他让无数动物成“精”，一丝不挂却不色情，看看这些赤果果的人性吧…

祈醉蝶

日本著名木雕手作大师——吉田昭彦（仁吉）atelier nikichi，他的的作品引来无数人喜爱和收藏，因为他手下创作出来的雕像都是那种憨态可掬、萌动肉感的“动物”。

Nikichi 大叔年轻时就是追求艺术的文艺青年，但妻子的意外去世对他打击非常大，起初他十分痛苦，之后便在木雕中探寻感情出口，这一做就是9年。

网友们形容他的木雕：不仅养眼，还滋养心灵。

Nikichi喜欢刻动物，刀下的木像都有着纤细的躯体、

柔和的曲线、

恬静的神态、

似人的动作……

这些或严肃或温柔的拟人化动物，将所有观看者拉进了一个不可思议的温情空间。

满溢的故事感，让人想席地而坐，听她/他把经历娓娓道来。

这是Nikichi创作「树木、动物、人」系列木雕的第8年。

今年60多岁的他，在木雕这行已经干了43载，有一家远近闻名的木雕店，还把个展开到了寸土寸金的东京银座。

但前来打卡的人都不知道，最开始，Nikichi不过是一个复读三年的失败（东）京漂。

他以艺术大学为目标，立志成为美术家，却一直找不到作品的表达方式。

迷茫之下不断逃课，和朋友在咖啡馆消磨时间，在美术馆与画廊中打转，依然毫无结果。

3年后，怀着满满挫败感的他离开东京，去了北海道知床半岛，意外邂逅木雕，从此一干40年。

直到2019年，几经周折的Nikichi，终于在东京举办了个人木雕展。

然而，“那时的挫败感，我至今仍旧无法忘却。”

也许正因这个，忧郁和悲伤，时而萦绕着Nikichi的拟人动物们。

这些温柔可爱的木像，有时就好像在轻声低叹一样。

Nikichi并不是一开始就雕刻这样的木像，这是他没有转变之前的作品：

到了50多岁时，因为发现自己的精力和体力都在下降，Nikichi再次感受到了一种看不见未来的迷茫。

“这样下去不行。”

于是Nikichi决定直面现在的自己，鼓起勇气在素描本上寻找新的主题，日复一日专心致志地雕刻。

等回过神来的时候，家里已经被“动物”们填满。

他心里的那股不安感也消失了。

1人，8年，250多个雕像，Nikichi刻尽了自己对友情、亲情、爱情的全部理解……

有piapia踩水的可爱幼兽，也有如宝矿力少女（不是）那般热血青春劲儿的兔女郎；

更多的木雕背后，藏着许多段他真实的人生经历：

年幼时总能看到的在首班电车上叫卖的小贩奶奶，背后还有很多个背起一头家的日本母亲；

即使自己也穷，仍会想办法送礼物的远方朋友——

“我过得很贫困的时候收到过一个小包裹。具体装了什么已经记不清了，只记得有一瓶速溶咖啡。

那个咖啡瓶子是开了封的，里面装了一半左右。

送礼人在他乡也过得并不轻松，他小心翼翼地分装的样子浮现在我眼前”；

初次见面的老好人大叔，诉说着令人百感交集的感情史——

前妻跟他离婚后开始了新生活，前年她因为癌症去世，离开前还会嘱咐他：你要为自己活，时刻保持笑容；

散步时经常遇到的滑板青年，拥有了不再酷炫的一面——

“某天，他突然叫住了我，略带不安、有些不知所措又激动地说，‘我女儿出生了！’”

那么多的开心、落寞、温情、茫然的情绪……最终都成为他注入雕像的灵魂。

然后以心换心，以情换情的木雕，才拥有了治愈的能力。

想出这个方法的雕刻师，用此温暖了他人，也疗愈了自己。

但这并不是说，Nikichi从此内心坚定的不会再动摇。

身为创作者的他，由于天然的“敏感”，也许将永远无法摆脱迷茫之类的负面情绪。

但是，这些木雕的出现，就像是一种温声安慰：迷茫不会是生活的全部。

我们透过木雕感受到的美好，也真实存在于我们身边。

在他/她们的陪伴下，纵使磕磕绊绊，我们也可以继续往前走。