<p class="ql-block">中国当代实力派画家，窦红出生于中国著名的泉城济南。自幼受父亲窦培高的影响，学习素描写生，练就了扎实的绘画基本功。曾先后在北京画院石齐先生工作室和人民大学任惠中工作室学习，现为陈钰铭《水墨家园》工作室画家，《文化China》美术总监。她的画作充满诗意与灵动，细腻而丰富，水墨油画皆为所长。其油画作品《喜柿兆丰年》入选第十一届全国美展，《太行千秋》入选反法西斯70周年全军美展。水墨画《戏曲人物》、《小胖妞儿》等系列作品颇具艺术特点，深受大众喜爱。</p> <p class="ql-block">窦红从小在部队大院长大，其父窦培高先生是著名的军旅画家，擅长油画创作。其作品多以部队和人民群众生活为主题，展示了当代军人的艺术风貌。所创作的油画作品《黎明》曾荣获庆祝建党六十周年优秀作品。《嘱托》荣获纪念建军七十周年全国美展新作品奖。《祭》、《家乡的红果》、《捕虏英雄》被中国美术馆收藏。正是自幼受父亲文化艺术的熏陶培养，窦红从小就对绘画产生了极大的兴趣，萌发出要成为画家的梦想。窦红早期的绘画创作深受其出生年代和父亲的影响。她成长在解放后农业改革发展的年代，所创作的油画作品《喜柿兆丰年》反映了新中国解放后农村改革发展的新面貌。在艺术创作的过程中，窦红继承了父亲的优点，她刻苦勤奋，持之以恒，不浮躁、不急功近利，练就了一身过硬的笔墨功夫。“在部队的生活让我明白，无论是做官还是经商，所得到的财富和地位都是暂时的，只有艺术才是永恒的，艺术才能伴你一生。”如此痴狂的追求艺术，加之天资聪颖和不懈努力，让窦红走上了职业画家之路。</p> <p class="ql-block">艺术源于生活而又高于生活，窦红深谙个中的道理，但要想高于生活，就必须到生活的源头中去。为此，她经常外出写生，从生活中积累素材，到大自然中寻找灵感。日出而作，日落而息，笔墨相伴，与山共度。或许与年少时的经历有关，作为画家的她，十分崇仰山的伟岸和坚毅。对于满腔充满艺术热情的窦红来说，艺术之路最珍贵的记忆，便是数年如一日在山中写生，灵魂在自然中涤荡的日子。天气热的日子里，随身携带的水喝完了，寻找到山涧小溪，她便跪下来捧起水喝，就这样沐雨梳风，踏遍深山老林。正是大山里这段独特的艺术生涯，让窦红坚定了对绘画艺术一生的追求。</p> <p class="ql-block">在日复一日的创作中，窦红慢慢地热爱上中国传统的水墨画。她认为水墨画更注重意境，更能使人产生丰富的遐想。在她的画纸上，笔触之间，一脉溪流，一抹云彩，一腔沉默或是智慧的语言，无论是笔墨的处理，还是情境的表达都浓烈的凸现“流水心不竞，云在意俱迟”的古意。窦红认为，国画写意是对一个人综合素养的体现，写意之人必须拥有深厚的笔墨功夫和丰富的学养，别人看来简单的一笔，其实是多年的训练和涵养。而写意人物相较于山水花鸟尤其困难，除了具备艺术天分外，还需要高超的造型能力和辛勤刻苦的投入，优秀的中国画家还要具有较高的文化素养，需从中国古典文学和古典哲学中理解中国画审美精神的真谛所在。</p> <p class="ql-block">窦红的作品功力深厚，题材广泛，画风唯美、大气，写实作品笔墨细腻、惟妙惟肖；写意作品线条舒美飘逸、意境洒脱豪迈。生活中的窦红性格爽朗自然、毫不做作，经常被朋友们称为“女汉子”。她素日里总爱着一袭宽松长衫，除了让人安心的两个大口袋没有多余的修饰，透着洒脱和随性，这在处处需要按规则而行事的社会里显得尤为难得。或许正是窦红这样简单而专注的性格，反而让她和作品更有自然的味道和吸引力。在绘画方面中，窦红经常展现出 “小女人”般丰富细腻的另一面。她笔下的青衣人物造型柔情婉约，意境恬意优美。我们不难从其笔触色彩间捕捉到感情的信息，感知其对女性美、古典美的认知，感受其最本质，内在的真实、恬静的人文世界。《青衣》主题的创作主要源于窦红对中国戏曲的热爱。她自小就对京剧和昆曲非常钟爱，痴迷戏曲中妩媚、醉人、惹人怜爱的女子。她的作品中涵盖诸多中国戏曲青衣人物，如杜丽娘、白娘子、萧太后等等。窦红认为青衣既是女子的形，也是女子的魂，不管是皇后民妇，胖瘦媸妍，骨子里都是青衣。她画笔下的青衣，一个云手，一个盘腕，一个转身，几步圆场，到水袖的轻颤，眼神的流转，指尖的兰花形状，面庞的百媚千娇，腼腆，淡秀，恬静，妩丽，包含着中国传统女子所有的风情，堪称人间尤物，怎能不美呢？而青衣的风情，不像花旦的风情，是如三月杨花一般漫天飞洒袭人面，也不像闺门旦占着年轻的便宜，却浓妆淡抹总相宜。你乍看她，如冰如雪，凛然不可犯，因为那份妩媚是藏着不肯轻易示人，却禁得起仔细推敲的，慢慢品味。</p> <p class="ql-block">窦红画作涉材丰富，主题鲜明，风格各异，每每欣赏都会让人感到惊喜。此次参展的《十八罗汉系列》作品充分展现了窦红对佛教本源本真的理解。她谈起罗汉写意创作时讲到：“中国有许多佛教圣地，我经常会观察佛像的神态动作，与佛祖不同，十八罗汉的表情非常有意思，尤其是眼神，或喜或怒，非常传神。中国的传统绘画表现和西方绘画完全不同，西画注重写实，而国画重视写意，逸笔草草，直抒胸臆。在《十八罗汉》系列的创作中，佛教让我领悟到许多，我的追求就是以菩提之心品味人生，淡泊名利，以平常心行事待人。”想必这就是窦红女士对绘画中禅意的解读。</p> <p class="ql-block">凡是看过窦红女士画作的人，都会对她创作《小胖妞儿系列》产生浓厚的兴趣。这一个个浪漫外放的小胖妞儿没有窈窕的身材，只有身材胖胖，憨态可掬，可爱俏皮的形象，实在惹人喜爱。“我自己非常喜爱这个系列，‘小胖妞儿’的人物原型来自我成长的那个火红年代的舞台文艺形象，如“李铁梅、白毛女”等等，还有许多作品是以我自己的照片为形象设计的，我觉得画成小胖妞儿还蛮有意思的。” 其实在现实生活中，窦红也会撒娇也会逗比。爽朗不羁的飒劲儿在窦红身上如“小胖妞儿”般，显现出不可复制的独特魅力，丝毫不矫揉造作。</p> <p class="ql-block">窦红把自己对生活的热爱也充分融入到作品的创作中。一只可爱呆萌的小狗，一抹迷人的樱桃红……展现了窦红懂得生活，享受生活的一面。窦红喜爱观察生命，小狗们在草地上追逐嬉戏，千姿百态，她从内心里喜爱这些生命，这也成为她创作的动力。《宠物系列》作为窦红的倾心之作，一只只活泼可爱、形神兼备的小狗小猫跃然纸上，为她的系列作品增添几分闲趣。由于早期学过油画的缘故，窦红借鉴了西方油画的现实主义，又将中国绘画艺术的写意蕴藏其中，成功地将中国的笔墨精神和西画的实体质感巧妙地融合在一起，即便用水墨画描绘宠物，她也能将它们还原的栩栩如生。呈现出特有的审美情趣。</p><p class="ql-block">“只要从生活中每一次真美的感动出发，我的砚田生涯终究充满生机。”窦红始终相信，好作品是发自内心创作出来的。最大限度地体现自然美，在鲜活生动的形象塑造之中，把自己个性、学养、品格慢慢地浸透进去，从而彰显出艺术的主体精神与格调，这才是她终身孜孜以求的至高至纯的境界。</p>