二零二一【图像日记】第三季

春福

<p class="ql-block"> 美是一种动态的平衡状态,而艺术是异化的意识形态的力量。表现性图像作品是与艺术的本性相关,真正的艺术都是表现性艺术——!</p> <p class="ql-block">  我们身上很多东西都难以用语言来表达。我们可以拿起一件艺术品,困惑却又郑重地说:“为了原谅自己的无力,我把一个局部连同感知的周围世界,填充得比实际的要绚丽多彩。这当然是欺骗,我是用艺术来化解图像,因此,我不能摆脱点 线 面 构成要素。”</p> <p class="ql-block"> 拓展经验引领我用艺术方式,借用人类经验庞大而又精致的文化积聚,以一种意象有序的方式呈现图像日记这个形式,创造我自己的艺术新天地。</p> <p class="ql-block">  欣赏一幅画时,首先要问自己“画家要告诉我什么”。比如原始时期服务于巫术,希腊时期服务于神灵,中世纪服务于宗教,文艺复兴服务于自然,印象时期服务于画家的眼睛等等。</p> <p class="ql-block"> 无聊的生活真的需要“创意”,所以我们追求创意。但是创意不是艺术的全部,不能凭空捏造,这些所谓的创意点,其实是对“无趣”的一种抗议,个人认为创意是来源于对事物的批判精神,是对我生活的感同身受,对生活的拆分和重组 。</p> <p class="ql-block"> 图像艺术的初衷是为了交流,这一点与语言文字类似。众所周知,任何语言文字的表述都有局限性,尤其在情感表达方面。因此就需要另外的可以更好的表达情感手段,即:图像艺术。也就是说:图像艺术是语言文字表达的一个补充;但这只是图像艺术原始的初级的功用。</p><p class="ql-block"> 正因为图像艺术是情感表达,图像艺术似乎可以是丑陋的,不美的。</p><p class="ql-block"> 图像 艺术必须要有深度情感的表现,而应是肆意的个性的放纵。因为图像艺术是用来交流感染他人的,需要的是真挚的情感交流。</p> <p class="ql-block"> 艺术源远流长!标志作它迥异与其它动物。艺术家应是具有独立思想觉悟的人。艺术是需要怀疑的,怀疑又是给予艺术创作最大的想象力,有怀疑的过程,才会产生批判,否定,可颠覆的结果,因为没有怀疑和不可知思考的潜力,就没有办法被最大的发掘。</p><p class="ql-block"> 而这个题材只是一个形式,艺术家想借用这个传统的形式来表达他的自我而已。</p> <p class="ql-block"> 许多年以后看艺术的眼光与起初似乎有点“异质”,但是我们会发现,这些看法中,包含了我们可以借鉴,吸收了更多,未接受过的异质变化,用来丰富自己的观点和看法。</p> <p class="ql-block"> 艺术是一种交流或表达工具,艺术在交流或表达方面有其独特性,所以,艺术是不可或缺的。</p> <p class="ql-block"> 贡布里希在《艺术的故事》导论中,第一句话就说:“实际上没有艺术这种东西,只有艺术家而已。”</p> <p class="ql-block"> 引用美国自然主义文学家约翰.巴勒斯说:“鸟儿是永远不变的,这一事实让人想起来有些伤感。你在变老,你的朋友在死去,或者迁移到远方,各种事情如过眼云烟,一切都已改变。然而在你的花园或果园中,却栖息着你少年时代的鸟儿,它们发出一成不变的调子,传出同样的鸣叫声,这些完全相同的鸟儿具有永不衰老的青春。” 虽然我在不停的衰老,可我在我的花鸟世界里能不停的感受到这种青春。</p> <p class="ql-block"> 生命总有清脆的开头,在每个人的时间里延伸,直到最后归于一片寂静,那些游走的灵魂,他们都去了哪里?灵魂或穿梭于内在的回忆里,亦如行走到月光下的远方……</p> <p class="ql-block"> 修图游戏的奇妙之处是能把此时、此地、此情、此境的确切体验与独特感悟瞬间凝固在画面上,使之成为永恒。在图像表现的形色之中,深深地注入了艺术家的心意与感悟,令人着迷与兴奋,而这一切又必须是独立的思考、独自的操作、独特的完成。</p> <p class="ql-block"> 理想:人类最高理想是能有闲暇,人在闲的时候才最像是一个人。</p>