99%摄影人都喜欢好看的色调 该如何调色

汤仲文

<p class="ql-block">原创:好摄大叔 玩转手机摄影</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> <b style="font-size: 20px;">3条调色秘籍:</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1、照片要有主色调</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2、色彩搭配和层次</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3、根据环境调色</p> <p class="ql-block">作者:小武拉莫</p> <p class="ql-block">作者:小武拉莫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">99%摄影人都喜欢好看的色调,例如小武拉莫的色调就是今年夏天的爆款。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但调色前,他的作品却也是“废片”。可最终,废片也能修出大片感。</p> <p class="ql-block"><b>1、照片要有主色调</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">如果照片中各颜色都突出,就会显得杂乱无章,缺少主线。想要色彩好看,<b>画面通常要有鲜明的主色调</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">主色调是<b>占据画面中绝大面积的1-2种色彩</b>,代表着画面整体的色彩倾向,一般都是环境色、背景色或画面整体偏色呈现。</p> <p class="ql-block">就如这张作品中,主色调明显是蓝色和白色,画面简洁大方。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">其余色彩(红、黄)占据画面极小的面积。</p> <p class="ql-block">作者:李伦</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">画面中的<b>主色调可以由拍摄对象决定,也可以是作者通过后期控制画面色彩,统一色调</b>,让照片中的各个部分<b>产生共振和呼应</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">就像上面这张《花城》,照片统一成暖橘色,让照片变得十分突出。向日葵代表着阳光,橘色象征着力量和活力,让人感觉广州这座城有着磅礴的朝气。</p> <p class="ql-block">作者:朱泰毅</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>主色调有助于烘托出照片的氛围</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">因为不同的色彩会给人们带来截然不同的情感联想,当画面被某种色彩“统治”时,更容易营造氛围,观者也容易“读懂”其中的情绪。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">上面这张照片作者就用hsl把照片色彩统一为青蓝和橘黄,形成冷暖色对比,画面十分突出、吸睛。</p> <p class="ql-block">作者:hamadahideaki</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">对于后期新手来说,画面色彩越多越难控制,需要考虑的复杂的配色方案,需要有一定的调色技巧。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">如果你想快速上手调色,试着让某种颜色成为照片的主色调,其余色彩小面积地分布。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这样的照片看起来简洁、主次分明,能更好地渲染情感。</p> <p class="ql-block">作者:史峻千</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>2、色彩搭配和层次</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">照片色彩之间讲究<b>错落有致,层次分</b>明。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">通过<b>色彩搭配、色彩饱和度和明度的高低错落,丰富画面色彩</b>。</p> <p class="ql-block"><b>色相搭配</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">色相,就是色彩的样子。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">调整色相,需要注意色彩之间的搭配,让照片变得<b>和谐或刺激</b>。</p> <p class="ql-block">作者:dongwon</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">常见的色彩搭配是相似色和互补色,应用于风光、静物、人像等照片中。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">相似色搭配,颜色过渡比较近,给人平和舒适的感觉。</p> <p class="ql-block">例如,韩国网红摄影师dongwon经常使用相似色来打造温暖治愈的画面。</p> <p class="ql-block">互补色搭配,尤其是冷暖调形成强烈的对比,刺激视觉,吸睛力十足。</p> <p class="ql-block">作者:罗茵</p> <p class="ql-block">作者:罗茵</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">很多摄影师在拍重庆这座城市时,就很喜欢用青橙、蓝橙这样的魔幻色调。</p> <p class="ql-block"><b>高饱和低饱和搭配:</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">高饱和+低饱和色彩组合,让颜色在画面中高低错落,显得比较有层次感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">例如,上面这张照片是青橙调色,明度偏高亮,饱和度高低错落分布。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">占据画面绝大面积的青蓝色是主色调,饱和度适中让人感觉明快清朗。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">高饱和高亮度的红伞占据极小范围,但更为突出,沙滩的黄色饱和度最低,表现出清新治愈的夏日气息。</p> <p class="ql-block">作者:肖琳</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>高明度配低明度</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">明度也是如此,高明度和低明度相互搭配,即使是<b>单色画面也能层次分明</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">仰拍建筑,借助明度从亮到暗渐变延伸和线条引导汇聚,让视线集中于画面中心的飞机上,整张照片像极了科幻电影中飞船起航隧道。</p> <p class="ql-block">作者:jannikobenhoff</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">而很多时候,摄影师会把这些搭配原则混合使用,这样才更有利于我们出大片。</p> <p class="ql-block">作者:jannikobenhoff</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">ins风光摄影师jannikobenhoff的作品,常常以冷暖色调搭配。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">例如上图以蓝色为主调,和山中的宁静氛围十分契合,其中有淡红和黄色的暖色作为辅助,渲染出此刻的静谧安逸。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>饱和度和明度也是张弛有度</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">背景的山壁有阳光照射,明度相对比较高,饱和度也相对较低。而前景湖面处于山中没光线照射,蓝色明度较暗,饱和度适中。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">而画面中间画面中最暗沉的墨蓝和明黄的灯光形成最鲜明的<b>色相、饱和度、明度</b>的<b>错落感</b>,照片前后风景<b>立体感十足</b>。</p> <p class="ql-block"><b>3、根据环境调色:</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">任何调色风格都有其匹配的<b>前期环境、天气、光线、布景</b>等等,千万不要生搬硬套。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">环境不同,场景所拥有的色彩不一样,不能强行地调出照片中没有的颜色。</p> <p class="ql-block">举个例子,摄影师常常用低饱和度的暗调来表现冰川、冰山。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">因为静谧的蓝色给人深沉冰冷的感觉,和冰的高冷气质正好匹配。</p> <p class="ql-block">滨田英明的日系清新的调色很多朋友模仿。</p> <p class="ql-block">但他的作品因为光线的不同,分为户外和室内(或阴天)两种不同的调色方式。</p> <p class="ql-block">晴天在户外光线较充足,高光偶尔出现纯白。</p> <p class="ql-block">照片高明度低饱和,适当地提高对比度让影调和色调层次更加分明。</p> <p class="ql-block">而在室内或阴天,光线不足的情况下,画面明度明显较低,中间调的细节保留更多。</p> <p class="ql-block">总结:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">想要快速提高调色技巧,在以后的拍摄和后期处理时,要有意地注意画面色彩的分布和搭配。</p> <p class="ql-block">总结:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">调色就像给菜品调味,味道重了你吃不多,味道淡了又食之无味。如何调味,可以根据对象来决定,或根据个人喜好来调配。</p> <p class="ql-block">总结:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">恰到好处的调色往往能配合画面主题的表现,强化情绪的表达,画面还需要光线、布景、人物等要素相互配合。</p>