《大染坊》【鸟叔意境人像】

鸟叔

出镜：婉君、敏敏、宝仪、露露。

　　染坊：从远古走来 染出历史色彩，（大染缸）诉说着古代年轻女子，女子们有着美丽较好的容颜，在布坊中忙碌，苗条的身影若隐若现，时而传来银铃般笑声。

染缸的热气，像淡淡薄雾，萦绕在这屋中，让布坊更多了份意境，唯美的画面。把染好的布全会从上晾下来，很是壮观……。

　　自从女娲寻觅到五色石块炼出五彩晶石补好天空，苍穹便有了彩虹、彩霞，人们在多姿多彩的世界里享受着五彩缤纷的生活。人们对于色彩的喜爱和追求是对文明美好生活的一种向往。穿衣戴帽，各有一好。穿什么色样的衣服，戴什么色样的帽，民众在生活中各有自己的喜爱与追求。在古代，原始衣料的色彩还不够丰富，聪明智慧的先民们在社会实践中总结出印染衣物的染料，于是，染坊业便在社会中发展壮大，且长盛不衰，至今在社会生活中仍是重要的产业。

　　染坊，就是经营丝绸、棉布、纱线和毛织物染色及漂白业务的作坊。是一种十分古老的行业，早在六、七千年前的新石器时代，先民们就能够用赤铁矿粉末将麻布染成红色，商周时期，染色技术不断提高。宫廷手工作坊中设有专职的官吏“染人”来“掌染草”，管理染色生产，染出更加丰富的颜色。到汉代，染色技术达到了相当高的水平。

　　时光到了清朝道光八年（1828年），在绵上古镇经营多年的“万盛染坊”转让给了王长盛、王长银兄弟二人，由于某种原因，关系人南文孝尚有异议。在中人南兴然、南万林的见证下，王氏兄弟立下一纸接生意文约，在于主张权利，明确“万盛染坊”已被其接管，不论关系人南文孝有何异议，自接管之后与其无关。

　　古代任何行业皆有“祖师爷”。染坊供奉梅福、葛洪为行业祖师，两人合称“梅葛二圣”、“梅葛二仙”等。梅福为西汉末年人，曾任南昌尉，后出家修道炼丹，宋元丰年间被神宗赵顼封为“寿春真人”。葛洪为东晋著名道士、医学家和炼丹术家，著有《抱朴子》一书，内详载各种炼丹方技。民间传说，梅葛二仙曾化作跛脚行乞。为感恩于一对青年夫妇的施舍，他俩在酒足饭饱之后唱道：“我有一棵草，染衣蓝如宝；穿得花花烂，颜色依然好。”两人手舞足蹈、边唱边跳，周围瞬间长出许多小草。

　　临走时把剩酒和残汤全倒入缸内，顿时缸水全变成蓝色。二仙告诉说：“水蓝是蓝靛草变的，染衣可永不变色。”小俩口高兴地用它来为乡亲染布。此后，人世间便出现了染布业。该行在每年的农历九月九日，即“梅葛二圣”的诞辰，都要举行祭典。

　　服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又是对精神文明的追求。“食衣住行”是指人类生活维持所必需的饮食、穿衣、起居和出行，是人类赖以生存和繁衍不可或缺的社会生活的基本内容，具有不可分割的整体性特征。衣食住行的“衣”为什么排在最前面？“衣”就是所说的衣服，在冬季衣服可以保暖，夏季衣服可以防晒，衣服还有个重要的作用就是遮丑。中华民族是“礼仪之邦”，而衣着是人精神面貌的外在体现，寓意就是把人最美好的一面彰显出来。衣服起到遮掩丑恶，束缚恶念，彰显美好的寓意，也是古人把道德品质看的尤为重要的具体表现。

　　如今，各种高科技化学印染技艺已到达登峰造极之境地，为丰富人们的物质文化生活需求提供一道靓丽的色彩。该道光八年所立下的接管染坊文约，勾起一段历史色彩记忆，为传承这一古老行业再次提供了记忆载体。

用光来描绘人物的形态，用环境来衬托人物的情绪，人像摄影的场景已从单纯的影楼发展到了更广泛的场所，并衍生出大量的道具的应用，这一切，均为满足摄影者所需要的艺术效果，这与人们对艺术的表达形式密切相关。

人像摄影的作品主题是以人物为主，通过用光，通过场景的改变，通过对人物及表情的提炼，通过场景的烘托，用以表达我们人类的喜怒哀乐，表达人类的生活及生存状态，它有记录作用，但不得不承认，对于人像摄影，它也不时有夸张和造作的部分，必定人类不是整天生活在戏剧中。

这里我们提到的记录、夸张和造作，前提是照片给人要有艺术性，给人要有感官的冲击力。观片者首先通过对照片视觉的接受，再得到一种情绪的潜移默化，从而升华我们自己的精神，提高人类自身的文明程度，这也许也是人像摄影的一种责任。

艺术是初衷，感染是效果，人像摄影的这种深度需求不是一种沉重，而是这门技艺的追求目标，这一切就需要我们摄影者多动脑，不断地实践，从而为社会源源不断的提供有价值的人像摄影作品，让我们更加努力吧！