因此、我们于评赏诗作词作时，只要认为典故引用恰当合理，应考虑给予加分。

五、评赏立意~词与诗虽非相同的文学体裁，但都会被作者视为一种寄托自身思想感情的美好载体。因此、拙见对词作与诗作之立意的评赏标准也是一致的。前者已简述过对诗作之立意的评赏标准，于此不再赘述！

以上为笔者对格律诗词基本评赏标准的浅见。毕竟笔者非方家，尚在学习中，所知也很有限。文中所述之观点，也只是个人的一孔之见。如浅见有所偏颇，请恕不争论。个人作此文之目的在于同大家交流学习，希望在个人抛砖引玉后，能引出更多有识之士的真知灼见，感谢您的阅读，于此致谢！