班门弄手机，新手话摄影，恭喜！本文已获展示到话题和首页推荐！

谢博生

1. 摄影是一门艺术、一种文化

摄影的历史厚重感，“朝露蒸华还复来、往事一去不复返”！

手机摄影的视觉冲击力、及其想像空间。

当然最基本的是要给人以美感。

在鏡头前细心捕捉瞬间的美，凭借敏锐的观察力和对艺术独特的审美。馬特. 哈迪曾经说过：“万物之中皆有美。” 能否发现和表现这些美，是拍摄和摄影的重要区别。”

在摄影过程中，对自我内心和灵魂的认知和追寻，运用简洁、明快、通俗的风格和天馬行空的想像力，不但要描述，而且要进而诠釋“时尚”二字。

摄影也是时间的行为，是企图要从时间里追寻、索取些什么。因此我们可以从建筑、绘画、电影等各种艺术形式中汲取灵感，并将它们运用到自己的拍摄之中，也许可以独树一帜、力求简单干净、争取艳压群芳、一图胜千言。

因此我一直強调，摄影不仅仅是技术的完善，更加重要的是文化内涵的提升。在这方面我国宜兴籍著名国画家吳冠中先生，不但以粉樯黛瓦、江南水乡的国画作品名噪国际，而且其对于文化的理解也是入木三分、令人深思。

2. 在手机已经普及的年代，人人都是摄影家

但是，拍照并不能等同于摄影。

按下快门那就是拍照，

如果能夠事先考虑方位、时间、光线的选择、能够用自己深入的思考，进行审美构图，并注意照片的光影与色彩，那才叫做摄影！

因此千万不要急于按下快门。（新闻摄影有时例外）

什么是艺术？

毕加索回答：什么不是艺术？

我願意借用张家卫教授的一句话与摄友们共勉，那就是：承认无知、体验真实。

有人问我一个问题：如何才能拍好照片？我的答复是：多拍！多拍！多拍。

3.我为什么选择IPhone手机？

色彩柔和、操作简单、维修方便

摄影、文字、修改、编辑、发表，一气呵成。一机在手、倚馬可待。，

4. 科技的进步、軟件的智能化，使得手机摄影日臻完善、操作简单。

2000年诺基亚手机达到30万像素，开始进入手机摄影时代。（2004年广州出现200万像素日產相机），

2010年Iphone4 达到400万像素，

现在的手机已是4000万像素 。

HDR进入自动控制模式。

強大的后期制作軟件使得摄影变幻无穷、无所不能（抠图、变天、双重曝光、延时摄影、黑背景制作等等，使得摄影更加有趣）

5.手机摄影基本要领

手机摄影其实很简单、做好手机摄影其实很不简单。这是我接触手机摄影以来的一种深切体会。我们就从最简单的操作浅浅谈起：

a. 及时充电、隨时待命。

b. 端稳手机、 避免晃动

（建议先行打开手机，点击“设置”、点击“相机”、再点击构图“网格”，取景图框会出现“九宫格”，协助掌握“横平竖直”

c. 正確使用镜头：目前新款iPhone手机有三枚镜头：超广角鏡头（0.5x) 视觉最广阔。适用於拍摄天空、海洋、大型会议等广阔场面。广角鏡头(1x) 是手机相机必备鏡头。适於拍摄风景、山川、建筑、夜景等。长焦镜头（2x) 可以把远处鏡头拉近放大，压缩画面、适於人像、花卉等摄影。但并非每款手机都具备多枚鏡头。

d. 对焦准確：一.光学变焦：0.5x, 1.0x, 2.0x. 二.数碼变焦：用姆、食二手指在画片上伸缩滑动，鏡框画面会随之缩放自如。但数碼变焦会使照片清晰度明显降低，尽量不要使用。（在特殊情况例如拍摄月亮时可应用）

e. 对焦確定：

一.画面选定后，点击画面会呈现黄色方框，将其对准主题并点击，等一秒鈡之后可按快门拍摄。必须明确所谓对焦是对焦平面，而不是指某一物体。

二. 如果画片有运动物体，可采用长按方框三秒钟，将其鎖定对焦。待主题物体进入同一平面适当范围时，即按动快门,才能抓住精彩瞬间。

f.光度確定：

一. 在黄色方框旁边有一“小太阳”，将其上下移动可调节画面亮度，待亮度合适、然后按动快门，一张初步的照片就已经形成。

二. 室外拍摄时间，早、晚光线比較柔和，要避免正面光、逆光、顶光拍摄。

三. 一般宜釆用侧光拍摄，逆光会使脸部变暗变黑。（现在流行逆光剪影照，注意亮处对焦、适当pose,并拉开人、景距离）

四.拍摄半身人像照，宜采用“人像”模式，将背景虚化。但要掌握拍摄距离在一米左右，光线比較充足。

五. 在“人像”模式下，选择“舞台光”或“单色舞台光”，可出现黑背景效果。

六.采用全景模式，要注意摄者以自己身体为轴心，让画面箭头沿着黄线缓慢移动，可得高分辨、大场面的宽幅照片。

七.HDR功能一般在大光比、明暗反差大的环境中使用。

八. 闪光灯的方向单一、光线較硬，效果不夠理想，因此不建议使用。

九.live实况功能：拍摄前后1.5秒的活动画面，因此要保持3秒钟纯曝光的手持稳定。对于静止物体不必用，在摄影件传輸时仅看到静止照片。

十.在拍摄烟火或其他运动物体时，可按住快门連续拍摄，然后选择合适照片留用。

6.摄影是时间的行为、摄影是线条的艺术。

 一位艺术家说过：“在这世界上只有二件事能让人充实：爱和艺术。”作为一名理工男、一名药学工作者，我正享受着文学和艺术的滋养，让人生变得更加丰满。

一张照片的成败很大程度上是取决於构图的思考。而每个人的文化底蕴、艺术涵养不同，也就决定了每个人构图各异。一张优秀照片的冲击力往往出自 作者构图的鬼斧神工。不要希望听一堂课、办一个短训班就可以出大片，这是需要化时间慢慢“磨练”的。

构图不仅影响画面的协调和平衡，还将传递不同画面的意境与主题。需要观察现场环境，并在脑海中呈现“最终画面”。

构图就是对拍摄的距离、角度、位置、光影、以及色彩进行构思调整，使得画面协调完美。摄影所追求的不仅仅是画面的美丽，而是主题所表现的神采和风韵。

摄影完成之后，如果能以文字点题，往往能够起到画龙点睛的作用。但若用词不当，又恐画蛇添足、事倍功半。因此应因人而异，不必強求。

构图准则

黄金分割。

以下构图方法可供参考：

中心构图、

极简构图、

对角线构图、

框架式构图、

引导线构图、

对比构图、

对称构图、

横线构图、

三角构图、

多点构图、

开放构图、

L 型构图、

S 型构图、

C 型构图...

总之要注意动感与和谐、扩展与节制、颜色与反差。构图不宜单纯按“套路”走，而是要注入自己的思想情感、具有自己独特的视角，才会具有自己的人情韵味。

7. 修图是摄影精雕细琢的重要环节

俗话说不如意事常八九、可与人言无二三。因此有人提出摄影是“三分在拍摄、七分靠修图”的观点。现在依靠各种智能軟件，不仅能美颜美图，而且可以人工加雨雪、可以輕松抠图、可以加文字、加鏡框，还可以制造“分身术”等特技效应。但如果使用不当，会破坏作品的真实性和艺术性。因此我还是觉得在按下快门之前，一定要三思而后行、一定要慎之又慎，拍好自己的原片。

使用修图軟件会降底作品的像素，使清晰度降低。但是优秀的修图軟件確实可以完善作品的质量、提高作品的内涵。适当修图已经成为摄影必不可少的一个过程。一张手机摄影作品经过不到十分钟的修飾，可以取得十分明显的成效，这里推荐一款修图軟件：Snapseed，这款軟件功能強大，对于风光摄影、人物摄影都能适用，且至今免费下載、使用广泛。当然一件摄影作品完成之后，如果赋以题名，配上鏡框，就可以起到錦上添花的效果，现在各种軟件很多，例如“美图秀秀”、“YOUN”、“ Mix”（換天神器）等都是很好的軟件。

点击Snapseed, 打开“工具”、点击“调整图片”，工具箱里面贮有24件常用修图工具。对于一名新手来说，也许其中“旋转”（横平竖直）、“剪裁”（二次构图）、“调整照片”、“美颜”、“文字”、“相框”等工具比较常用。

当点击打开“调整照片”时，里面呈现调节“亮度、对比度、飽和度、氛围、高光、阴影、暖色调”等功能。

亮度虽然名列第一，但是为了保持照片整体和谐，建议在对比度、飽和度等其他项目调节完毕后，再调照片的整体“亮度”。

对比度即画面对比程度，让亮部更亮、暗部更喑，因而增加立体感 。一般对比度的提升值应控制在20以内。

氛围的作用是综合画面的光线，恢复亮部与暗部的细节和质感。

高光的作用在控制画 面中較高亮度的部分，例如画面天空較亮时可适当调暗。

阴影的作用在控制画面中較低亮度的部分。例如傍晚人像脸部較暗时。

饱和度是色彩的浓淡程度

暖色调是画面的冷暖效果。

有人认为色彩在照片质量中占比达50%，色彩的搭配、色彩的流行、色彩的对比、色彩的跳跃，无不展示了摄者内心蕴藏着无数迷人的景致。举例来说，夕阳西下时可采用暖色调。

下面再举例，“拟将一张花卉照片调成黑背景”的参考操作步骤：

点击Snapseed軟件

点 击“工具”、点击“调整照片”

对比度调大、氛围调小、高光调小、阴影调小、亮度调小...

尚可使用“暈影”、“局部”、“画笔”等工具，根据各人不同方法、摸索使用。所谓“法无定法、然后知非法法也”。要根据实际情况，摸索自己的经验。

另外在利用“人像”模式拍摄人物、静物时，使用“舞台光”或“单色舞台光”亦可使背景虚化、黑化。

8.手机摄影的社会因素及人文情怀

a. 关于肖像权

b. 关干儿童及妇女摄影

c. 遵守社会纪律和社会公德

d. 注意安全（人身安全、交通安全）必要时采用盲拍

e. 既要自信又要谦卑。既要礼貌又要沟通。

丘吉尔在一次讲演中说过三句活：一是绝不放弃！二是绝不放弃！三是绝不放弃！绝不放弃！！

願与广大摄友共勉！

作者：谢博生於温哥华列治文

2021年8月23日

谢谢大家！

谢博生撰稿并演讲

2021年9月於温哥华