岳麓书院与《麓山寺碑》

村夫草堂

岳麓书院是中国历史上赫赫闻名的四大书院之一，坐落于中国历史文化名城湖南长沙湘江西岸的岳麓山脚下。

爱晚亭，位于湖南省长沙市湘江西岸、岳麓山清风峡中，始建于清乾隆五十七年（1792年），为清代岳麓书院山长罗典创建，原名红叶亭，后由湖广总督毕沅，据“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”的诗句，更名爱晚亭。

在岳麓山中，岳麓书院是与爱晚亭比邻相望的。

岳麓书院历经千年而弦歌不绝，学脉延绵。北宋开宝九年（公元976年），潭州太守朱洞在僧人办学的基础上，由官府捐资兴建，正式创立岳麓书院。北宋祥符八年（公元1015年），宋真宗召见岳麓山长周式，御笔赐书“岳麓书院”四字门额。嗣后，历经南宋、元、明、清各代，至清末光绪廿九年（公元1903年），岳麓书院与湖南省城大学堂合并改制为湖南高等学堂，沿用书院旧址。中华民国15年（公元1926年），湖南高等学堂正式定名湖南大学，仍就书院基址扩建至今。

1986年湖南大学宣布完成修复岳麓书院，并正式对外开放。

2005年湖南大学正式恢复岳麓书院，下设中国哲学研究所、历史研究所、中国思想文化研究所、中国书院研究中心和中国软实力文化研究中心等多个部门。

2009年岳麓书院学科从本科、硕士研究生、博士研究生到博士后科研流动站的格局已经完备。正式成为为湖南大学的实体办学机构和科研基地，千年学脉再次延绵，千年学府再添光辉。

1949年12月2日，中央人民政府任命李达为湖南大学校长。1950年8月毛主席应李达校长之请，为湖南大学题写校名。

岳麓书院作为世界上最古老的学府之一，其古代传统的书院建筑至今被完整保存，每一组院落、每一块石碑、每一枚砖瓦、每一支风荷，都闪烁着时光淬炼的人文精神。1988年，岳麓书院建筑群被国务院批准为第三批全国重点文物保护单位。

图片为：岳麓书院风景戳。（村夫于2020年11月12日上午十点盖于橘子洲头邮局）

2020年11月12日下午3点，我们到达岳麓书院。实际上这次故地重游岳麓山的主要目的地就是岳麓书院。

岳麓山上，清溪茂林之间，隐存着一座雅致的千年庭院，青舍密密，屋宇麻麻。这便是岳麓书院了。走近大门，一幅楹联跃入眼帘。

这是在清嘉庆年间岳麓书院大修时，山长袁名曜为大门撰写对联，出“惟楚有材”句让门生们应对，贡生张中阶对曰：“于斯为盛。

岳麓书院古建筑群分为教学、藏书、祭祀、园林、纪念五大建筑格局。

岳麓书院主体建筑面积有31000多平方米，分为书院主体、附属文庙及新建的中国书院博物馆。岳麓书院占地面积25000平方米，现存建筑大部分为明清遗物，其古建筑在布局上采用中轴对称、纵深多进的院落形式。主体建筑如头门、大门、二门、讲堂、御书楼集中于中轴线上，讲堂布置在中轴线的中央。斋舍、祭祀专祠等排列于两旁。中轴对称、层层递进的院落，除了营造一种庄严、神妙、幽远的纵深感和视觉效应之外，还体现了儒家文化尊卑有序、等级有别、主次鲜明的社会伦理关系。

岳麓书院的环境是很美的，他不仅选址在风景优美的岳麓山下，还在书院周边开挖沟渠池塘，引山泉人园中，种植树木花草，形成四季奇景，逐渐形成了著名的“书院八景"——“横坞烘霞”、“柳塘烟晓”、“风荷晚香”、“竹林冬翠”等等。

作为世界上最古老的学府之一，其古代传统的书院建筑至今被完整保存，每一组院落、每一块石碑、每一枚砖瓦、每一支风荷，都闪烁着时光淬炼的人文精神。

二门背面有“潇湘槐市”匾。原为清代学监程颂万撰书，毁于抗战，之后原全国人大常委会副委员长、民盟中央主席楚图南补书新匾。”潇湘”泛指湖南，”潇湘槐市”是说岳麓书院是湖南文人、学者聚集的场所，引申为岳麓书院人才之盛，有如汉代长安太学槐市之盛。

我太太的背影好美

《麓山寺碑》亦称《岳麓寺碑》，李邕撰文并书，唐开元十八年(公元730年)立在湖南长沙岳麓山中。碑高2.7米，宽1.35米，行楷书28行，满行56字，共1413字。圆顶上饰有龙纹浮雕，上有阳文篆书“麓山寺碑”四字。碑左和右下方有损缺。碑侧刻有宋代镇江大书法家米芾的正书阴刻题名“元丰庚申元日同广惠道人来襄阳米黻”字样，“元丰庚申”即公元1080年。

《麓山寺碑》是李邕行楷书的代表作。李邕一生书写过的众多碑铭，以麓山寺碑最为精美，该碑笔力凝重雄健，气势纵横，如五岳之不可撼。运笔博采魏晋及北朝诸家之长，结体纵横相宜，笔法刚柔并施，章法参差错落，行云流水，化柔为刚之美。北宋黄庭坚评其：“字势豪逸，真复奇崛，所恨功务太深耳，少令功拙相半，使子敬复生， 不过如此。”　清孙承泽：“《岳麓寺碑》虽已残剥，然其锋颖尚凌厉不可一世。北海奇人，故所书尔尔。昔俞仲蔚谓此碑胜《云麾》，必有所见也。北海书宋初人不甚重之，至苏、米而稍袭其法；又至赵文敏，每作大书，看意以拟之矣。”（《庚子消夏记》）后起书法大师，如苏、米芾、赵孟頫等都沿袭其法。此碑笔力雄健，如五岳之不可撼，历来于《李思训碑》并称为李邕的书法杰作。

传世北宋拓本有故宫博物馆藏本、赵声伯藏本、苏州博物馆藏本。历代出版《麓山寺碑》碑帖甚多，国家文物出版社1984年曾出版《唐李邕书麓山寺碑》，以北京市文物商店藏宋拓本为底本。

《麓山寺碑》属李邕晚年之作，其书风渐趋成熟，全篇笔力苍健雄厚，结体开张，中宫紧缩，而每个字的笔画都似有向外扩张的力量。刘熙载在《书概》中评曰：『北海书气体高异，所难尤在一点二画，皆如抛砖落地，使人不敢以虚骄之意拟之。』在结字上峻峭欹侧，险中取胜，错落参差，奇崛多变，或正斜，或伸缩，或静动，或疏密，呈现出生动多姿、跌宕有致的意趣。

参观麓山寺碑是远在镇江的好友逸之兄（书法家）提议的。（原本我是不知道的。）

实际上，我们游玩岳麓书院的重点是放在麓山寺碑的。

由于麓寺碑的文采、书法、刻工都精湛独到，所以人们又称它“三绝碑”。“三绝碑”在中国古代碑刻艺术中声誉很高，碑字用行书是此碑新创，笔力雄健浑厚，后起书法大师，如苏、米芾等都沿袭其法。北宋元丰三年（1080），米芾因慕唐代李邕撰书的“麓山寺碑”，至岳麓山游览，于碑的侧面题词留念。

元代书法大家赵孟頫自言：“每作大字一意拟之”。自古至今，许多著名文人游览岳麓山时都特意来观摩此碑，宋代的张栻、明代的李东阳等都留下了吟咏它的诗篇，可见其对后人影响之大。

此名碑历来为人称颂。明王世贞说：“《岳麓寺碑》胜《云麾》……其神情流放，天真烂熳，隐隐残楮断墨间，犹足倾倒眉山、吴兴也。”评价极高。此碑的特点：用笔方面，由于李邕博采魏晋时期钟、王书体和北朝碑刻书法之长，所以落笔坚实，谨严而开合得体。在结字方面，结构宽博，向四面开放，中宫紧缩，充分体现了李邕行书奇崛多变的艺术特色。

麓山寺碑不仅是中国碑刻艺术的瑰宝，而且也是重要的湖南地方文献。碑文叙述了自晋太始四年建麓山寺至唐立碑时，麓山寺的沿革和历代住持禅师传经弘法的情况，以及历代官员对该寺所作的贡献，可以反应出当地发展的历史。

二、临写《麓山寺碑》应注意的几点

1．在临写时既要动手，更要动脑。在临写中，只动手不动脑，只顾生硬描摹．既不考虑这些点画形态的来由，也不想想甲字与乙字的关系，这是一种收效最差的做法。

因此，第一，临写时，先应对帖中之字进行综合的分析比较，将其结体用笔的法度与规律梳理出来，以获得临摹的自由和主动。

其次要用心弄明白书家用笔的原理、方法和技巧。范本中同一个点画在不同的位置或不同的字中往往具有不同的形态，这些不同的形态究竟是通过怎样的用笔方式造就出来的?毛笔在起止和运行过程中需作何种动作、何种变化才能形成点画的某种艺术效果?在临写中应该仔细研究、反复实践、用心体会，把问题搞清楚，然后总结出一套切实可行的操作规程来。

第三要对昕临写的字从结体到用笔都应多问几个“为什么”，比如这个字的点画为什么要这么安排，这一笔的位置变动一下行不行等等，只有这样才能对所临写的碑帖加深印象，加深认识，提高临写的主动性，提高书法的鉴赏力。

2．《麓山寺碑》的书体为行楷，故其笔法兼用行书的圆转流畅和楷书的方整规矩，行法、楷法错综出现，产生了时圆时方、时疾时徐、时滑时涩的矛盾变化效果，这对该碑达到既有主体之流美、又有北碑之端庄的境界是个关键。临写时应注意分清何处是行法，何处是楷法，一一领会，然后再着力找出行法、楷法的分布规律，即抓住书家的“经营之道”。

3．该碑行笔速度较快，线条瘦硬，粗细变化不大，给人以矫健挺拔之感。临写时，要看准帖字果断下笔，不可犹豫拖沓，否则笔画出现“涨墨”，会损害线条质量。另外不要夸张毛笔的提按动作，要始终用力提着笔，用笔锋着纸挥洒。

4．开始时应选用锋颖较好的硬毫笔，取悬腕、悬肘的姿势为好。

5．临写时，必须以中锋来体现其圆浑、具有厚度感的线质，避免偏锋带来的视觉效果上的薄弱。结构上要把握开合变化的规律，并着意掌握重心的处理方式、紧松、粗细、疏密的对应参照以及长线条的穿插使用。

《麓山寺碑》基本点画的临写法

行书的点，最值得注意的是点与点、点与其他笔画的关系。它们之间或上下关联，或左右呼应。除少数用连笔、牵丝相通外，绝大多数都是凭借微妙的俯仰角度、出入锋芒以“神”相接，构成形断而神不散的整体。这是我们在临写时最需要下功夫揣摩的。

1．瓜子点。先向左上方运锋起笔，然后向右下铺毫行笔，最后顿笔向左上回锋收笔。其状背弓腹收，要写得饱满圆润，有精神，犹如高峰坠石。如图——“于”字上点。

2．长点。先逆锋向左上起笔，笔锋向右下长拉，渐行渐按，其过程较长，形斜，最后回锋收笔。如图二“太”字右点。

3．向下点。先露锋水平向右落笔，迅即用方折法转90度向下行笔，如图三“宇”字首点。这种点

一般只用在一个字顶头横画的正中央，与横画相连，形态端严。

4．出锋点。先露锋斜向落笔，顿后迅即提笔回锋，向需要呼应的方向带出牵丝，如图四“庙”字首点。这种点有俯势，也有仰势，形态活泼，用途极广。

5．横点。先逆锋起笔，接着横向右方铺毫行笔，最后回锋收笔，从点的中腹出锋，如图五“禅”字左上点。这种点改成平势，与其他点势不同，以增加变化。

6．相向点。这两点左右遥相呼应，左点短而向右上挑出，右点由重渐轻，向左下出锋，两点左低而右高，上开下台，颐盼生姿。如图六“光”字。

7．相背点。这种点常用在字的下部，故其势需要左右分开，上聚下分，有力托住上部结构。如图七“乐”字。

8．并列点。这两点是该帖最具特色的书写方法。它采用撇画的书写方法，使两点均并列向左下行笔，左点短，右点稍长，但与撇不同的是两点不出锋，显得敦厚、拙朴。如图八“并”字。

9．三点水。在《麓山寺碑》中，三点水的书写方法可谓多种多样，有三点独立的，也有第二点与第三点相连的，还有三点干脆写成一弧竖的，临写时要注意掌握。如图九“诸”字便为一例。

10．两对点。这种点常用于“雨”字头中。它原本是四点两两相对，但在《麓山寺碑》中却简化成两点，采用相向点的写法，但又比相向点更轻灵，其左点尽力向左下伸展。如图十“云”字。

横的写法。

《麓山寺碑》中典型的横画为方笔魏碑写法，圭角明显，除加大了左低右高的斜度外，其用笔与魏碑基本相同，有北碑的厚重感。但是由于该碑是行书，故横画的起笔、收笔处常需与上、下笔画呼应，临写时要特别注意。

1．长横。这种横画的书写方法与魏碑相同，要注意起笔与收笔的圭角。如图一“有”字。其书写方法是：先逆锋向左上起笔，折锋向右下转笔，接着提笔向右中锋行笔，至画端再回锋收笔。在书写时用力要均匀，中间略有起伏，可向下凹或向上凸，以示变化。

2．接上横。这种横是为与上一笔画呼应，逆向抢锋入笔，如图二“在”字上横。写这种横画，一定要注意与上笔的连贯，写完上笔，马上连入下笔，其间不能有丝毫迟疑。若稍一扰豫，则抢锋处便不自然了。

3．上挑横。这种横画的结尼处向上翻挑，以与下一笔呼应，如图三“乎”字横画的结尼处。这种地方，只需在写完横画后颐着笔的移动之势轻轻带出即可，切不可着意用力顿挫、翻提。

4．下折横。这种横画的结尼处是回锋向下带出牵丝，以与下一笔呼应。如图四“事”字首横。它的具体书写方法是：写横画至末端，因要与下一笔画相连，故在收笔时略顿后向左下行去，将锋带出。

5．相向横。这种横画的书写，主要是为了使字的结体能生动多变而改换其排列形式。上横采用下斜，下横则采取上扬的态势，使之在冲突中求得和谐。如图五“未”字两横。

6．并列横。一字中数横并列，在书写时要注意它们的长短、粗细、正斜等各种变化，不能写得一样，否则就会变成美术字而毫无生气。

《麓山寺碑》的竖画主要有以下几种：

1．垂霹竖。这是一种常用的竖，如图一中的“印”字之竖。其具体书写方法是：逆锋起笔，然后

中锋行笔，最后回锋收笔，状似垂露，要写得坚挺、厚实。

2．悬针竖。这是一种放锋收笔的竖，中锋一拓直下，状如悬针，如图二“仰”字右竖。其具体书写方法是：先逆锋向左上起笔，再折锋向右顿笔，接着中锋向下行笔，笔在运行的过程中慢慢提起，使出锋尖利。

3．短竖。其用笔与垂露竖相同，只是中间过程缩短，短而更显有力，如图三“所”字最后一竖。

4．弧竖。《麓山寺碑》中的竖绝大部分均采用这种写法。它是魏碑的写法，即在下截快收笔时由中锋转为侧锋，渐渐向右下角敛毫而出，如图四“师”字长竖。这种竖常常略向左弯，带点儿弧度，如拉开的弓一样有股张力，但不能弯软。

5．斜竖。此竖向左斜，其形似撇，但用力均匀，收笔处回锋，如图五“山”字中间一竖。

6．带锋竖。行书用笔，常欲流动畅活，因此，在竖画收笔时，其锋往往顺势挑出，以便映带下一笔画，如图六“将”字左边一竖。

7．多竖并列写法。一字之中如有多竖并列出现时，如不注意调节，最易刻板。因此要注意每竖均要有不同的写法，且竖与竖之间的关系也要注意变化，如呈相向还是相背之态，等等。如图七“佛”字。

此外，与横画一样，行书的竖在其起笔或收笔处也可以显露出呼应上、下笔画的痕迹，如图八“修”字左边两竖就是非常典型的。

《麓山寺碑》的撇有曲撇、直撇、回锋撇、重头撇等多种写法。值得注意的是，在该碑中的撇，很少是直接提笔出锋的，而绝大多数则向左上带起，这样既可与下一笔画相呼应，又可与这一撇的主干部分构成回顾照拂之势。我们在临写时要注意分析、体会，多开动脑筋。

1．斜撇。这种撇画长而且斜，中锋行笔，运笔至收笔处不是直接出锋，而是要回锋，稍向左上带出，但不是很明显，而是要显得含蓄而矫健。如图一“会”字。

2．弧撇，如图二“如”字。其具体书写方法是：先向右上方逆锋起笔，折锋向右作顿，调锋向左下作弯势行笔，中间的弯度较大，至出锋处向左作大弧度的出锋。

3．竖撇。先起笔写竖，至三分之二处时则向左下提笔运行，最后渐提渐收。此撇应写得直而不僵，如图三“丈”字。

4．平撇。其势较平且短。具体书写方法是：先向右上逆锋起笔，再折锋向右下作顿，最后中锋用力向左下撇出。此撇常用于字的顶部，轻重应适当，其形较平，有利于字的稳定。如图四“重”字。

5．回锋撇。此撇与以上撇画不同的是，在收笔处不是提笔出锋，而是回锋收笔，有一种沉实感，

其运笔是由轻到重。如图五“不”字。

6．带钩撇。这种撇画与以上撇画不同的是，在收笔时不是提笔出锋，而有点像回锋撇，但比回锋撇带出的锋颖更靠上，这样与下一笔画形成牵丝引带的关系，给人以顾盼生情之感。如图六“天”字。重头撇。这种撇画隶意十足，是《麓山寺碑》笔画的一大特色。其书写方法是：先起笔写撇，至末端时重按后再带出。如图七“登”字。

8．并列撇。一字中有数撇并列，应注意其撇画的长短变化、角度变化、轻重变化等。如图八“律”字。

在(麓山寺碑》中，捺的写法是魏碑写法，即捺脚长而丰满、收笔不是提起向右上方“冒尖”，而是敛毫向右下方低垂，显得含蓄、稳重，不矜不躁，稳压阵脚。在该碑中，捺的书写方法主要有以下几种：

1．斜捺，如图一“人”字。其具体书写方法是：先向左上逆锋起笔，再向下折锋，然后调锋铺毫，再中锋向右下由轻渐重，顿后向右捺出，注意不要捺出笔锋。

2．平捺。此捺笔势虽平行，但一波三折仍应表达，行笔由轻至重，至捺脚处重按后再提笔平出，最后收笔回锋。如图二“追”字。

3．短捺，如图三“琳”字。其书写方法同斜捺，只是其形较短，短而省力，有让左之意，使字之结体放中有收。

4．反捺，也可称长点，它是为求变化而成。其具体书写方法是：先逆锋向左上起笔，接着调锋向下行笔，渐行渐按，最后回锋收笔。整个捺画要有一定的弧度。如图四“史”字。

5．弧捺，如图五“见”字。该笔本是竖弯钩，现用一捺表示。其具体书写方法是：顺锋起笔，接着向右平行，渐行渐按，至捺脚处重按后向右平出，注意出锋不宜太长太尖。

6．挑画。挑是自左下斜向右上并出锋的笔道，如图六“振”字左挑。其书写方法是：先逆锋向左上起笔，接着向右下作顿，然后引笔向右上直行，速度要越来越快，在运行的同时，将笔逐渐上提，令其顺势出锋。写这一笔画时，其斜度的大小和锋芒之所向，必须与右边的有关点画或局部相呼应。

最后我们来看看钩和折的写法。《麓山寺碑》中的钩有的是楷法，而有的是用行书方法来写的。其形态主要有以下几种：

1．竖钩。先作竖，应挺拔有力，至出钩处应侧锋铺毫，捻管挑出，出钩处应尖锐饱满，见棱见角。如图一“河”字。

2．竖弯钩。其具体写法是：先起笔写竖，且此竖应先向左顺势转折，调整到中锋后再作横，略顿后出钩上挑，要有力度。如图二“元”字。

3．弯钩。此钩写法有点儿同竖钩，不同的是其起笔处比较弯，要有一定的弧度，出钩时也是向左

推出，是外方内圆状。如图三“子”字。

4．横钩。先作横画，至末端向右下停顿，然后折锋向左下钩出。此钩应写得厚重、饱满。如图四

“崇”字。

5．卧钩。先顺锋起笔，而后再行笔向右作弧弯，笔力由轻到重，最后向左上钩出。此钩应前斜后平。如图五“心”字。

6．背抛钩，如图六“风”字。其具体书写方法是：先作斜横，要有一定的弧度，转折处作提按，然后向内凹直下，再作外弯，最后出钩上挑。此种钩弧度大，用笔宜灵活。

7．斜钩。先逆锋起笔，再由中锋由轻至重徐徐地作弧形下行，至出钩处向上钩出。此钩宜写得遒劲、舒展，弧度不能太大。如图七“或”字。

在《麓山寺碑》中，折的写法有以下几种：

1．方折。这是魏碑写法，即轻入重按上抵，再右下重顿，调锋回中，作弧下行。作此画须留意右下重顿后下行的弧画要重、浑，否则会使全字失衡。如图八“回”字。

2．圆折。这种折画有点儿似铁路钢轨转弯时的形态，行笔无顿挫，不停驻，捻管调锋直接转下即可。如图九“内”字。

3．竖折。先作竖，至转折处调锋，提按要轻，再作横画。此竖折应一笔完成。如图十“化”字。

参观完岳麓书院已是下午五点多了，岳麓山下人声鼎沸。游客与湖南大学的学子都会来到这里，一饱口福。