笔墨简远，意境开阔，一一品读赵永利禅画

方圆堂

王如星

一直比较喜欢赵永利先生的山水画作品，几年前他任图书馆长时，我经常去他工作室喝茶聊天，畅谈山水画的创作心得。观他的山水画，自然、潇洒，直抒胸臆，其独特的笔墨呈现和构图视角形成他的创作风格，

高雅、野逸、超然，浑然一体，如他的笔名：文野。我曾经调侃他说，画到你这个地步，终可摆脱“假装”的模式，赵氏风格横空出世，让人耳目一新。

经常有朋友抱怨，现在一些画家画的中国画，越画越僵，越画越死，笔墨技术都没问题，问题出在深度，大多数都在延续前人，在技法上“死缠烂打＂，而忽视了前人绘画成功的一面，是心境与高度的表现。绘画如同文字写作，所表现的是真情实感，而非图样的描摹。

最近几年，赵永利在十竹斋等处举办过个人画展后，画艺又有不小变化，好作品时常出现。有一天，见到他画的一本小册页，名叫《闲言碎语》，打开一看，果然厉害，原来是一本禅画集，作品简练生动，妙趣横生，比如“任难任之事，要有力而无气，处难处之人，要有知而无言＂，再如“造命者天，立命者我＂等等，读后如坐禅悟道，受益匪浅。

记忆中赵永利是很少谈论佛教方面的事情，也不似一些书画家与寺庙高僧关系密切，往来频繁。佛教中有种说法叫“着相“，其意思是某人天天参禅拜佛，吃斋念经，但习性上仍如常人，这就叫“着相＂，其实就是说一套做一套，表理不一。这类“着相＂的人是不会有悟道精神的。禅的本意是一种觉悟，一种生活智慧，是一种干净独特的思维方式，是对个人命运和心灵的关注，是对真实人生的追求。相反，不参禅的人不一定不会悟道，“菩提本无树，明镜亦非台”，佛的本性在于自身。基督教里最高境界叫“窄门”，只有境界高而奋力摆脱的人才可进入窄门，而到了窄门后，神会告诉你，世界上没有神，神就是你自己。《闲言碎语》册中的图画文字，说明赵永利在悟道上有超过常人的地方。

禅画不是宗教画。禅画的起源可追溯到唐朝的王维，可谓诗佛是也。禅画在绘画艺术中属于另外一种高超的境界，清逸纯净，在脱尘境界的笔墨简远开示中，直指本心的禅境风格，“基于儒、染于道、归于禅，言而不虚，寂而不灭，简而能远，淡而有味，格调高古＂。这既是许多中国画家毕生追求的终极目标，同时又是一个中国画

家全面素养的综合体现。赵永利的这本《闲言碎语》禅画集，是把生活中的禅悟思想，用绘画表现出自已悟证的境界。全集共11个单元，独立成章，笔法简略，随心应手写出胸中丘壑、思想心得，是其源于生活而又高于生活的心灵印证。

一笔一画，看似漫不经心，却机锋转语，不拘泥于常规，写画出生活经历的见解，风雨人生的体会，感悟于生活给予的释然。全册画中有诗，诗中有画，画中有禅，是神来之笔，是难得之妙品。借用《遥远的救世主》中一句话：神即道，道法自然，如来。