作者:朱春舫 <h1>提高投稿的录用几率,从大体上说,可以分3个方面来说。<br>一、片子要好<br>二、投稿技巧<br>三、遵守群规<br><br></h1><h1><font color="#ed2308"><b>一、片子要好</b></font></h1><h3> 这是一个很大的题目。要讲清楚这个问题,在大学的课堂上,是三年的课程。我在这里只是讲一个对照片的基本要求。广告学中有一句至理名言,叫作7秒钟抓住潜在客户。什么意思呢?就是你的广告词、图片要在7秒钟里面留住潜在客户。我们的照片也是一样。就是在7秒钟里面不能留住评委的眼睛,那么你的照片就是失败的。那么,怎么做到在7秒钟里面让读者记住你的照片呢?</h3> <b><font color="#167efb">1、照片要清晰。</font></b><br> 这是对作品最基本的要求。怎么样算清晰?就是对焦准确、曝光正确。现在科技发达了,其实这个问题已经不成为问题了。但是我们仍然有朋友投稿心切,把对焦不实的片子发出来。现在大部分相机都有锁焦功能,我们在拍照的时候只要对准标的半按快门,重新构图后再按下去,就能够获得准确对焦的清晰照片了。 像这样的照片,我们称之为“没有煞点” 整张照片没有清晰点 照片主人公是完全模糊的。像这样对焦模糊的照片,到了选片员手上,一般就是一票否决制了。<br> 我们再看这样的照片。<br> 照片很清晰,我们也叫“透”。 这些照片看上去是不是很舒服? <b><font color="#167efb">2、主题要突出。</font></b><br> 主题突出是作品成功与否的关键。每一张照片,都要有一个鲜明的主题。可以是人、事、物,不管表现什么,一定要让读者一目了然,知道你想要表现的是目的。突出主题一般有2种办法,一是大光圈,二是强对比。大光圈是用缩短景深的办法达到突出主题,强对比是用色块、线条或形状形成强烈对比,来达到突出主题。 这张照片什么是主题呢?看不出来,不知道作者想表现什么。虽然命名为【洽谈】,而照片的主人公却在东张西望,王顾左右,令人无论如何也联想不到商业洽谈的紧张气氛。哪怕他们真是在洽谈,也不能把这样的照片发出来。<br> 看不出作者想表达什么,好像是桥吧?可片名为《赛里木湖》,是不是作者想让大家认为赛里木湖就是这样子的呢?<br> 突出主题的一个办法,是用大光圈突出主体。 突出主题的另一个办法,是用强烈的色块对比突出主体。 突出主题的还有一个办法,是用曲线和色块形成对视觉的冲击。<br> <b><font color="#167efb">3、构图要完美。</font></b><br> 构图是对作品最起码的要求。构图一般可以分为黄金分割构图、对称构图、透视构图、曲线构图等等。我认为在初步阶段,大家可以重点学习掌握黄金分割法构图。这个方法易学,好掌握,失败率低。黄金分割是人类公认的最容易激发美的联想的构图方法。其数学值是1.618 : 0.618.我们就大致将拍摄主体放置于图片的2个1/3处。如图: 将主题荷花放在井字形的交叉点上,画面就显得和谐<br> <b><font color="#167efb">4、用光要讲究。</font></b><br> 用光是摄影的核心技术。我们通常说,摄影就是用光来作画。那么用光的成功与否,就是摄影作品成败的关键。我们现在讲的用光,是指自然光。目前我们大多数朋友还不具备棚拍的条件,所以我们暂时不说。简单讲,最好的自然光是早上8-9点钟和傍晚4-5点钟。夏季和冬季有点误差,不要强求一定要几点钟。主要是看阳光照在主体上是否能够形成正侧光、侧光、侧逆光和逆光。一般来说,正侧光能够形成较强的立体感,曝光量容易掌握,成功率高,所以使用较普遍。而侧逆光和逆光,则能够形成漂亮的轮廓光,而成为摄影爱好者的最爱。 正侧光是使用最为普遍的摄影手段,成功率高。这是韩柏春的《林中倩影》。<br> 上海丁熙萍的《经典美女》 上海张后柱的《孑然荷梗“蜻”不离》<br> 逆光可以拍出非常漂亮的剪影照片。这是上海 瞿碧琴拍摄的《工业辉煌》<br> 侧逆光形成的漂亮轮廓光。这是上海 张后柱 拍摄的《威风凛凛》<br> <b><font color="#167efb">5、内涵要丰富。</font></b><br> 内涵,是一张照片的生命。一张好的照片,不需要加什么解说词,就会给读者传递一种震撼的力量。这就是为什么说艺术是不分国界的道理。一张普通的照片,是可以反映我们生活的喜怒哀乐,反映普通平民的心底向往,反映现实社会的矛盾百态,反映国家改革的艰巨前行。所以,一张好的照片,是有生命的。她会带着我们拍摄者的印记,在我们不知道情况下流传开来,传承下去。我们群里不乏这种有内涵、有深度、有意义的好作品。 这是上海作者张后柱拍摄的一幅【异国女孩上海认干妈】。作者的表现手法平淡无奇,正侧光,小光圈,看得出是抓拍。但是在细看之下,平淡之中,却见到了不平凡。从母女俩的开怀的笑容中,我们看到的是真情的流露。认“干妈”,说明这两个人并无血缘关系。我想,这只有在改革开放的新时代才会有的特殊场景!这是对我国改革开放年代中,以上海为背景的真实记载,是中国人民向往世界和平的真实写照。<br> 这是上海作者徐敖齐拍摄的【窗前】。粗看这里杂乱无章,在上海好像已经几乎看不到这样的场景了吧。仔细看会发现,左边那些带着口罩的人群,不正是现在新冠病毒特殊时期的的特殊穿戴吗?从电话号码看6位数也许不是上海。但是不管是什么地方,尽管店家生意清淡,人们依然井然有序地过着自己的生活。放眼世界,这只有在中国共产党的领导下才能够做得到!<br> 这是上海侯友全拍摄的一张人文记录片【佛道】 ,很好地表现了喇嘛与信众的关系。信徒们从小就对孩子进行敬畏喇嘛的教育从而使得藏民族能够几千年来保持良好民风。喇嘛对小孩子的关爱,更是藏族文化在普通百姓中得以延续的根本保证!<br> 所以,可以这样说,凡是带有时代印记、真实反映平民生活又积极向上的照片,都是好照片。当然群里大神如云,好照片更是层出不穷。限于篇幅和时间,这里仅介绍最近的几幅:<br> 这是上海洪其标拍摄的《回家的路》。画面上风雨交加,雷鸣电闪,画面以大面积暗色调加上雨中顶着风暴的羊群和佝偻的牧羊人的身影,给人以强烈的视觉冲击。动感、色块、布局都恰到好处。难得!<br> 洪其标拍摄的《相伴》,这是流浪汉的真实写照。在艰难的生活困窘中,狗是他唯一的温暖。以后的生活怎么办?绝望、无奈的神情毫无掩饰地布满了流浪汉的眼睛。<br> 韩柏春拍摄的《舞者——动的韵律》。白色,一般来说代表安静,素雅,纯洁,而画面主人公大幅度腾空跃起的优美舞姿的强烈动感,与白色形成强烈反差,给人以超强的视觉冲击力。最难能可贵的是,唯一展露主人公娇躯的手是实的,而脚是虚的,速度拿捏得恰到好处,动感十分强烈。我想拍到这张照片,有一半是靠实力,另一半是靠运气的!要是再来一次,不一定能够抓得这么好。如果说是这是一份视觉艺术的饕鬄大餐绝不为过。<br> 洪其标的《心无挂碍究竟涅槃》。涅槃是佛家修道的最高境界。作者机敏的抓住门口射进来的光线,用侧光表达佛家修道就是彻底断除一切烦恼的漫长过程。摆脱世间烦恼,就是像摆脱身后大片黑暗一样,只要迎着阳光,心中永远是敞亮的。<br> 这是上海钟泓拍摄的4张连拍合成的舞台照片。构思非常巧妙,抓拍得恰到好处。红色的服装强化了画面的热烈、动感,将主人公的活泼、性感、现代式表现得淋漓尽致。<br> 任永祥拍摄的【轮回】。这张照片的最妙之处,就是选择枯败的荷叶与新生的花蕾形成强烈对比。命名“轮回”非常贴切!在后期做暗的背景中,另一颗花蕾若隐若现,象征着无数新生命的即将诞生。构思奇巧,用光精到。好片!<br> 夏正源拍摄的【和谐一家】。夏先生是打鸟高手,有很多这样有意思的片子。表现动物的和谐、温情,正是提倡人类和平的永恒题材。动物尚知羊羔跪乳、 乌鸦反哺,我们人类不是更应该知道饮水思源、知恩图报吗?<br> 唐嘉鸥拍摄的【梯田夕阳红】。线条的视觉冲击力特别强。<br> 这张施明华 的棚拍人像,专业水准,不多说了。我希望并相信,通过学习交流,在我们群里,每一个人都可以拍出这样的照片。一定的 好的照片远不止这些。因为准备时间比较仓促的关系,不能将那些杰出的作品一一列举。只是爬楼找了几张,让大家开拓思路,从用光、构图、主题等多方面去训练。我想建议《影像网摄影佳作编辑部》,在以后的沙龙活动中,邀请这些大神来为我们做讲座。我现在郑重向编辑部推荐,刚才提到的夏正源、任永祥、洪其标、侯友全、徐敖齐、瞿碧琴、张后柱、丁熙萍、韩柏春、钟泓、施明华,请他们介绍是怎样拍出这些好照片的经验和体会。我们要感谢这些大神给我们的群带来高质量的作品,从而使我们能够耳目一新,经常看到在自己的不足,找到自己的差距,能够在拍摄的过程中不断地提高自己的艺术修养,提高自己的拍摄水平。<br> 此外,要出好片我们自己必须要多学习,多观赏,多实践。关键是多实践,在群里多交流,不要怕别人提不同意见。只有在批评中,我们才会不断地进步,才会获得多数人认可的成就。我这里推荐一本书【美国纽约摄影学院摄影教材】,分上下2册。虽然内容很老,但是依然适合我们今天大部分的拍摄。另外每一次拍摄,都要进行总结。找出哪里不足,这对自己不断提高极有帮助。 <h1><font color="#ed2308"><b>二、投稿的技巧</b></font></h1><div> 有时候,我们拍的片子自己感觉还好,可总是不能被选上。这是什么原因呢?<br><b><font color="#167efb">1、照片没有片名。</font></b></div><div> 有的照片其实不错,但没有片名,只能与入选失之交臂了。给自己的照片命名,这是一项很重要的工作,从某种意义上来说,就是对自己照片的再创作。好的命名,可以对作品起到画龙点睛的作用,甚至可以升华作品的主题思想。因此,我们千万不要轻视作品的命名。有的朋友为了免除起片名的麻烦,就发三张同一内容的片子起一个名,让选片员来定夺。这种巧借选片员之力不失为一个好办法,确实可以提高入选几率。<br></div> <font color="#167efb"><b>2、命名不恰当。</b></font>这张照片片名叫【高墙下的喇嘛】。高墙一般用来特指监狱。所以用在这里不合适。<br> 片名叫【翡翠湖】而照片的主体是山脉。不切题。<br> 陈耳东的【我能行】,片名如果改成【也想当新娘】是不是有趣许多?<br> 夏正源的【雨中护妻】。这绝对是一张难得一遇的好作品。这样的机遇,不知道夏先生需要等待多少个枯燥的守候!雨中的白鹭相依相偎,雨花在暗色的背景下显得凌厉无情,公鹭展翅为母鹭和小鹭遮风挡雨,怜香惜玉和舐犊之情跃然纸上,令人观之无不动容。动物尚能如此,人间更应该充满爱。只是不知道夏先生在命名的时候为什么只看到娇妻而忽视了娇儿?如果改为【雨中情】看看怎么样呢?<br> <b><font color="#167efb">3、同类的片子一定要有特色。</font></b><div> 在选片的过程中,我们往往遇到有的题材片子投稿集中。譬如人像,就会有一大堆的人像照片。由于我们的美篇编辑需要四个题材篇幅均衡,此时,我们只能优中选优。一些原本也是比较好的照片只能忍痛割爱了。所以。我们在投稿的时候,要观察大多数人投稿的情况。如果自己准备的稿件与别人的题材雷同时,就一定要别出心裁。如果同是人物,则别人是老人您就准备小孩,别人是男人您就准备女人,别人是室内您就室外,别人是棚拍您就自然光。总之,要做到与众不同,有自己的特色。当然,如果您认为您的美女拍得比别人好,也是可以投的,只是要血拼了。还不如换一个更好的时间窗口来投更好,入选率会高许多。<br></div> <b><font color="#167efb">4、冷门的片子要多投,可以增加入选几率。</font></b><div> 所谓冷门,就是投稿少的题材。由于《摄影佳作编辑部》设置了风景、人像、人文、花鸟四个专题,每期的稿件必须归入这四个专题内。有时候稿件会发生偏投的情况,就是有的题材稿件多,有的题材稿件匮乏。这时候我们在投稿的时候要及时发现,并转而对稿件少的专题进行投稿。要点就是平时就要准备好各种题材的片子,在需要的时候可以随时应急。譬如,花鸟虫兽经常会出现短板,当您发现群内花鸟虫兽的稿件少的时候,就主动出击,这样您的入选成功率将会大大提高。<br></div> <b><font color="#167efb">5、后期不可忽视。</font></b><div>后期是指成片以后,再在电脑上进行二次创作。现在是数码照片,在电脑上进行修正是必须进行的一项工作。这比过去胶片时代做后期要省力太多太多了。胶片时代拍照以后,必须一卷全部拍完,冲洗以后才能够知道效果,再放大的时候对照片进行有限的修正。现在有朋友嫌在电脑上操作很麻烦,不愿意做,或不屑做。前段时间有朋友提出,好的照片是拍出来的,不是后期做出来的。这其实是一种不全面的看法。随着科技的发展,后期润饰已经成为影像作品必不可少的一部分。诚然,好的照片是拍出来的不假。但是再好的照片都会有这样那样的缺憾,这就需要在后期进行必要的弥补。反过来说,如果拍得不好,再怎么修也是枉然。这叫朽木不可雕也。当然,整个后期需要掌握的PS技术很多,全部掌握有难度。但是简单的一些调整、裁切则是必须掌握的、很重要工作,不能怕麻烦。<br></div> 蒋红根的【小皓山甲骨文滩涂】显得疲软无力,试试调整一下怎么样?<br> 加强了对比度调整以后,看看是不是跳了?<br> 周仁安的【建筑工人】 简单调整影调用不了一分钟,是不是精神很多啊? 关庆的这张照片裁切一下是不是会好一点?<br> 把主体挪到黄金分割点上,矫正了倾斜度,美女的胸部挺起来了,再稍作调整肤色,是不是顺眼一点了呢。<br> 包永明的这张照片主题是沙漠还是人呢? 根据他的片名是【沙漠美女】,那么是不是这样更好一点?<br> 张守庸的《魔都》拍得很好,很有气势<br> 但是如果裁切一下,是不是更有气势了呢?<br> 巴音布鲁克的九曲十八弯,下午5点钟,用自动白平衡拍出来的照片是这样的<br> 后期调整白平衡以后,出来的照片是这样的。现在您认为后期是不是很重要了呢?<br> 总之,我们在平时拍摄的片子,要分门别类地整理好,以备不时之需。我的做法是,准备一个大一点的硬盘(1TB以上),每次拍摄回来,就把所有的照片导入硬盘中,标上拍摄时间地点。然后需要什么照片就从硬盘中调出来。经过后期处理的照片,另外建立文件夹,题名保存。对于影像佳作网需要的四个专题照片,可随时调取投稿。储存在专门文件夹的片子可以按照投稿要求,缩小到1-5M,不必很大。调整照片大小方法很多,这里介绍一个简单快速方法。做法是:在PS打开原片-处理以后(也可以不处理)-点击图像-图像大小-在宽度栏填“15-20”分辨率填“300”-确定-文件-储存为-在文件名栏中填写自己设定文件名-点击保存就完成了。<br> <h1><font color="#ed2308"><b></b></font></h1> <h1><b><font color="#ed2308">三、遵守群规。</font></b></h1><div> 这个问题在群里已经反复公告了。特别是万宝全书老师、李培兴老师、杜争老师,在群里不断地提醒朋友们,注意遵守群规,但还是有少数朋友不以为然。我想,为了使大家辛苦拍摄的作品能够更多被录用,为了大家呕心沥血的付出能够被平台认可,为了把名不见经传、但充满生命活力的小人物的作品介绍给更多的读者,我认为,有必要在这里重申这个问题。我先把李培兴先生在群里多次发的规定再发一遍:<br></div> <b><font color="#167efb">1、遵守群规是自身具有较高文化修养的体现。</font></b><br>我们是生活在有规则的社会里,没有规则就会天下大乱。所以我们每一个人都要养成自觉遵守规则的良好习惯。大到国家,例如汽车靠右行驶,一夫一妻制度等等;小到一个微信群,都一样。规则一旦制定好,就要严格遵守。这也是提倡一种契约精神。是自身文化修养程度的一种展现。随心所欲、放任自己是一种不负责任的行为,应该杜绝。在群里交流过程中有不同意见很正常,但是应该耐心等别人讲完,切不可争抢话头、咄咄逼人、唯我独尊。发表意见应平心静气,有理有据,娓娓道来。只有这样,在大家的共同努力下,才能够营造出一个良好氛围的微信群体。<br> <b><font color="#167efb">2、遵守群规是对别人的劳动表示尊重的表现。</font></b><br> 我们群里规定,发照片要等别人发完以后,打出“完毕”二字以后再发。这是因为发照片是有一个过程的,中间会有停顿,加上有的地方信号不好,更加需要等待。特别是发完照片再发片名的时候,可能会重新思考斟酌,这需要时间,如果我们没有看到“完毕”就贸然把自己的照片发上去,很可能就会形成抢发。这是对摄友的不尊重。另外,我们选片员在选片过程中,也可能增加了难度,也是对选片员的不友好。所以,学会等待,也许将是我们摄影网教会您做人的最有意义的一课!<br> <b><font color="#167efb">3、遵守群规是结识更多志同道合摄友的桥梁。</font></b><br> 如果我们在群里遵守规则、长期投稿、参与讨论,一定会自觉养成彬彬有礼、谦和待人的良好习惯。那么,随之而来的将是源源不断的您的良师益友。所有人都会毫无保留地为您提供您所需要的难以获取的宝贵知识、宝贵经验、宝贵教训。要知道,任何人都不可能什么都懂,活着就需要不断学习,不断更新自己的脑子。如果有人愿意把自己的经验教训告诉您,那真是您的福分!我相信,影像网摄影佳作微信群将会为更多的人架起志同道合的桥梁!<br> <font color="#167efb"><b>4、一个小的建议。</b></font><br> 由于群里规定的投稿要求是分四个部分,为避免等待,或其他摄友不小心误发打乱,现提个小建议。即先把“发片稍后”字样、片子、片名及作者名、“发片完毕”字样发到自己微信的“文件传输助手”,然后从“文件传输助手”依次转发到“影像网摄影佳作【选片】投稿群”。或者有电脑的在桌面上新建一个文档,写上“发片稍后”字样、片子、片名及作者名、“发片完毕”这样做的好处是一气呵成,也有机会让您最后的斟酌修改。仅供参考。<br> <font color="#ff8a00"> 今天讲座的内容是作为一个选片员针对【影像网摄影佳作投稿群】目前存在的一些问题发表的一己之见,难免偏颇。不对之处欢迎摄友们拍砖。<br> </font><div><font color="#ff8a00"> 关于摄影基础这一块,内容太多。前面万宝全书老师、金惠钟老师都讲得很好,很专业。以后有时间再分别分专题与摄友们讨论。谢谢大家!</font><br></div>